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【摘 要】本文主要针对当前学前教育专业的基本情况，研究并讨论了学前教育的重要性和意义，从而对学前教育的教学目标提出了新的要求，并由此就学前教育专业在艺术课程的学习方面就体制和目标提出了新的措施，不断加强艺术课程的课时量，更进一步的提高学前教育专业的教学质量。
【关键词】艺术课程；学前教育；社会发展；研究
应用性和综合性是学前教育的主要特色，其目标是对学前教育老师的培养，当前，随着新课改的不断发展，在学前教育的教学过程中不断涌现出新的课程理念，学前教育也将在这些新课改理念的影响下，提出更高的目标，当前的课程改革主要以艺术教育为主要内容，这就要求教师对艺术的掌握要熟练，并且对教学功能的示范要准确。这也成为评判一个教师在艺术教育方面是否合格的标准之一，之前教育设置的课程系统与教学和艺术素质水平有着直接关系。
一、学前教育专业艺术类课程体系的现状
1.课程设置比例不均衡。我们知道学前教育在人的终身教育中起到关键性的作用，而学前艺术教育作为学前教育的主体之一，更是直接影响到幼儿的智力开发、性格养成及心理健康。在教育体制不断改进的今天，示范的级别仍处于二三级的过渡期，学前教育专业不断出现新的教育模式，目前幼儿园的一线教师来源主要是学前教育专业培养的，这是大家所公认的，但是在对教师的培养过程中应该借鉴哪些经验，从事何种教育模式的培养，意见却又各不相同。总体来讲，一是对技能型教师的培养，这种类型的培养主要以艺术技能培养为主，培养的教师多擅长歌舞，二是发展型教师的培养，这种类型的培养主要以情感、认知、观察和思维为主要内容，对技能方面的培训则比较淡化。这两种不同类型的培养模式培训出的教师是截然不同的，且在一定程度上，都阻碍了高校学前教育教师的培养。究其本源，这些都是因为艺术类课程的目标定位不准确造成的。
2.艺术类课程结构不合理。就国内各主要院校来看，首先缺乏健全的教学体制，艺术类课程的发展一直以来都存在不合理化，不同艺术课程间无法融合在一起是其主要表现形式，人们在设置课程的过程中，互相之间没有沟通，不同课程的设置都是独立进行，这就也使得孤立、遗漏和重复等现象反复的出现在教学中，其次艺术方面的课程设置不健全，对技巧和技能类的课程比较重视，对理论知识培养，认知和思维模式的开发拓展能力却培养不足。
二、学前教育专业艺术类课程体系实施途径
1.音乐课。在学前教育中，视唱练耳、幼儿轻音乐、乐理和声乐等是音乐课的主要内容。琴法和乐理两门课具有共通性，应该由同一个老师负责，如此一来对提高学生对识谱、节奏和音准等方面的能力有一定的帮助，这样就会使学生能够熟练的整理课程，对所要展现的内容更加熟练，从而使个人在理解和表现音乐方面有所提升。而声乐课在技术上降低要求，需要减少对艺术类课程专业性的重视，增加对适合幼儿年龄特色的各种儿歌的谱子和曲调，不断的让音乐课成为一种技能和欣赏的课程。音乐是综合课程之一，由编创幼儿歌曲、指挥幼儿合唱和欣赏幼儿音乐组成。课程一般安排视唱练耳和乐理学习在先，练习声乐方面在后，最后是对简单的幼儿歌谱的联系，主要是要强化乐理和琴法相联系，两者互为基础，互为因果，提高学生音乐的敏感性。同时，我们完全可以加强学前教育这一主题下的专业性音乐能力培养，吸收借鉴“柯达伊教学法”、“达尔克罗兹教学法”、“铃木教学法”和“奥尔夫教学法”等国外先进的教学理念，使学生综合创设能力得到提升。
2.舞蹈课。在学前教育中，民间舞蹈、舞蹈欣赏、幼儿舞蹈和舞蹈基本功等组成了舞蹈课的全部。舞蹈课教学主要通过以下方式教学，将传统舞蹈课程做出分类，从不同的点对不同的类别进行讲解，并在讲解的过程中融入与之相关的内容，例如藏族舞蹈、东北秧歌和民间舞蹈等，并将不同舞蹈进行结合，将不同的舞剧和舞蹈的创作进行贯穿联合，需要的情况下可以配合音乐史或人文地理知识等，为了调动学生对舞蹈学习的积极性，还可以将他们分组后进行小组练习。同时，我们还可以尝试性的根据院校所在的不同地域，引入不同民族的舞蹈艺术或将民俗舞蹈，以游戏创编的形式，让学生重新创作，使学生从被动学习，转为主动参与教学。
3.美术课。在学前教育中，包括幼儿手工制作设计、水墨画、简笔画在内的美术基本功、儿童画欣赏、绘画基本知识、设计幼儿园环境和美术教育等内容构成了美术课的主体，美术教育的实用内容是绘画知识的主体，重点在与培养学生的造型能力。每个学期的具体课时按如下安排：初期先进行基本的绘画知识的传授，在这些基本技能掌握以后在进行玩具的设计，对于幼儿园的环境的创设更多的需要进行实践性的指导，开展环境创设的比赛和竞赛。另外，我们还可以加强美术与民俗手工艺制作的结合，将美术教育从“平面”变为“立体”，也使学生在学习美术的过程中，更有特色，更贴合学前教育中“趣味”这一主题。
三、结语
将学前教育的艺术课程比例进行调整。充足的课时时间将会使艺术课程的教学效果得到提升，当前的形势对学前教育非常好，这就要求我们及时的调整艺术类课程内容以促进其发展，使艺术教育在实践和理论两方面实现成功的实施，重点对班级内的舞蹈编制做出评选，或者是画画的评价，让学生主动参与课程的创编，将从一定程度上激发学生学习艺术类课程的热情。同时，在笔者看来，我们既然了解游戏是孩子的天性，就更应该懂得，培养学前教育专业学生感受趣味教学，懂得创编融游戏与艺术教育为一体的课程，是如何的重要，这些都会成为学生今后职业发展的良性基础，也会使幼儿教育朝着更好的方向发展。（作者单位：兰州城市学院）
【关键词】艺术课程；学前教育；社会发展；研究
应用性和综合性是学前教育的主要特色，其目标是对学前教育老师的培养，当前，随着新课改的不断发展，在学前教育的教学过程中不断涌现出新的课程理念，学前教育也将在这些新课改理念的影响下，提出更高的目标，当前的课程改革主要以艺术教育为主要内容，这就要求教师对艺术的掌握要熟练，并且对教学功能的示范要准确。这也成为评判一个教师在艺术教育方面是否合格的标准之一，之前教育设置的课程系统与教学和艺术素质水平有着直接关系。
一、学前教育专业艺术类课程体系的现状
1.课程设置比例不均衡。我们知道学前教育在人的终身教育中起到关键性的作用，而学前艺术教育作为学前教育的主体之一，更是直接影响到幼儿的智力开发、性格养成及心理健康。在教育体制不断改进的今天，示范的级别仍处于二三级的过渡期，学前教育专业不断出现新的教育模式，目前幼儿园的一线教师来源主要是学前教育专业培养的，这是大家所公认的，但是在对教师的培养过程中应该借鉴哪些经验，从事何种教育模式的培养，意见却又各不相同。总体来讲，一是对技能型教师的培养，这种类型的培养主要以艺术技能培养为主，培养的教师多擅长歌舞，二是发展型教师的培养，这种类型的培养主要以情感、认知、观察和思维为主要内容，对技能方面的培训则比较淡化。这两种不同类型的培养模式培训出的教师是截然不同的，且在一定程度上，都阻碍了高校学前教育教师的培养。究其本源，这些都是因为艺术类课程的目标定位不准确造成的。
2.艺术类课程结构不合理。就国内各主要院校来看，首先缺乏健全的教学体制，艺术类课程的发展一直以来都存在不合理化，不同艺术课程间无法融合在一起是其主要表现形式，人们在设置课程的过程中，互相之间没有沟通，不同课程的设置都是独立进行，这就也使得孤立、遗漏和重复等现象反复的出现在教学中，其次艺术方面的课程设置不健全，对技巧和技能类的课程比较重视，对理论知识培养，认知和思维模式的开发拓展能力却培养不足。
二、学前教育专业艺术类课程体系实施途径
1.音乐课。在学前教育中，视唱练耳、幼儿轻音乐、乐理和声乐等是音乐课的主要内容。琴法和乐理两门课具有共通性，应该由同一个老师负责，如此一来对提高学生对识谱、节奏和音准等方面的能力有一定的帮助，这样就会使学生能够熟练的整理课程，对所要展现的内容更加熟练，从而使个人在理解和表现音乐方面有所提升。而声乐课在技术上降低要求，需要减少对艺术类课程专业性的重视，增加对适合幼儿年龄特色的各种儿歌的谱子和曲调，不断的让音乐课成为一种技能和欣赏的课程。音乐是综合课程之一，由编创幼儿歌曲、指挥幼儿合唱和欣赏幼儿音乐组成。课程一般安排视唱练耳和乐理学习在先，练习声乐方面在后，最后是对简单的幼儿歌谱的联系，主要是要强化乐理和琴法相联系，两者互为基础，互为因果，提高学生音乐的敏感性。同时，我们完全可以加强学前教育这一主题下的专业性音乐能力培养，吸收借鉴“柯达伊教学法”、“达尔克罗兹教学法”、“铃木教学法”和“奥尔夫教学法”等国外先进的教学理念，使学生综合创设能力得到提升。
2.舞蹈课。在学前教育中，民间舞蹈、舞蹈欣赏、幼儿舞蹈和舞蹈基本功等组成了舞蹈课的全部。舞蹈课教学主要通过以下方式教学，将传统舞蹈课程做出分类，从不同的点对不同的类别进行讲解，并在讲解的过程中融入与之相关的内容，例如藏族舞蹈、东北秧歌和民间舞蹈等，并将不同舞蹈进行结合，将不同的舞剧和舞蹈的创作进行贯穿联合，需要的情况下可以配合音乐史或人文地理知识等，为了调动学生对舞蹈学习的积极性，还可以将他们分组后进行小组练习。同时，我们还可以尝试性的根据院校所在的不同地域，引入不同民族的舞蹈艺术或将民俗舞蹈，以游戏创编的形式，让学生重新创作，使学生从被动学习，转为主动参与教学。
3.美术课。在学前教育中，包括幼儿手工制作设计、水墨画、简笔画在内的美术基本功、儿童画欣赏、绘画基本知识、设计幼儿园环境和美术教育等内容构成了美术课的主体，美术教育的实用内容是绘画知识的主体，重点在与培养学生的造型能力。每个学期的具体课时按如下安排：初期先进行基本的绘画知识的传授，在这些基本技能掌握以后在进行玩具的设计，对于幼儿园的环境的创设更多的需要进行实践性的指导，开展环境创设的比赛和竞赛。另外，我们还可以加强美术与民俗手工艺制作的结合，将美术教育从“平面”变为“立体”，也使学生在学习美术的过程中，更有特色，更贴合学前教育中“趣味”这一主题。
三、结语
将学前教育的艺术课程比例进行调整。充足的课时时间将会使艺术课程的教学效果得到提升，当前的形势对学前教育非常好，这就要求我们及时的调整艺术类课程内容以促进其发展，使艺术教育在实践和理论两方面实现成功的实施，重点对班级内的舞蹈编制做出评选，或者是画画的评价，让学生主动参与课程的创编，将从一定程度上激发学生学习艺术类课程的热情。同时，在笔者看来，我们既然了解游戏是孩子的天性，就更应该懂得，培养学前教育专业学生感受趣味教学，懂得创编融游戏与艺术教育为一体的课程，是如何的重要，这些都会成为学生今后职业发展的良性基础，也会使幼儿教育朝着更好的方向发展。（作者单位：兰州城市学院）