论文部分内容阅读
【摘 要】近些年来，随着真人秀节目的泛滥，节目同质化现象严重等问题的出现，使观众产生了审美疲劳，而《舞林大会》的出现，以新颖的节目形态，迅速吸引了人们的眼球，取得了巨大成功。本文以《舞林大会》为例，分析其成功的原因，并从不同角度分析其借鉴国外节目之后的成功的本土化改造，希望对同类型或其他真人秀节目具有借鉴意义。
【关键词】舞林大会 本土化 明星秀 运营模式
自2005年的《超级女声》之后，中国刮起了一股选秀热潮，无论是CCTV还是地方电视台，各地都在热播各式各样的真人秀节目。如：《非常6 1》、《非诚勿扰》、《中国梦想秀》等等，这些节目基本上都是以平民娱乐为主，形式多样，内容丰富，受众关注度高。
然而，由于过多的真人秀节目被搬上荧屏，造成了同类节目数量多，缺乏创新，主体多以普通人为主，以歌唱为主要形式，很容易让观众产生审美疲劳。并且，这些节目的消费对象主要是广大受众，技术手段主要是现代传播媒介，节目为了满足受众的要求过于追求娱乐化，从而丧失了节目的价值理念，节目逐渐被物质化，商品化。因此，大多数节目逐渐退出荧屏，消失在大众的视野中，而此时《舞林大会》在众多节目中却脱颖而出，它主要以明星真人秀来吸引观众，加入国标舞、拉丁舞等等众多舞蹈作为其舞蹈表现形式，并融合了一些平民化的真人秀节目，所以这一档节目一经播出，就获得了很高的收视率，并立即吸引了广大观众的眼球，在众多娱乐节目中迅速走红。
据统计，《舞林大会》的收视率最高达到16.8%，不但在上海各类综艺节目中属于最好的，而且与2006年的央视春节晚会相比其收视率也不相上下，可以说，《舞林大会》开启了由平民选秀到明星选秀的新模式。
那么是什么原因造就了《舞林大会》的成功呢？作为一档非原创性的电视节目，它又如何进行了成功的本土化改造？下面就让我们分析一下《舞林大会》独特的运营模式。
《舞林大会》是由东方卫视和上海文广新闻传媒集团综艺部联合主办的，由社会各界的明星参与的大型综艺活动，合作方是世界领先的网络游戏运营商及互动娱乐门户久游网。
《舞林大会》成功的借鉴了国外的两档非常火的节目：一个是英国BBC的节目《Dancing with the stars》（与明星共舞），这个节目在英国至今已有几十年的发展，美国将这一节目引入后，经过全新改编，马上成为美国的王牌娱乐节目；后来，该节目也被韩国、阿根廷等多个国家借鉴，效仿。另一个是美国的平民选秀舞蹈节目《So you think you can dance》，这档节目旨在让观众明白，艺术来源于生活，并且零门槛，每个人都可以参与。但是《舞林大会》并没有照抄照搬这两个节目的模式，而是经过了本土化的改造，秉承着“梦想的力量”的价值观念，融合了中国传统的美学元素，在表演方式，节目设置等方面都有了改进，使其发展为独特的、符合中国观众消费需求、审美观念的运营模式。
1、定位清晰，利用明星影响力
在电视选秀类真人秀节目同类型节目抄袭模仿严重的情况下，《舞林大会》则进行创新，以舞蹈为主要形式，以明星真人秀为主要卖点，把明星作为普通观众是节目最大看点，请来的明星来自各个领域，有小品相声演员，有电视电影演员，有歌星等等。同时，在比赛过程中，一些参赛明星还会邀请他们圈子中的已有明星身份的朋友来作为嘉宾为其摇旗呐喊，喝彩助阵，而这些所谓的“嘉宾”本身就是众多粉丝的偶像，他们本身就拥有很高的收视率，有为数不少的追捧者，所以，这些人很容易带来稳定的收视效果。并且，明星曝光率较高，他们在舞台上的表现，常常被媒体追踪报道，客观上推动了节目的火爆。而且，因为参加节目的嘉宾都是各行各业的明星，这就为节目省去了海选，后期包装等环节，这在客观上降低了节目所需的费用。
2、满足受众的消费需求
日常生活中，受众一般只看到明星们在自己领域中的表现，诸如：看歌星唱歌，看演员演戏等，很少能看到明星们的另一面，而《舞林大会》恰恰满足了受众的这一需求。当明星来跳舞时，观众就看到了一个更加真实、全面的明星，看到明星们被评委批评，看到他们比赛时的紧张，看到他们排练时的辛苦等等，这在很大程度上满足了广大受众的猎奇心理。
3、节目内容和观念的创新
《舞林大会》在节目的内容和理念上都有创新，在内容上，云集了国内外当红的一线明星，各个团队分工明确，还有独具个性的国际化评委阵容，犀利点评也增加了节目的可看性；在理念上，以“让心灵起舞，让梦想高飞”的积极向上的精神口号，激励了许多胸怀梦想的观众，与他们产生共鸣，同时，也成为东方卫视节目理念的一个全新诠释。
4、抢占市场先机
上海文广新闻传媒集团2003年成立节目研发中心以来，经常研究国外收视率最高，最受大众喜爱的节目，并及时找到符合国内观众喜好的节目样式给电视台使用，《舞林大会》就是通过这种方式被推上荧屏，呈现在大众眼前的，而国内从来没有看过《与明星共舞》的观众，当他们看到《舞林大会》时，就觉得这一档节目颇为新奇，所以《舞林大会》的收视率持续上升，从而使这一节目成为众多节目中的佼佼者。
5、跨媒体形态的融合
《舞林大会》在赛制上使用广大观众民主投票的方式来确定明星的名次，巧妙融合和利用了手机短信，网络等新媒体平台与观众互动，全程观看《舞林大会》的观众既可以欣赏自己崇拜的偶像在电视上的精彩表演，也可借助新浪网《舞林大会》专区给自己支持的明星投票，通过这种方式，观众参与度很高并起到重要作用。使节目更加生动活泼，并且建立了可以使双方互动的良好平台，从而使广大观众非常乐意参加这一节目，增强了他们参与节目的热情。
6、灵活务实的运作方法
赛制对于一台节目的传播效果具有十分重要的作用。《舞林大会》采用初赛 半决赛 踢馆赛 总决赛的方法，对于每一阶段不预先安排，只是依照比赛情况而定，这样做就避免了盲目被动的地位。例如在初賽时，根据明星参赛数量的增大而加场；在半决赛中，评委阵容也逐渐增加，而在决赛中，评委阵容增加至9人。而比赛的计分方式，去掉一个最高分和一个最低分，这保证了比赛的公平与合理性。广大明星的参与，使节目活力四射，备受关注。 此外，除了以上几个方面做得比较好之外，在后期的宣传营销等方面，《舞林大会》也建立了非常完善的节目宣传推销体制。
《舞林大会》主要是由上海东方卫视电视台和上海文广新闻传媒集团主办的，著名的久游网是其合作对象。三个强势媒体之间的合作，在中国媒体娱乐中具有开创性，这三大媒体的通力协作，对《舞林大会》的宣传起到了举足轻重的作用。
久游网在其独家冠名的电视节目“久游网——舞林大会”投入了两千万的资金。《舞林大会》这个节目的举办，使得其公司声誉大大增强。此外，久游网得到东方卫视的授权，拥有独家开发和运营舞林大会网络游戏的权利。而“久游网——舞林大会”为久游网的网络游戏用户提供了很多途径，使得这些用户能顺利地参与到这一节目中，通过这些方式，东方卫视和久游网这两家公司实现了强强联合。除了主办方和合作方在《舞林大会》的产业链上发挥重大作用之外，还有一些新的产业链加入，比如增值服务提供商：百度，天涯社区，土豆网等，这些网络在节目的互动娱乐中扮演了十分重要的角色。还有广告赞助商，观众收看节目的同时，也看到了这些广告，不仅使产品的品牌得到了推广，而且使节目的影响力也得到了提升，互惠互利，合作双赢也成为双方的共识。
综上所述，这一切促成了《舞林大会》的成功，以至于该节目成为东方卫视的一档品牌节目，到目前为止，已成功举办5季。并且，《舞林大会》在产业链的延伸以及品牌的開发方面做得也比较好。
久游网不仅使自己相关的游戏得到开发，还使自己的相关消费产业得到了延伸和拓展，例如，杂志、图书、礼品等，《舞林大会》的系列丛书5000套，累计销售约20万人民币。
《舞林大会》在运营节目的过程中，通过商业演出的形式，把商业演出的现场同时作为节目制作的现场，在第一季中，节目最后7场的决赛都采取了售票的方式，最终，7场决赛的票房收入约176万元人民币。
最后，《舞林大会》的成功经验对其他真人秀节目的本土化改造、运营有哪些借鉴意义呢？
文化方面。随着传媒科技的进步，媒介技术的日益发达，电视真人秀节目被大批量、标准化的生产，电视节目所传递的文化符号也被异化，人类进入了文化工业时代，同时，“地球村”的到来也打破了人类文化环境的时空限制，越来越多的国外电视节目进入中国市场，随之而来的则是文化的潜移默化的渗透，无形中影响着我国受众的价值观念和判断标准。因此，在借鉴国外节目模式时，要将我们的本土文化作为基本立足点，以我们自身独有的价值判断作导向。由于东西方在文化，语言，思想，性情等方面的差异，对于境外优秀的电视节目，我们要在基于本土文化，价值观，精神文化需求，审美观念的基础上，吸取经验，借鉴其创意的元素，为我所用，打造成中国式的电视节目。
精神方面。随着我国经济社会的快速发展，人民物质、文化、生活水平的极大提高，人们已不仅仅满足于物质生活的丰富，在很大程度上人们开始注重精神层面的享受，尤其是视觉的冲击，而《舞林大会》作为一档真人秀节目，本身就具有娱乐大众的功能，它可以使人愉悦身心，缓解压力。而且，《舞林大会》也在无形之中传递着一种学习舞蹈的社会风尚，节目中的许多舞种，比如国标舞，拉丁舞，爵士舞等，不仅深受青少年的喜爱，而且，也被一些老年人当作文化生活消遣的方式，经过改编，出现在老年人的交际舞与广场舞之中，这使人们的文化生活得到进一步的活跃，使人民在精神方面的追求得到一定程度的满足，这在客观上促进了我国物质文明和精神文明的极大融合，对和谐社会的构建有一定的积极作用。
物质方面。一档优秀的电视节目，不仅可以给电视媒体的经销商带来利益，而且还可以给投放广告的广告公司带来巨大的利益，这些利益不仅包括提高了节目的影响力与知名度，还包括一系列节目的附加价值和后续的经济效益。如《舞林大会》成功举办之后，随之以《舞林大会》为主题的光盘、书籍、海报等也纷纷面世，利用节目的影响力与宣传效果，销售状况很好，极大的拉动了经济的增长，促进了产业链的横向发展。
经营理念方面。第一，要努力将一些系列节目围绕在一个品牌节目模式下进行打造。首先要打造一个品牌节目，将这个节目做大，做火。然后从品牌节目中抽取具有市场价值的创意元素，衍生出一个个新鲜的节目样式，开发组合成系列节目，提升节目的整体效应与影响力。
第二，要不断完善对本土节目知识产权的保护机制，实现创意产业可持续发展的首要保证就是对版权的保护。当下我国电视节目对版权和剽窃的争执不断，节目的同质化现象严重，节目质量不高，缺乏创意等等，这些现象都说明了对保护知识产权和完善相关法制很重要。只有建立健全对创意节目的知识产权的保护，才能防止创意人才的流失，实现创意产业的可持续发展。
第三，加快电视节目的产业化，制度化经营；加快制播分离的电视节目制作方式，对国外电视节目进行借鉴时，要吸收其好的经验，结合我国本土文化特点进行适当合理地改造；加强电视节目模式原创性的开发，多开发一些有创意的能被观众所喜闻乐见的电视节目；同时，提升节目品牌产业链的文化内涵，传播积极向上的文化思想，文化传播一定要体现我国的核心价值观念等等。只有如此，我国的电视真人秀节目才能得到更加充分、健康、良好和长足的发展。
参考文献
①谢耘耕，陈红：《真人秀节目：理论、形态和创新》，复旦大学出版社，2007
②袁靖华：《电视节目模式创意》，中国广播电视出版社，2010
③《真人秀节目〈舞林大会〉成功的个案研究》，http：//blog.sina.com.cn/
s/blog_4b32f21c01000k61.html
④《由〈舞林大会〉看我国媒介产业链的发展》，http：//www.doc88.com/p-
2502951282094.html
（作者单位：渤海大学文学院）
责编：周蕾
【关键词】舞林大会 本土化 明星秀 运营模式
自2005年的《超级女声》之后，中国刮起了一股选秀热潮，无论是CCTV还是地方电视台，各地都在热播各式各样的真人秀节目。如：《非常6 1》、《非诚勿扰》、《中国梦想秀》等等，这些节目基本上都是以平民娱乐为主，形式多样，内容丰富，受众关注度高。
然而，由于过多的真人秀节目被搬上荧屏，造成了同类节目数量多，缺乏创新，主体多以普通人为主，以歌唱为主要形式，很容易让观众产生审美疲劳。并且，这些节目的消费对象主要是广大受众，技术手段主要是现代传播媒介，节目为了满足受众的要求过于追求娱乐化，从而丧失了节目的价值理念，节目逐渐被物质化，商品化。因此，大多数节目逐渐退出荧屏，消失在大众的视野中，而此时《舞林大会》在众多节目中却脱颖而出，它主要以明星真人秀来吸引观众，加入国标舞、拉丁舞等等众多舞蹈作为其舞蹈表现形式，并融合了一些平民化的真人秀节目，所以这一档节目一经播出，就获得了很高的收视率，并立即吸引了广大观众的眼球，在众多娱乐节目中迅速走红。
据统计，《舞林大会》的收视率最高达到16.8%，不但在上海各类综艺节目中属于最好的，而且与2006年的央视春节晚会相比其收视率也不相上下，可以说，《舞林大会》开启了由平民选秀到明星选秀的新模式。
那么是什么原因造就了《舞林大会》的成功呢？作为一档非原创性的电视节目，它又如何进行了成功的本土化改造？下面就让我们分析一下《舞林大会》独特的运营模式。
《舞林大会》是由东方卫视和上海文广新闻传媒集团综艺部联合主办的，由社会各界的明星参与的大型综艺活动，合作方是世界领先的网络游戏运营商及互动娱乐门户久游网。
《舞林大会》成功的借鉴了国外的两档非常火的节目：一个是英国BBC的节目《Dancing with the stars》（与明星共舞），这个节目在英国至今已有几十年的发展，美国将这一节目引入后，经过全新改编，马上成为美国的王牌娱乐节目；后来，该节目也被韩国、阿根廷等多个国家借鉴，效仿。另一个是美国的平民选秀舞蹈节目《So you think you can dance》，这档节目旨在让观众明白，艺术来源于生活，并且零门槛，每个人都可以参与。但是《舞林大会》并没有照抄照搬这两个节目的模式，而是经过了本土化的改造，秉承着“梦想的力量”的价值观念，融合了中国传统的美学元素，在表演方式，节目设置等方面都有了改进，使其发展为独特的、符合中国观众消费需求、审美观念的运营模式。
1、定位清晰，利用明星影响力
在电视选秀类真人秀节目同类型节目抄袭模仿严重的情况下，《舞林大会》则进行创新，以舞蹈为主要形式，以明星真人秀为主要卖点，把明星作为普通观众是节目最大看点，请来的明星来自各个领域，有小品相声演员，有电视电影演员，有歌星等等。同时，在比赛过程中，一些参赛明星还会邀请他们圈子中的已有明星身份的朋友来作为嘉宾为其摇旗呐喊，喝彩助阵，而这些所谓的“嘉宾”本身就是众多粉丝的偶像，他们本身就拥有很高的收视率，有为数不少的追捧者，所以，这些人很容易带来稳定的收视效果。并且，明星曝光率较高，他们在舞台上的表现，常常被媒体追踪报道，客观上推动了节目的火爆。而且，因为参加节目的嘉宾都是各行各业的明星，这就为节目省去了海选，后期包装等环节，这在客观上降低了节目所需的费用。
2、满足受众的消费需求
日常生活中，受众一般只看到明星们在自己领域中的表现，诸如：看歌星唱歌，看演员演戏等，很少能看到明星们的另一面，而《舞林大会》恰恰满足了受众的这一需求。当明星来跳舞时，观众就看到了一个更加真实、全面的明星，看到明星们被评委批评，看到他们比赛时的紧张，看到他们排练时的辛苦等等，这在很大程度上满足了广大受众的猎奇心理。
3、节目内容和观念的创新
《舞林大会》在节目的内容和理念上都有创新，在内容上，云集了国内外当红的一线明星，各个团队分工明确，还有独具个性的国际化评委阵容，犀利点评也增加了节目的可看性；在理念上，以“让心灵起舞，让梦想高飞”的积极向上的精神口号，激励了许多胸怀梦想的观众，与他们产生共鸣，同时，也成为东方卫视节目理念的一个全新诠释。
4、抢占市场先机
上海文广新闻传媒集团2003年成立节目研发中心以来，经常研究国外收视率最高，最受大众喜爱的节目，并及时找到符合国内观众喜好的节目样式给电视台使用，《舞林大会》就是通过这种方式被推上荧屏，呈现在大众眼前的，而国内从来没有看过《与明星共舞》的观众，当他们看到《舞林大会》时，就觉得这一档节目颇为新奇，所以《舞林大会》的收视率持续上升，从而使这一节目成为众多节目中的佼佼者。
5、跨媒体形态的融合
《舞林大会》在赛制上使用广大观众民主投票的方式来确定明星的名次，巧妙融合和利用了手机短信，网络等新媒体平台与观众互动，全程观看《舞林大会》的观众既可以欣赏自己崇拜的偶像在电视上的精彩表演，也可借助新浪网《舞林大会》专区给自己支持的明星投票，通过这种方式，观众参与度很高并起到重要作用。使节目更加生动活泼，并且建立了可以使双方互动的良好平台，从而使广大观众非常乐意参加这一节目，增强了他们参与节目的热情。
6、灵活务实的运作方法
赛制对于一台节目的传播效果具有十分重要的作用。《舞林大会》采用初赛 半决赛 踢馆赛 总决赛的方法，对于每一阶段不预先安排，只是依照比赛情况而定，这样做就避免了盲目被动的地位。例如在初賽时，根据明星参赛数量的增大而加场；在半决赛中，评委阵容也逐渐增加，而在决赛中，评委阵容增加至9人。而比赛的计分方式，去掉一个最高分和一个最低分，这保证了比赛的公平与合理性。广大明星的参与，使节目活力四射，备受关注。 此外，除了以上几个方面做得比较好之外，在后期的宣传营销等方面，《舞林大会》也建立了非常完善的节目宣传推销体制。
《舞林大会》主要是由上海东方卫视电视台和上海文广新闻传媒集团主办的，著名的久游网是其合作对象。三个强势媒体之间的合作，在中国媒体娱乐中具有开创性，这三大媒体的通力协作，对《舞林大会》的宣传起到了举足轻重的作用。
久游网在其独家冠名的电视节目“久游网——舞林大会”投入了两千万的资金。《舞林大会》这个节目的举办，使得其公司声誉大大增强。此外，久游网得到东方卫视的授权，拥有独家开发和运营舞林大会网络游戏的权利。而“久游网——舞林大会”为久游网的网络游戏用户提供了很多途径，使得这些用户能顺利地参与到这一节目中，通过这些方式，东方卫视和久游网这两家公司实现了强强联合。除了主办方和合作方在《舞林大会》的产业链上发挥重大作用之外，还有一些新的产业链加入，比如增值服务提供商：百度，天涯社区，土豆网等，这些网络在节目的互动娱乐中扮演了十分重要的角色。还有广告赞助商，观众收看节目的同时，也看到了这些广告，不仅使产品的品牌得到了推广，而且使节目的影响力也得到了提升，互惠互利，合作双赢也成为双方的共识。
综上所述，这一切促成了《舞林大会》的成功，以至于该节目成为东方卫视的一档品牌节目，到目前为止，已成功举办5季。并且，《舞林大会》在产业链的延伸以及品牌的開发方面做得也比较好。
久游网不仅使自己相关的游戏得到开发，还使自己的相关消费产业得到了延伸和拓展，例如，杂志、图书、礼品等，《舞林大会》的系列丛书5000套，累计销售约20万人民币。
《舞林大会》在运营节目的过程中，通过商业演出的形式，把商业演出的现场同时作为节目制作的现场，在第一季中，节目最后7场的决赛都采取了售票的方式，最终，7场决赛的票房收入约176万元人民币。
最后，《舞林大会》的成功经验对其他真人秀节目的本土化改造、运营有哪些借鉴意义呢？
文化方面。随着传媒科技的进步，媒介技术的日益发达，电视真人秀节目被大批量、标准化的生产，电视节目所传递的文化符号也被异化，人类进入了文化工业时代，同时，“地球村”的到来也打破了人类文化环境的时空限制，越来越多的国外电视节目进入中国市场，随之而来的则是文化的潜移默化的渗透，无形中影响着我国受众的价值观念和判断标准。因此，在借鉴国外节目模式时，要将我们的本土文化作为基本立足点，以我们自身独有的价值判断作导向。由于东西方在文化，语言，思想，性情等方面的差异，对于境外优秀的电视节目，我们要在基于本土文化，价值观，精神文化需求，审美观念的基础上，吸取经验，借鉴其创意的元素，为我所用，打造成中国式的电视节目。
精神方面。随着我国经济社会的快速发展，人民物质、文化、生活水平的极大提高，人们已不仅仅满足于物质生活的丰富，在很大程度上人们开始注重精神层面的享受，尤其是视觉的冲击，而《舞林大会》作为一档真人秀节目，本身就具有娱乐大众的功能，它可以使人愉悦身心，缓解压力。而且，《舞林大会》也在无形之中传递着一种学习舞蹈的社会风尚，节目中的许多舞种，比如国标舞，拉丁舞，爵士舞等，不仅深受青少年的喜爱，而且，也被一些老年人当作文化生活消遣的方式，经过改编，出现在老年人的交际舞与广场舞之中，这使人们的文化生活得到进一步的活跃，使人民在精神方面的追求得到一定程度的满足，这在客观上促进了我国物质文明和精神文明的极大融合，对和谐社会的构建有一定的积极作用。
物质方面。一档优秀的电视节目，不仅可以给电视媒体的经销商带来利益，而且还可以给投放广告的广告公司带来巨大的利益，这些利益不仅包括提高了节目的影响力与知名度，还包括一系列节目的附加价值和后续的经济效益。如《舞林大会》成功举办之后，随之以《舞林大会》为主题的光盘、书籍、海报等也纷纷面世，利用节目的影响力与宣传效果，销售状况很好，极大的拉动了经济的增长，促进了产业链的横向发展。
经营理念方面。第一，要努力将一些系列节目围绕在一个品牌节目模式下进行打造。首先要打造一个品牌节目，将这个节目做大，做火。然后从品牌节目中抽取具有市场价值的创意元素，衍生出一个个新鲜的节目样式，开发组合成系列节目，提升节目的整体效应与影响力。
第二，要不断完善对本土节目知识产权的保护机制，实现创意产业可持续发展的首要保证就是对版权的保护。当下我国电视节目对版权和剽窃的争执不断，节目的同质化现象严重，节目质量不高，缺乏创意等等，这些现象都说明了对保护知识产权和完善相关法制很重要。只有建立健全对创意节目的知识产权的保护，才能防止创意人才的流失，实现创意产业的可持续发展。
第三，加快电视节目的产业化，制度化经营；加快制播分离的电视节目制作方式，对国外电视节目进行借鉴时，要吸收其好的经验，结合我国本土文化特点进行适当合理地改造；加强电视节目模式原创性的开发，多开发一些有创意的能被观众所喜闻乐见的电视节目；同时，提升节目品牌产业链的文化内涵，传播积极向上的文化思想，文化传播一定要体现我国的核心价值观念等等。只有如此，我国的电视真人秀节目才能得到更加充分、健康、良好和长足的发展。
参考文献
①谢耘耕，陈红：《真人秀节目：理论、形态和创新》，复旦大学出版社，2007
②袁靖华：《电视节目模式创意》，中国广播电视出版社，2010
③《真人秀节目〈舞林大会〉成功的个案研究》，http：//blog.sina.com.cn/
s/blog_4b32f21c01000k61.html
④《由〈舞林大会〉看我国媒介产业链的发展》，http：//www.doc88.com/p-
2502951282094.html
（作者单位：渤海大学文学院）
责编：周蕾