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曾无意中在网上看到过这样一则新闻报道：“香港在新高中学制推行期间，音乐课程除教授乐器演奏外，还将加入欣赏和研习粤剧和流行音乐。”其实，在新课程如火如荼改革的今天，流行音乐早已叩开了我们音乐课堂的大门，有的则已“堂而皇之”地进入了我们小学的音乐课堂。笔者不仅是一名音乐教师，更是一名流行音乐的爱好者， 正是缘于这份喜爱，所以将流行音乐引进课堂教学，早已是我探索音乐新课程改革的创新方式之一。
一
著名特级教师于漪曾说：“课堂的第一锤要敲在学生的心灵上，激起他们思维的火花，或像磁石一样牢牢地吸引他们。”其实，很多时候，作为教师，我们更应该多问问自己：孩子们喜欢上你的课吗？你上课的内容能让他们保持持久的注意力吗？古语有云：“亲其师而信其道。”先让学生爱上教师的课，随之而来的师生互动、激发想象及创新发展才能成为可能。流行音乐进课堂是音乐新课程改革的一大亮点，是音乐课程价值和理念的体现与反映，是新课改中教师角色转变和构建和谐教学关系的催化剂，是高年级音乐课中教师可以尝试的方式，而且只要运用得当一定会奏响成功的前哨。
“精彩镜头一”： 与RaP音乐“零距离”
2006年10月，在南京市琅琊路小学举行的小学音乐优质课展示活动中，我以《与RAP音乐零距离》一课，获得了专家、同行的认可，更被学生所欢迎。课上，我与学生共同体验古今中外的RAP音乐，更介绍了我们南京本土的“RAP”——白局。在拓展环节，我们共同欣赏了南京本土的一个说唱乐队用南京话演唱的歌曲《欢迎来南京》,接着又欣赏了内地最早的说唱乐组合“隐藏乐队”的经典歌曲《在北京》，之后让学生用《在北京》的伴奏和《欢迎来南京》的表现形式重新创编歌词——“在南京”“在琅小”，创编后师生共同合作，用南京话进行了现场表演。
在流行音乐世界中迷失方向的孩子们，其实特别渴望能得到正确的引导。这节课我没有单单停留在所谓的“流行”中，而是由近及远，由今至古，多方面地带领学生领略不同风格RAP音乐的特点，在众多的RAP音乐作品中筛选精品,引导学生欣赏、自由创作和表演。
“精彩镜头二”：以流行的方式演绎民族的经典
《彩云追月》是2008年10月我面向全市的一节“市优青展示课”。在学会演唱歌曲《彩云追月》之后，我让学生欣赏不同艺术表现形式的《彩云追月》歌曲。其中，欣赏了“超级女生”演唱的R＆B音乐风格的《彩云追月》。之后师生共同尝试用这种曲风来演绎新的《彩云追月》，学生合着流行歌手爱戴演唱的《彩云追月》的伴奏，边唱边加入演唱流行歌曲时自然的身体动作。学生的本色表演为本节课增色不少，此环节的设计也获得了听课专家和同仁的阵阵好评。
与古典、民族音乐相比，现在的学生接触最多和最喜爱的还是流行音乐，教师有选择性的将一些融合传统音乐元素的优秀流行音乐作品引进课堂，一定能引起学生的共鸣，同时这也是新课程改革中音乐课堂提倡多元文化的一种尝试。
“精彩镜头三”：疯狂的Jazz
2010年11月，在全市小学音乐片段课研讨活动中，我展示了《走进JAZZ》一课。这节课的设计灵感来源于六年级下册《彼岸新潮声》这个单元中的欣赏曲目《蓝色狂想曲》。我抓住爵士乐的节奏特点，采用节奏创编游戏、奥尔夫声势教学、教师现场演奏爵士钢琴等多种方式带领学生领略了他们从未接触过的美国流行音乐。很多学生课后告诉我：“老师，我被爵士乐深深地吸引了。”
现在的小学生对流行音乐的了解都比较肤浅，他们所接触到的多是港台、大陆的一些“快餐文化”“口水歌”，对于世界上各个国家的主流流行音乐形式知之甚少。这节片段课，我将被美国人称之为 “民族音乐”的爵士乐，用小学生喜闻乐见的形式进行了教学，拓宽了学生的音乐视野，让他们学会了放眼世界，去了解和体会更广阔的音乐天地。
二
美国当代著名音乐人类学家布鲁诺·内特尔指出：“各种音乐是不可攀比的，就卓越方面，我们不能说一种音乐比其他音乐要好，这正如说一种语言比其他语言要好。”实践证明，选择适当的教法，挖掘流行音乐的深层，让流行音乐适度“触电”我们的音乐课堂，不仅不会影响正常的教学工作，反而可以丰富教学内容、巩固音乐知识，促进学生对音乐的学习，更是在无形中拉近了师生之间的距离，学生自然而然就会对音乐课产生兴趣，愿意和教师共同去探索课本之外的艺术领域，不断提高自己对学习音乐的信心，享受音乐艺术所给予的无限乐趣。流行音乐作为补充、附加的内容出现在课堂上，能以另一种面貌呈现教学主题，丰富教学内容，但一定要有的放矢地选择与当堂教学内容联系最紧密的作品，好中选优，宁缺毋滥，这样才能达到锦上添花、升华主题的作用。
第一，挖掘旋律价值——引流行音乐辅助歌曲教学
学生欣赏流行音乐最直观的感受是聆听其旋律，因为大多数流行音乐的旋律朗朗上口、简单易学。现在有许多流行音乐会借鉴传统优秀音乐作品的旋律加以重新填词，这也给我在进行歌曲教学时提供了更广阔的拓展空间。比如，我在教六年级教材中的泰国歌曲《故乡恋情》这一课时，就引用了台湾流行歌坛的经典歌曲《相思河畔》、电视连续剧《武林外传》中李大嘴与杨慧兰演唱的《恰恰恰》这两首歌曲，学生发现这三首歌曲的旋律是相同的。学唱前，我由《武林外传》中的幽默搞笑的插曲导入，让学生耳目一新，在他们学会《故乡恋情》之后又接着让他们欣赏蔡琴演唱的《相思河畔》。学生一直都被音乐深深地打动和吸引着，同时通过我的引导讲解，也体会到了原来同样的旋律编配不同的歌词后，所表达的情感与情绪、意境也会发生改变。
第二，挖掘内容价值——引流行音乐深化欣赏教学
除了直接运用流行音乐中的有益体裁之外，音乐教师还可以选择一些古典音乐的新形势来作为教学的“引子”。很多通俗歌手范唱的民歌曲目就很有代表性，他们利用民歌原始素材，辅之以时尚现代的编曲方式和表现手法，使歌曲焕发出古典与现代的双重魅力。例如，歌手斯琴格日勒演唱的《山歌好比春江水》，一首嘹亮缠绵的山歌，被歌手用高亢明亮，略带摇滚的唱腔演绎出来，再加上节奏感鲜明的配器编曲之后，变得更加富有时代气息。在进行四年级音乐课《太阳出来喜洋洋》和五年级音乐课《五指山歌》的教学时，我都采用了这首歌曲，教学效果良好。又如，在五年级音乐教材歌曲《浏阳河》一课的教学中，我让学生欣赏了“超女”周笔畅演唱的流行曲风的《浏阳河》后，学生直呼“太惊喜了”“太意外了”，接着我利用这首歌把学生带进了“流行音乐的民族风”这一主题中。学生忽然发现，原来他们熟悉的许多偶像歌手如周杰伦、王力宏、林俊杰等，这些人的许多歌曲中都包含着民族风。在这之后的音乐课中，梁静茹的《茉莉花》带领我们走进了“飘逸的南国风”；王力宏的《在那遥远的地方》让我们领略了“粗犷的西部风”。通过几节课的嫁接，学生们对原本比较枯燥单调的民歌单元早已没有了之前的反感了，反而重新认识了我们国家的民族音乐，提升了学习民族音乐的兴趣。
第三，挖掘形式价值——引流行音乐创新“双基”教学
在与学生的个别交流中我发现，大部分学生对流行音乐的认识还比较肤浅，多停留在简单的“喜欢、不喜欢”的表层，无法深入阐述，殊不知有些流行音乐作品也蕴藏着“双基”教学的契机。人们常说“节奏是音乐的骨架”，节奏教学除了采用奥尔夫节奏训练、打击乐训练、模仿训练等方法外，将流行音乐引进课堂也不失为一大创新。周杰伦的许多富有鲜明节奏感、独特风格韵味的说唱歌曲，如《双节棍》《霍元甲》等，就很容易激起学生的兴趣。而那种近乎于“念歌词”的演唱方法，更让学生联想起教学中“按照节奏读歌词”的教学过程。在欣赏流行音乐时，也可以让学生听辨音乐伴奏中的配器，了解和掌握一些器乐常识。
第四，挖掘表现价值——引流行音乐开展雅俗共赏的综合教学
小学高年级音乐课堂开展雅俗共赏的专题鉴赏是非常有必要的，这类课不仅可以使学生欣赏到喜闻乐见的音乐作品，收获相关的音乐知识，更重要的是能引导学生进行有益的鉴赏，培养他们健康积极的审美情趣。我在进行六年级歌曲《哦苏珊娜》一课教学时，课前经过精细深入备课，发现这是一首具有典型美国乡村音乐风格的歌曲。所以，在学生学会歌曲之后，我又引导学生体会和了解了美国的乡村音乐，通过欣赏美国乡村音乐组合“南方小鸡”在格莱美颁奖典礼上的实况演出，了解了乡村音乐的风格特点、常用伴奏乐器，也就是《哦苏珊娜》中唱到的“班卓琴”等课外知识，开阔了学生的音乐视野。
然而，社会音乐活动中运用的音乐素材五花八门、琳琅满目，其中不可避免地会有一些不适合学生的音乐素材，甚至有些不健康因素还会影响学生人生观、价值观的形成。面对浩瀚的音乐海洋，弱水三千，该取哪一瓢饮呢？作为小学生可能缺乏足够的鉴别能力，于是，音乐教师就应适时做好指导，告诉他们，哪一瓢该饮，哪一瓢不该饮。
1.“借一双慧眼辨良莠”
教师应该选择那些符合学生身心特点、健康向上、富有审美理念的流行音乐作品，将这些作品引进课堂，介绍给学生。我在实际教学中与学生共同收集整理了一份《流行音乐进课堂推荐曲目表》，让学生利用课堂和课外时间欣赏了解。
2.“开一扇心门孕情智”
日本著名教育家铃木先生曾说：“教音乐不是我的教育目的，我想造就良好的公民，使他获得一颗美好的心。”教师正可以借助许多内容健康、积极向上的流行音乐作品实施课堂德育。流行音乐中一些思想健康、积极向上的作品比比皆是，如歌颂亲情的周杰伦的《听妈妈的话》；歌颂民族美德的吴克群的《将军令》；歌颂民族文化的周杰伦的《青花瓷》；激励人斗志的《阳光总在风雨后》《奔跑》《春天里》等等。
“授人以鱼，不如授人以渔”，音乐教师应立足音乐课堂，“以音乐为本”引导学生从本质上认识流行音乐，了解流行音乐的精华与糟粕，分析流行音乐的优缺点，让学生懂得如何区分优劣，从而去其糟粕、取其精华，进而转移和更新目标，欣赏或学习更高雅的音乐，从优秀音乐中吸收养分，陶冶更加高尚的情操。
（责编 刘宇帆）
一
著名特级教师于漪曾说：“课堂的第一锤要敲在学生的心灵上，激起他们思维的火花，或像磁石一样牢牢地吸引他们。”其实，很多时候，作为教师，我们更应该多问问自己：孩子们喜欢上你的课吗？你上课的内容能让他们保持持久的注意力吗？古语有云：“亲其师而信其道。”先让学生爱上教师的课，随之而来的师生互动、激发想象及创新发展才能成为可能。流行音乐进课堂是音乐新课程改革的一大亮点，是音乐课程价值和理念的体现与反映，是新课改中教师角色转变和构建和谐教学关系的催化剂，是高年级音乐课中教师可以尝试的方式，而且只要运用得当一定会奏响成功的前哨。
“精彩镜头一”： 与RaP音乐“零距离”
2006年10月，在南京市琅琊路小学举行的小学音乐优质课展示活动中，我以《与RAP音乐零距离》一课，获得了专家、同行的认可，更被学生所欢迎。课上，我与学生共同体验古今中外的RAP音乐，更介绍了我们南京本土的“RAP”——白局。在拓展环节，我们共同欣赏了南京本土的一个说唱乐队用南京话演唱的歌曲《欢迎来南京》,接着又欣赏了内地最早的说唱乐组合“隐藏乐队”的经典歌曲《在北京》，之后让学生用《在北京》的伴奏和《欢迎来南京》的表现形式重新创编歌词——“在南京”“在琅小”，创编后师生共同合作，用南京话进行了现场表演。
在流行音乐世界中迷失方向的孩子们，其实特别渴望能得到正确的引导。这节课我没有单单停留在所谓的“流行”中，而是由近及远，由今至古，多方面地带领学生领略不同风格RAP音乐的特点，在众多的RAP音乐作品中筛选精品,引导学生欣赏、自由创作和表演。
“精彩镜头二”：以流行的方式演绎民族的经典
《彩云追月》是2008年10月我面向全市的一节“市优青展示课”。在学会演唱歌曲《彩云追月》之后，我让学生欣赏不同艺术表现形式的《彩云追月》歌曲。其中，欣赏了“超级女生”演唱的R＆B音乐风格的《彩云追月》。之后师生共同尝试用这种曲风来演绎新的《彩云追月》，学生合着流行歌手爱戴演唱的《彩云追月》的伴奏，边唱边加入演唱流行歌曲时自然的身体动作。学生的本色表演为本节课增色不少，此环节的设计也获得了听课专家和同仁的阵阵好评。
与古典、民族音乐相比，现在的学生接触最多和最喜爱的还是流行音乐，教师有选择性的将一些融合传统音乐元素的优秀流行音乐作品引进课堂，一定能引起学生的共鸣，同时这也是新课程改革中音乐课堂提倡多元文化的一种尝试。
“精彩镜头三”：疯狂的Jazz
2010年11月，在全市小学音乐片段课研讨活动中，我展示了《走进JAZZ》一课。这节课的设计灵感来源于六年级下册《彼岸新潮声》这个单元中的欣赏曲目《蓝色狂想曲》。我抓住爵士乐的节奏特点，采用节奏创编游戏、奥尔夫声势教学、教师现场演奏爵士钢琴等多种方式带领学生领略了他们从未接触过的美国流行音乐。很多学生课后告诉我：“老师，我被爵士乐深深地吸引了。”
现在的小学生对流行音乐的了解都比较肤浅，他们所接触到的多是港台、大陆的一些“快餐文化”“口水歌”，对于世界上各个国家的主流流行音乐形式知之甚少。这节片段课，我将被美国人称之为 “民族音乐”的爵士乐，用小学生喜闻乐见的形式进行了教学，拓宽了学生的音乐视野，让他们学会了放眼世界，去了解和体会更广阔的音乐天地。
二
美国当代著名音乐人类学家布鲁诺·内特尔指出：“各种音乐是不可攀比的，就卓越方面，我们不能说一种音乐比其他音乐要好，这正如说一种语言比其他语言要好。”实践证明，选择适当的教法，挖掘流行音乐的深层，让流行音乐适度“触电”我们的音乐课堂，不仅不会影响正常的教学工作，反而可以丰富教学内容、巩固音乐知识，促进学生对音乐的学习，更是在无形中拉近了师生之间的距离，学生自然而然就会对音乐课产生兴趣，愿意和教师共同去探索课本之外的艺术领域，不断提高自己对学习音乐的信心，享受音乐艺术所给予的无限乐趣。流行音乐作为补充、附加的内容出现在课堂上，能以另一种面貌呈现教学主题，丰富教学内容，但一定要有的放矢地选择与当堂教学内容联系最紧密的作品，好中选优，宁缺毋滥，这样才能达到锦上添花、升华主题的作用。
第一，挖掘旋律价值——引流行音乐辅助歌曲教学
学生欣赏流行音乐最直观的感受是聆听其旋律，因为大多数流行音乐的旋律朗朗上口、简单易学。现在有许多流行音乐会借鉴传统优秀音乐作品的旋律加以重新填词，这也给我在进行歌曲教学时提供了更广阔的拓展空间。比如，我在教六年级教材中的泰国歌曲《故乡恋情》这一课时，就引用了台湾流行歌坛的经典歌曲《相思河畔》、电视连续剧《武林外传》中李大嘴与杨慧兰演唱的《恰恰恰》这两首歌曲，学生发现这三首歌曲的旋律是相同的。学唱前，我由《武林外传》中的幽默搞笑的插曲导入，让学生耳目一新，在他们学会《故乡恋情》之后又接着让他们欣赏蔡琴演唱的《相思河畔》。学生一直都被音乐深深地打动和吸引着，同时通过我的引导讲解，也体会到了原来同样的旋律编配不同的歌词后，所表达的情感与情绪、意境也会发生改变。
第二，挖掘内容价值——引流行音乐深化欣赏教学
除了直接运用流行音乐中的有益体裁之外，音乐教师还可以选择一些古典音乐的新形势来作为教学的“引子”。很多通俗歌手范唱的民歌曲目就很有代表性，他们利用民歌原始素材，辅之以时尚现代的编曲方式和表现手法，使歌曲焕发出古典与现代的双重魅力。例如，歌手斯琴格日勒演唱的《山歌好比春江水》，一首嘹亮缠绵的山歌，被歌手用高亢明亮，略带摇滚的唱腔演绎出来，再加上节奏感鲜明的配器编曲之后，变得更加富有时代气息。在进行四年级音乐课《太阳出来喜洋洋》和五年级音乐课《五指山歌》的教学时，我都采用了这首歌曲，教学效果良好。又如，在五年级音乐教材歌曲《浏阳河》一课的教学中，我让学生欣赏了“超女”周笔畅演唱的流行曲风的《浏阳河》后，学生直呼“太惊喜了”“太意外了”，接着我利用这首歌把学生带进了“流行音乐的民族风”这一主题中。学生忽然发现，原来他们熟悉的许多偶像歌手如周杰伦、王力宏、林俊杰等，这些人的许多歌曲中都包含着民族风。在这之后的音乐课中，梁静茹的《茉莉花》带领我们走进了“飘逸的南国风”；王力宏的《在那遥远的地方》让我们领略了“粗犷的西部风”。通过几节课的嫁接，学生们对原本比较枯燥单调的民歌单元早已没有了之前的反感了，反而重新认识了我们国家的民族音乐，提升了学习民族音乐的兴趣。
第三，挖掘形式价值——引流行音乐创新“双基”教学
在与学生的个别交流中我发现，大部分学生对流行音乐的认识还比较肤浅，多停留在简单的“喜欢、不喜欢”的表层，无法深入阐述，殊不知有些流行音乐作品也蕴藏着“双基”教学的契机。人们常说“节奏是音乐的骨架”，节奏教学除了采用奥尔夫节奏训练、打击乐训练、模仿训练等方法外，将流行音乐引进课堂也不失为一大创新。周杰伦的许多富有鲜明节奏感、独特风格韵味的说唱歌曲，如《双节棍》《霍元甲》等，就很容易激起学生的兴趣。而那种近乎于“念歌词”的演唱方法，更让学生联想起教学中“按照节奏读歌词”的教学过程。在欣赏流行音乐时，也可以让学生听辨音乐伴奏中的配器，了解和掌握一些器乐常识。
第四，挖掘表现价值——引流行音乐开展雅俗共赏的综合教学
小学高年级音乐课堂开展雅俗共赏的专题鉴赏是非常有必要的，这类课不仅可以使学生欣赏到喜闻乐见的音乐作品，收获相关的音乐知识，更重要的是能引导学生进行有益的鉴赏，培养他们健康积极的审美情趣。我在进行六年级歌曲《哦苏珊娜》一课教学时，课前经过精细深入备课，发现这是一首具有典型美国乡村音乐风格的歌曲。所以，在学生学会歌曲之后，我又引导学生体会和了解了美国的乡村音乐，通过欣赏美国乡村音乐组合“南方小鸡”在格莱美颁奖典礼上的实况演出，了解了乡村音乐的风格特点、常用伴奏乐器，也就是《哦苏珊娜》中唱到的“班卓琴”等课外知识，开阔了学生的音乐视野。
然而，社会音乐活动中运用的音乐素材五花八门、琳琅满目，其中不可避免地会有一些不适合学生的音乐素材，甚至有些不健康因素还会影响学生人生观、价值观的形成。面对浩瀚的音乐海洋，弱水三千，该取哪一瓢饮呢？作为小学生可能缺乏足够的鉴别能力，于是，音乐教师就应适时做好指导，告诉他们，哪一瓢该饮，哪一瓢不该饮。
1.“借一双慧眼辨良莠”
教师应该选择那些符合学生身心特点、健康向上、富有审美理念的流行音乐作品，将这些作品引进课堂，介绍给学生。我在实际教学中与学生共同收集整理了一份《流行音乐进课堂推荐曲目表》，让学生利用课堂和课外时间欣赏了解。
2.“开一扇心门孕情智”
日本著名教育家铃木先生曾说：“教音乐不是我的教育目的，我想造就良好的公民，使他获得一颗美好的心。”教师正可以借助许多内容健康、积极向上的流行音乐作品实施课堂德育。流行音乐中一些思想健康、积极向上的作品比比皆是，如歌颂亲情的周杰伦的《听妈妈的话》；歌颂民族美德的吴克群的《将军令》；歌颂民族文化的周杰伦的《青花瓷》；激励人斗志的《阳光总在风雨后》《奔跑》《春天里》等等。
“授人以鱼，不如授人以渔”，音乐教师应立足音乐课堂，“以音乐为本”引导学生从本质上认识流行音乐，了解流行音乐的精华与糟粕，分析流行音乐的优缺点，让学生懂得如何区分优劣，从而去其糟粕、取其精华，进而转移和更新目标，欣赏或学习更高雅的音乐，从优秀音乐中吸收养分，陶冶更加高尚的情操。
（责编 刘宇帆）