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摘要：剪纸是我国民间传统艺术的展现形式，它不仅具有一定的审美价值而且还具有史学价值。这项承载着丰富的文化艺术和价值传承的民间艺术目前已经被列入非遗项目。而众所周知陕西地区地处三秦大地，境内有仰韶文化以及龙山文化等传统文化的延续，特定的环境背景造就了独特的民间剪纸艺术。所以本文将以陕县的剪纸文化为基础，讨论剪纸文化的传承和艺术特色。
关键词：剪纸文化;传承;艺术特色
引言：
剪纸文化作为一种民间的艺术形式存在于广大的劳动人民之间。剪纸通过独特的表现方式表现了劳动人民在日常生活不同内容，同时也满足了劳动人民对于自身精神追求和艺术追求的需要，成为一种广为流传的民间艺术。从事民间剪纸艺术的创造者大多数都是普普通通的劳动者，他们的文化程度并不高，但是他们创造出的剪纸作品却富有深厚的感情。一方面他们希望寄托剪纸来表现对美好生活的向往，另一方面通过剪纸艺术来表达他们对生活和自然环境的认知。
一、剪纸艺术的历史渊源
我国的民间剪纸艺术具有非常悠久的历史传承，被现代人称为“活化石”，是一种被广泛流传在广大劳动人民之间的精神追求，它展现了劳动者对于生活和生产认知，并通过剪纸的艺术方式来进行展现。民间剪纸艺术通过丰富的造型设计结合吉祥的寓意来展现创作者的思想和精神追求[1]。都蕴含了我国传统的阴阳哲学思想以及对子孙后代的期待。
在我国对剪纸艺术进行研究和考证时发现最早具有剪纸特征的纹样是在金银箔、皮革等一些质地相对轻薄的材质上完成的。
而真正的剪纸艺术是在汉朝造纸术发明之后才产生的，一直到魏晋南北朝时代剪纸艺术才逐渐走向成熟，剪纸艺术家们主要是以纤维纸作为原材料进行创作。而纵观隋唐时期，我们可以发现这个时期的一些诗人也会创作一些与剪纸相关的诗句，来表达对剪纸艺术的赞美。
到了宋朝由于造纸技术的不断革新，各种类型的纸制品出现在市面上，给剪纸艺术家们提供了更加丰富的选择，使得其在剪纸艺术创作中形式更加多样化。而且随着造纸技术的发展，纸制品已不再是奢侈品，剪纸技术在民间也流传开来。甚至出现了专门用于装饰窗户的窗花以及用来送礼的礼花[2]。剪纸还可以作为女红刺绣的底样或者是用于彩灯、茶盏装饰的纹样。剪纸艺术到明清时代已经逐渐发展为全民艺术并走向宫廷。剪纸艺术在不断发展演变过程中，新创作技法不断的创新，作品所蕴含的意义也更加丰富。
二、传承
剪纸艺术最早是用于祭祀、占卜等象征性的用途。在不断地发展过程中逐渐被应用到殡葬、婚礼、祈福、装饰等民俗之中。而这种艺术的发展是在口口相传的方式下传承下来的，在不断地传承过程中具有象征意义的图案被逐渐固定和规范。虽然经过漫长的演化和变异，但是基础的元素被保留了下来，保留至今也得益于民间艺人的世代承袭。
（一）自然传承
在封建社会由于信息闭塞缺乏专业的教学渠道，所以在进行传承时只能通过家族内部口口相传，而这种剪纸艺术只在家族内部女子之间传递。
（二）扩散型传承
一户人家通过卖窗花的方式获得了经济收入，使得其他家庭相互模仿。在利益的推动下，大家相互学习带动了剪纸文化发展的速度。
（三）组织传承
上世纪50年代到80年代，由于时代发展需要剪纸作品除了满足人们正常装饰的需要之外还承载着一定的政治需求。在那个年代为了满足这一需求，人们开始组织剪纸学习班。通过这种方式不仅对剪纸文化的传承起到了积极的作用，而且也使剪纸创作人的技艺得到了提升。
（四）需求传承
剪纸文化对于婚丧嫁娶来说是必不可少的内容。尤其是在农村地区基本上都会有非常善于剪纸的人，他们会结合实际需求进行创作，包括装饰婚房、扎个经幡或是花圈等。这种付出几乎不会收任何报酬，所以也很受村里人的尊敬。剪纸作品多以承载寓意为主，因此对技艺的要求并不高，所以只需简单的指点就可掌握技巧。剪纸艺术就这样在每一代人的婚丧嫁娶中被逐渐传承下来。
三、艺术特色
（一）融通性
目前主要的剪纸艺术分布在陕西和山西两地，二者之间的剪纸艺术相互影响。虽然在基础上具有一定的共同性，但是其创作作品具有明显的差异性。陕县的剪纸艺术更喜欢用轻快简洁的方式来表现，其创作技术也更加的细致。而随着剪纸文化的不断发扬，我们也能看出创作人所处地域的不同，其所创作的作品也更具有粗狂和精巧之分。
（二）原创性
经过考证，我们发现陕县地区的染色窗花在创作过程中会将其外部轮廓剪好，然后利用画笔对表现花蕊、经络、纹路的内容进行勾画，完成这些工作之后再统一进行染色[3]。一般情况下一个成型的窗花必须要经过这三个流程才能彻底完成，整个制作过程非常麻烦，所以基本上這些窗花都是自用的。到了上世纪20年代左右，有一位学习窗花剪纸工艺的村民任崇卓对这种传统的窗花艺术创作方式进行了改进。在剪纸的过程中就用镂空的技法把所有需要表现线条的部分都剪出来，这样就可以省去后期勾勒线条的工作，剪完之后直接可以进行染色。如果再减的过程中将宣纸进行重叠，就可以一次性剪好多个位置。宣纸的晕染效果非常好，通过多层晕染的方式形成宣纸之间的相互洇漫并产生渡色，让整个作品看起来色彩层次分明，更加清新淡雅。
（三）奇异性
很多地区都认为黑色是一种不吉利的色彩，尤其是在婚庆时为避免出现黑色。但是在窗花创作中，尤其是在陕县地区创作人会用黑色窗花来表现欢庆的气氛。这与他们的文化认知有关系，他们认为黑色是最雄壮的颜色任何颜色都没有办法覆盖住它[4]。而且当地的门窗和顶棚都是用白色的纸糊的，使用黑色的剪纸不仅会产生强烈的对比度而且能够使图案更加的醒目。
四、结束语
民间剪纸艺术源于生活应用于生活，它承载着当地人浓郁的民俗文化以及厚重的历史渊源。也饱含着人们对美学的追求以及其对齐所承载的历史的传承。所以对于剪纸艺术进行保护，对其所具有的艺术特色和创作技艺进行归纳和总结，是提升剪纸艺术自身价值和意义的主要方式，也是我们在不断发展过程中带动民间剪纸文化艺术与时代发展结合的主要途径。
参考文献
[1]张敬尧. 剪彩镂刻民间韵味——株洲百井剪纸的艺术特色与传承[J]. 文物鉴定与鉴赏，2018（07）：156-159.
[2]贾单妮. 陕西地区民间剪纸的艺术特色及保护[J]. 渭南师范学院学报，2018，33（15）：76-81.
[3]姜彬，范传南. 论方正剪纸的开发与传承[J]. 理论观察，2016（12）：133-134.
[4]杨圆. 浅析漳浦剪纸的传承渊源及其艺术特色[J]. 大众文艺，2016（11）：90.
关键词：剪纸文化;传承;艺术特色
引言：
剪纸文化作为一种民间的艺术形式存在于广大的劳动人民之间。剪纸通过独特的表现方式表现了劳动人民在日常生活不同内容，同时也满足了劳动人民对于自身精神追求和艺术追求的需要，成为一种广为流传的民间艺术。从事民间剪纸艺术的创造者大多数都是普普通通的劳动者，他们的文化程度并不高，但是他们创造出的剪纸作品却富有深厚的感情。一方面他们希望寄托剪纸来表现对美好生活的向往，另一方面通过剪纸艺术来表达他们对生活和自然环境的认知。
一、剪纸艺术的历史渊源
我国的民间剪纸艺术具有非常悠久的历史传承，被现代人称为“活化石”，是一种被广泛流传在广大劳动人民之间的精神追求，它展现了劳动者对于生活和生产认知，并通过剪纸的艺术方式来进行展现。民间剪纸艺术通过丰富的造型设计结合吉祥的寓意来展现创作者的思想和精神追求[1]。都蕴含了我国传统的阴阳哲学思想以及对子孙后代的期待。
在我国对剪纸艺术进行研究和考证时发现最早具有剪纸特征的纹样是在金银箔、皮革等一些质地相对轻薄的材质上完成的。
而真正的剪纸艺术是在汉朝造纸术发明之后才产生的，一直到魏晋南北朝时代剪纸艺术才逐渐走向成熟，剪纸艺术家们主要是以纤维纸作为原材料进行创作。而纵观隋唐时期，我们可以发现这个时期的一些诗人也会创作一些与剪纸相关的诗句，来表达对剪纸艺术的赞美。
到了宋朝由于造纸技术的不断革新，各种类型的纸制品出现在市面上，给剪纸艺术家们提供了更加丰富的选择，使得其在剪纸艺术创作中形式更加多样化。而且随着造纸技术的发展，纸制品已不再是奢侈品，剪纸技术在民间也流传开来。甚至出现了专门用于装饰窗户的窗花以及用来送礼的礼花[2]。剪纸还可以作为女红刺绣的底样或者是用于彩灯、茶盏装饰的纹样。剪纸艺术到明清时代已经逐渐发展为全民艺术并走向宫廷。剪纸艺术在不断发展演变过程中，新创作技法不断的创新，作品所蕴含的意义也更加丰富。
二、传承
剪纸艺术最早是用于祭祀、占卜等象征性的用途。在不断地发展过程中逐渐被应用到殡葬、婚礼、祈福、装饰等民俗之中。而这种艺术的发展是在口口相传的方式下传承下来的，在不断地传承过程中具有象征意义的图案被逐渐固定和规范。虽然经过漫长的演化和变异，但是基础的元素被保留了下来，保留至今也得益于民间艺人的世代承袭。
（一）自然传承
在封建社会由于信息闭塞缺乏专业的教学渠道，所以在进行传承时只能通过家族内部口口相传，而这种剪纸艺术只在家族内部女子之间传递。
（二）扩散型传承
一户人家通过卖窗花的方式获得了经济收入，使得其他家庭相互模仿。在利益的推动下，大家相互学习带动了剪纸文化发展的速度。
（三）组织传承
上世纪50年代到80年代，由于时代发展需要剪纸作品除了满足人们正常装饰的需要之外还承载着一定的政治需求。在那个年代为了满足这一需求，人们开始组织剪纸学习班。通过这种方式不仅对剪纸文化的传承起到了积极的作用，而且也使剪纸创作人的技艺得到了提升。
（四）需求传承
剪纸文化对于婚丧嫁娶来说是必不可少的内容。尤其是在农村地区基本上都会有非常善于剪纸的人，他们会结合实际需求进行创作，包括装饰婚房、扎个经幡或是花圈等。这种付出几乎不会收任何报酬，所以也很受村里人的尊敬。剪纸作品多以承载寓意为主，因此对技艺的要求并不高，所以只需简单的指点就可掌握技巧。剪纸艺术就这样在每一代人的婚丧嫁娶中被逐渐传承下来。
三、艺术特色
（一）融通性
目前主要的剪纸艺术分布在陕西和山西两地，二者之间的剪纸艺术相互影响。虽然在基础上具有一定的共同性，但是其创作作品具有明显的差异性。陕县的剪纸艺术更喜欢用轻快简洁的方式来表现，其创作技术也更加的细致。而随着剪纸文化的不断发扬，我们也能看出创作人所处地域的不同，其所创作的作品也更具有粗狂和精巧之分。
（二）原创性
经过考证，我们发现陕县地区的染色窗花在创作过程中会将其外部轮廓剪好，然后利用画笔对表现花蕊、经络、纹路的内容进行勾画，完成这些工作之后再统一进行染色[3]。一般情况下一个成型的窗花必须要经过这三个流程才能彻底完成，整个制作过程非常麻烦，所以基本上這些窗花都是自用的。到了上世纪20年代左右，有一位学习窗花剪纸工艺的村民任崇卓对这种传统的窗花艺术创作方式进行了改进。在剪纸的过程中就用镂空的技法把所有需要表现线条的部分都剪出来，这样就可以省去后期勾勒线条的工作，剪完之后直接可以进行染色。如果再减的过程中将宣纸进行重叠，就可以一次性剪好多个位置。宣纸的晕染效果非常好，通过多层晕染的方式形成宣纸之间的相互洇漫并产生渡色，让整个作品看起来色彩层次分明，更加清新淡雅。
（三）奇异性
很多地区都认为黑色是一种不吉利的色彩，尤其是在婚庆时为避免出现黑色。但是在窗花创作中，尤其是在陕县地区创作人会用黑色窗花来表现欢庆的气氛。这与他们的文化认知有关系，他们认为黑色是最雄壮的颜色任何颜色都没有办法覆盖住它[4]。而且当地的门窗和顶棚都是用白色的纸糊的，使用黑色的剪纸不仅会产生强烈的对比度而且能够使图案更加的醒目。
四、结束语
民间剪纸艺术源于生活应用于生活，它承载着当地人浓郁的民俗文化以及厚重的历史渊源。也饱含着人们对美学的追求以及其对齐所承载的历史的传承。所以对于剪纸艺术进行保护，对其所具有的艺术特色和创作技艺进行归纳和总结，是提升剪纸艺术自身价值和意义的主要方式，也是我们在不断发展过程中带动民间剪纸文化艺术与时代发展结合的主要途径。
参考文献
[1]张敬尧. 剪彩镂刻民间韵味——株洲百井剪纸的艺术特色与传承[J]. 文物鉴定与鉴赏，2018（07）：156-159.
[2]贾单妮. 陕西地区民间剪纸的艺术特色及保护[J]. 渭南师范学院学报，2018，33（15）：76-81.
[3]姜彬，范传南. 论方正剪纸的开发与传承[J]. 理论观察，2016（12）：133-134.
[4]杨圆. 浅析漳浦剪纸的传承渊源及其艺术特色[J]. 大众文艺，2016（11）：90.