“我没有多少时间去博物馆看画，没有时间去逛古董店和跳蚤市场，但看书是我最喜欢的业余爱好。”当设计师们像高田贤三一样捧起书来，读书人有福了。
　　因为那意味着，布料可以当书页，小说可以穿上身：Litographs的设计师将文字无限缩小，组合成各种奇特的图案，（每张图可涵盖4萬字），用这种方式，将《艾玛》《安娜·卡列尼娜》《堂吉诃德》等小说印在T恤上，——送给喜欢的人，“读你千遍不厌倦”会成为最真实的情话。
　　他们还将《爱丽丝漫游奇境》用贴纸“文”在了2500个人身上，完成世界上最长的文身接力，创意者许是受到刘易斯·卡罗尔诗作的启发：“……奇境的故事就这样发展/慢慢地一段接着一段/奇妙的情节一点点丰满/终于把故事讲完……”
　　更多时候，文学作品——《傲慢与偏见》《名利场》《1984》《美丽新世界》《日瓦戈医生》《孤独旅者》《冷血》《荒野生存》《寻羊冒险记》等——给予设计师想象的空间，用布、用针、用线、用剪刀、用时尚语言，设计师转述文学的故事，描绘作品的主题，传递文字背后的意境，将文学与时尚这两种艺术风格融合在一起。
　　以《山海经》中的《海经》为灵感，陈安琪2017春夏系列充斥着虾、螃蟹和海蛇等海洋元素。从她为所欲为的设计风格中，可领略这部最古老奇书的神异虚幻;日本潮流品牌“Factotum”，取名自查尔斯·布考斯基的同名自传体小说，设计师的每一件作品，都在诠释这位“美国底层人民的桂冠诗人”的文字精神。
　　普拉达2019年秋冬系列以玛丽·雪莱的《弗兰肯斯坦》为灵感，书中科学怪人杀死了自己的新娘，而设计师却用针线改写了小说的结局：将他们绣在了一起，在衣愿作有情人。
　　2020年还没到来时，从两场春夏季时装的发布中，我提前感受到它的风情。之所以会被吸引，是因为两场秀都与小说有关。
　　MAISON SANS TITRE 2020春夏系列，以契诃夫短篇小说《套中人》的主人公别里科夫为灵感形象，——他若地下有知，脸色定要由青变白地自语道：“这成何体统？！”——从廓形与工艺上构筑出一个新乌托邦世界。
　　作为害怕新思想、反对变革、阻碍社会发展的人的代名词，别里科夫在小说中的装扮给我留下深刻印象：把一切都装在套子里：伞、怀表、小折刀……甚至脸，他的脸总是藏在竖起的衣领里。连他的葬礼，也像一场秀：下葬的那一天，下着细雨，大家都穿着套鞋，打着雨伞——套中人送别“套中人”。
　　2020年来了，带着新冠肺炎疫情。最严重时，身边出现了“套中人”：口罩、一次性手套、护目镜、防护服纷纷上身，我甚至也想把自己包在壳里，但想到凯特·丝蓓2020春夏秀，这一想法便被轻轻击破。
　　这场秀的灵感源自伯内特的小说《秘密花园》，“这真是个奇特又美丽的地方。就像是一个人进了梦境。”所有来看秀的嘉宾，都会发出迪康第一次走进秘密花园时的感叹：花园秀场、露天长椅、砾石路，模特手中携抱着绿植，还有印花、草编……处处春意盎然，让人仿佛置身大自然。
　　最特别的是，创意总监将灵感笔记印在种子纸上，看秀之后可种植，“无论你在什么地方播种，都会开花。”于是，拎一个小包包在手中，便是拎着一片土地，种上一座花园，享有整个明媚的春天和夏天。