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【摘要】：钢琴音乐在浪漫主义时期成为最具有浪漫主义特色的器乐形式之一。浪漫主义时期的钢琴音乐，突破了古典风格的循规蹈矩，突出了创作者的内心情感，尤其是对于爱情与民族情结的表述。随着钢琴音乐新风格的发展和技术的日益苛严，出现了若干重要的演奏学派和作曲学派。其中，被称为“钢琴诗人”的肖邦的艺术可以说是前无古人，后无来者，他那种从优美到宏伟，从温柔到暴风雨般的激情的创作风格，尤其值得我们珍视。而同样被称为“音乐诗人”的舒曼则是一位将自己极其细致的天性在音乐中表现出来的大师。作为浪漫主义乐派的代表人物，他们的钢琴作品融入了强烈的民族气息，同时也表现出了不同的创作风格。本文对二者的生平、钢琴创作风格进行了比较分析。
【关键词】：肖邦；舒曼；浪漫主义；钢琴音乐
浪漫主义是欧洲十九世纪占主导地位的艺术流派。音乐史上将这一阶段称为“浪漫主义时期”。对于浪漫主义乐派的代表人物肖邦与舒曼在钢琴艺术中的一些共性，不免使人们将它们放在一起进行比较，但是他们也有着明显的不同之处，这就有通知我们去进一步挖掘。
一、二者生平简述
肖邦（Frederic Francois Chopin）生于华沙近郊的热拉佐瓦沃拉。在肖邦的少年时期常接触华沙的知识分子，其中有不少是具有進步的民族意识的。这种环境对肖邦的眼界的扩大，智力的成长及对民族文化艺术的认识等方面都产生了良好的影响。1830年底肖邦离开了祖国，去到了巴黎，在这里，他得知华沙陷落的消息，精神上受到沉重的打击，感到极大的悲痛，民族的悲剧在他的心灵中激起了剧烈的动荡，在抑制不住的情感冲动下，肖邦写出了充满热烈的斗争和反抗激烈的一些作品。从此之后，肖邦就开始了正式创作的生涯。
罗伯特.舒曼（Robery Aexander Schumann）生于德国萨克逊州的茨维考城。父亲是一个有教养的出版商经营书店。舒曼自幼练习钢琴和作曲，并酷爱文学，幼年时喜欢读席勒、歌德、拜伦的作品以及古希腊悲剧。文学的嗜好和修养深刻地影响着他的音乐創作。自1826年丧父以后，舒曼的生活经历着他自己所谓的“诗与散文”之间的斗争。
二、二者钢琴音乐创作风格的比较
二人在音乐创作风格方面，都能够很好地突出民族性与诗意性，也都深受当时的时代背景所影响，对社会斗争与个人经历进行了充分而鲜明的体现，但是具体在二人身上又能够表现出许多差别性，肖邦的音乐创作饱含着鲜明的民族特性，对祖国的思念和对祖国命运的关注和忧虑。
肖邦诗一位典型的浪漫主义者，他天性敏感、热情、忧郁，在他的音乐里，主观感情和幻想的表现尤为突出。肖邦的音乐风格以奔放热情的旋律，灵活多变的和声以及诗意的音乐构思为特征。他的曲调具有民间音乐的歌唱性特点，主题如歌欲语，线条细致秀。在肖邦的音乐风格中，最突出的是他的民族性。肖邦的音乐与波兰民间音乐有着深刻而又广泛的联系，在旋律节奏等方面尤其突出，它吸收了波兰民间音乐中富有特色的旋律因素，有高度的感情表现力，极富的艺术个性，他的节奏型也来自民间舞曲，他的音乐结构也是在波兰民间音乐的结构原则基础上创造出来的一种具有民族特点的浪漫主义结构形式，在调式和声方面，他从民间音乐中吸取精华，使用了一种具有民间音乐特点的色彩和声和转调原则。
就舒曼钢琴音乐的风格特点来说，从某种意义上讲，舒曼可以称得上是最杰出的心理作曲家之一，注重心理刻画和新颖的音乐语言中来之于对心理生活的表达舒曼的音乐一方面将自己细致敏感和神经质的天性在音乐中表现出来，创作了许多深入刻画内在心理情绪性格的音乐，这是形成他的音乐风格非常个人化的因素。分析舒曼的音乐作品可以看出，他的这些幻想大多是基于他个人的幻觉他的主观和心理因素都超出了一般作曲家，那极其细致敏感，甚至有些神经质的天性和反映现实的敏锐使他的音乐具有一种非凡的感召力，听众可以从中体验到舒曼所独有的音乐风格，在音乐作品里，舒曼力求表达各种各样的生活现象，表达一切能够令他感动的事物，他对周围的一切都怀有极大的兴趣，并按自己的想法进行一番深思熟虑，然后用音乐表达出来。总的来说，舒曼的音乐风格主要是以德国古典主义音乐和民间音乐为基础的，表现出了鲜明的民族性格。
结语
肖邦与舒曼深受文学中的浪漫主义运动的影响，都有着浓郁的民族情感，所以他们的钢琴作品也被富予了浪漫的气质，情感含蓄、充满诗意。所以肖邦被称为“钢琴诗人”，舒曼被称为“音乐诗人”。他们的共性有以下几点：第一，强调主观性音乐，注重个人情感的表现；第二，重视音乐与各艺术门类的有机结合，特别是与文学，诗歌戏剧绘画的结合，尤其受到关注，很多作品都趋向于标题性的构思与情节性的描绘；第三，在音乐形式上，突破了古典主义，音乐均衡，完整的形式结构限制，使创作有了更大的自由度；第四，扩大了和声的表现功能和使用范围，增强了和声的色彩。肖邦和舒曼的创作不仅对十九世纪后半叶的音乐创作有着深远的影响，而且对欧洲的浪漫派音乐和十九世纪后半叶各民族乐派的发展都有影响。他们不愧是欧洲音乐史中最闪亮的巨星。
参考文献：
[1]向利.论肖邦音乐的民族精神[J].金田，2011（12）.
[2]孙丽.舒曼钢琴套曲的研究[D].山东师范大学，2009.
【关键词】：肖邦；舒曼；浪漫主义；钢琴音乐
浪漫主义是欧洲十九世纪占主导地位的艺术流派。音乐史上将这一阶段称为“浪漫主义时期”。对于浪漫主义乐派的代表人物肖邦与舒曼在钢琴艺术中的一些共性，不免使人们将它们放在一起进行比较，但是他们也有着明显的不同之处，这就有通知我们去进一步挖掘。
一、二者生平简述
肖邦（Frederic Francois Chopin）生于华沙近郊的热拉佐瓦沃拉。在肖邦的少年时期常接触华沙的知识分子，其中有不少是具有進步的民族意识的。这种环境对肖邦的眼界的扩大，智力的成长及对民族文化艺术的认识等方面都产生了良好的影响。1830年底肖邦离开了祖国，去到了巴黎，在这里，他得知华沙陷落的消息，精神上受到沉重的打击，感到极大的悲痛，民族的悲剧在他的心灵中激起了剧烈的动荡，在抑制不住的情感冲动下，肖邦写出了充满热烈的斗争和反抗激烈的一些作品。从此之后，肖邦就开始了正式创作的生涯。
罗伯特.舒曼（Robery Aexander Schumann）生于德国萨克逊州的茨维考城。父亲是一个有教养的出版商经营书店。舒曼自幼练习钢琴和作曲，并酷爱文学，幼年时喜欢读席勒、歌德、拜伦的作品以及古希腊悲剧。文学的嗜好和修养深刻地影响着他的音乐創作。自1826年丧父以后，舒曼的生活经历着他自己所谓的“诗与散文”之间的斗争。
二、二者钢琴音乐创作风格的比较
二人在音乐创作风格方面，都能够很好地突出民族性与诗意性，也都深受当时的时代背景所影响，对社会斗争与个人经历进行了充分而鲜明的体现，但是具体在二人身上又能够表现出许多差别性，肖邦的音乐创作饱含着鲜明的民族特性，对祖国的思念和对祖国命运的关注和忧虑。
肖邦诗一位典型的浪漫主义者，他天性敏感、热情、忧郁，在他的音乐里，主观感情和幻想的表现尤为突出。肖邦的音乐风格以奔放热情的旋律，灵活多变的和声以及诗意的音乐构思为特征。他的曲调具有民间音乐的歌唱性特点，主题如歌欲语，线条细致秀。在肖邦的音乐风格中，最突出的是他的民族性。肖邦的音乐与波兰民间音乐有着深刻而又广泛的联系，在旋律节奏等方面尤其突出，它吸收了波兰民间音乐中富有特色的旋律因素，有高度的感情表现力，极富的艺术个性，他的节奏型也来自民间舞曲，他的音乐结构也是在波兰民间音乐的结构原则基础上创造出来的一种具有民族特点的浪漫主义结构形式，在调式和声方面，他从民间音乐中吸取精华，使用了一种具有民间音乐特点的色彩和声和转调原则。
就舒曼钢琴音乐的风格特点来说，从某种意义上讲，舒曼可以称得上是最杰出的心理作曲家之一，注重心理刻画和新颖的音乐语言中来之于对心理生活的表达舒曼的音乐一方面将自己细致敏感和神经质的天性在音乐中表现出来，创作了许多深入刻画内在心理情绪性格的音乐，这是形成他的音乐风格非常个人化的因素。分析舒曼的音乐作品可以看出，他的这些幻想大多是基于他个人的幻觉他的主观和心理因素都超出了一般作曲家，那极其细致敏感，甚至有些神经质的天性和反映现实的敏锐使他的音乐具有一种非凡的感召力，听众可以从中体验到舒曼所独有的音乐风格，在音乐作品里，舒曼力求表达各种各样的生活现象，表达一切能够令他感动的事物，他对周围的一切都怀有极大的兴趣，并按自己的想法进行一番深思熟虑，然后用音乐表达出来。总的来说，舒曼的音乐风格主要是以德国古典主义音乐和民间音乐为基础的，表现出了鲜明的民族性格。
结语
肖邦与舒曼深受文学中的浪漫主义运动的影响，都有着浓郁的民族情感，所以他们的钢琴作品也被富予了浪漫的气质，情感含蓄、充满诗意。所以肖邦被称为“钢琴诗人”，舒曼被称为“音乐诗人”。他们的共性有以下几点：第一，强调主观性音乐，注重个人情感的表现；第二，重视音乐与各艺术门类的有机结合，特别是与文学，诗歌戏剧绘画的结合，尤其受到关注，很多作品都趋向于标题性的构思与情节性的描绘；第三，在音乐形式上，突破了古典主义，音乐均衡，完整的形式结构限制，使创作有了更大的自由度；第四，扩大了和声的表现功能和使用范围，增强了和声的色彩。肖邦和舒曼的创作不仅对十九世纪后半叶的音乐创作有着深远的影响，而且对欧洲的浪漫派音乐和十九世纪后半叶各民族乐派的发展都有影响。他们不愧是欧洲音乐史中最闪亮的巨星。
参考文献：
[1]向利.论肖邦音乐的民族精神[J].金田，2011（12）.
[2]孙丽.舒曼钢琴套曲的研究[D].山东师范大学，2009.