【摘 要】在美术教学中，我们应以教材内容和学生需求出发，有所侧重，既保证体验学习的实效性又保持体验学习方式的多样性，使每一堂课都成为学生对客观世界意义的领悟，对生命意义的体验和对生命价值的体验，使学生全面、和谐、自由地发展，从而达到德、智、体、美的全面发展。
　　【关键词】美术教学 新课程标准 体验学习
　　
　　苏霍姆林斯基说过，“兴趣就是学生带有一种高涨的情绪从事学习和思考，在学习中意识和感觉到自己的力量，体验到创造的欢乐的过程。”从学生的兴趣出发进行探究性学习的过程中，兴趣是培养学生创造精神的原动力。以活泼多样的课程内容呈现形式和教学手段，激发学生的学习兴趣主动转化成持久的情感态度。其中学习兴趣是学习动机中最现实、最活跃的成分，也是推进学生进行自主学习的源动力。学生只有对学习产生浓厚的兴趣，才会专心听讲，积极思考，从而学到新的知识。在教学教学过程中教师必须注意激发和培养学生的学习兴趣，优化课堂结构，提高学生学习的积极性、自觉性和主动性。
　　一、发掘教材内容，寻找新异，激发学生学习兴趣
　　精彩的课堂开端不仅能快速地集中学生的注意力，而且可以提高学生的兴趣，使学生精神饱满，促使教学任务顺利完成。因此，教师要根据教材内容和学生心理及年龄特征，巧设导语，促进学生产生强烈的求知欲，诱发学习兴趣，使学生尽快地进入最佳学习状态。在教学时，注意联系生活实际，不仅可提高学生的学习兴趣，还可以使教学活动更形象，更直观，化难为易，提高教学效果。 “实践活动是兴趣形成的必要条件，是兴趣发展的直接源泉。”而学生往往对比较熟悉的东西更感兴趣，对于陌生的东西一般都不太注意，经过实践活动对本来不熟悉的东西了解后，才能够逐渐形成兴趣。例如我在讲解《对印的乐趣》中在实物对印时我取出一条鱼做讲解，边画边讲，边讲边画。学生立刻被吸引过来，所以对讲解的制作过程记得也很牢固。在教学中，教师尤其要创造性地处理好教材中某些“枯燥乏味”、“简单易懂”的内容，采用学生喜闻乐见的、灵活、开放的呈现方式，给学生以出乎意料的新颖感受；或设置思维荒漠，诱发学生的好奇心和求知欲。巧妙处理好这些内容，往往是教学中防止学生松驰、疲倦、厌学，引发学生兴趣情绪的关键。
　　二、组织教学活动，满足审美需要，引发学生的快乐情绪
　　学习兴趣是个体力求探究事物并带有强烈情绪色彩的认识倾向。我们在美术教学中，一是积极采取各种生动有趣的教学手段，如影视、录像、多媒体、范画，甚至故事、游戏、音乐等方式再现形象，让学生更多地接触实际事物和具体环境，增强对形象的感受能力和想象能力，不断给学生以高尚的审美体验，激发学生学习探究美术的兴趣；二是注意调动积极的情感因素作用，从满足学生的一些重要需要入手，引发学生的快乐情绪，使学生在发展求知需要的过程中，尽可能充溢着积极的情绪体验，满足对美的需要。
　　三、联系生活经验，让学生在实践中感知
　　生活是艺术的源泉，生活中处处有美术。教师可创设各种条件，联系学生的日常生活与学习的情境，以学生所熟悉的景与物、人与事、学习与生活为载体，构建一个良好的教学情绪场，让学生在实践中感知、积累生动的表象，领悟美术在实际生活中的独特价值，激发学生独立思考、主动参与表现生活美和美化生活的探究精神与学习动机。例如服装的色彩配置、贺卡的制作、居室的布置等等。
　　四、利用情感体验，激活主体意识
　　情感的特质往往能在个体或整体行为和态度中显露出来，经常发生而被镶嵌在个性之中，产生某种行为。它是靠真情来打开审美者的心灵大门，牵引着人们回到真实的生命状态，发展审美能力。在教学中以情施教，有利于运用情感手段来发掘教学中的美的因素，寓美于情，以情育美，从而激活学生的主体意识。如在讲授《最后的晚餐》这幅举世名作时，通过充满激情的声调和富有情感的语言，以一组学生排演的１３个人物动态揭示了犹大的卑劣、丑陋，表达画家对善与恶、美与丑、崇高与卑鄙的鲜明爱憎，让学生深刻体会此画的意境，体会达芬奇作画的技巧，以达到学习主体的情感和审美的和谐统一。
　　因此、将以激发学生美术兴趣作为基点充分发挥美术教学特有的魅力进行探究性学习，才能更好地培养学生的美术素养、创新精神和实践能力，形成正确的科学情感、态度和价值观。在美术学习过程中激发创造精神，发展美术实践的能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。从中可以看出美术教育主要是对学生感知、想象、情感、理解等心理能力的提高和相互协调，使他们在自由、平等、和谐、互助的状态中，自主吸取所需能量，培养敏锐的感知能力，丰富的想象能力和透彻的理解能力及艺术的创造力。从而建构平等、和谐、完整的审美心理结构，最终实现完美人格的塑造。要培养学生的创造能力，教师必须重视思维能力的培养。提倡素质教育，就是要使学生全面、和谐、自由地发展，从而达到德、智、体、美的全面发展。
　　
　　 （黑龙江大庆市第二十四中学；１６３４１６）