花卉，形态万千，色彩丰富。只要细心观察，不难发现花卉奇特完美的形态结构，以及本身所具有的节奏和韵律，使人不禁惊叹大自然造化的神奇力量。在中国古代工艺品中，花卉一直是备受宠爱的纹饰。那些花儿，或纤柔厚重，或飘逸朴拙，或素雅瑰丽……它们被赋予了人性化的品格。本文呈现的藏品，均出自乾隆一朝，现藏于北京故宫博物院。透过它们，人们可以一睹精湛工匠手下的多姿花卉。
　　（注：本文图片及图说由香港艺术馆、北京故宫博物院提供）
　　清乾隆 粉青釉粉彩洞石花卉蝶纹瓶
　　口径2.5厘米 足径6厘米 高21.5厘米
　　瓶小口，长颈，硕腹，圈足。底涩胎无釉，无款识。外壁施粉青釉，色泽莹润，犹如青玉一般幽淡隽永。釉上绘粉彩写意花蝶图，画面布局疏朗，线条流畅，给人以清新典雅之感。
　　乾隆时期粉彩装饰工艺得到进一步发展，除传统的白地粉彩以外，出现了各种不同的色地粉彩，有红、黄、紫、绿等十余种之多，形成鲜明的色彩对比。此瓶图案色泽鲜艳，在温润匀净的青釉衬托下，越发显得浓艳幽菁，充分反映了乾隆时期制瓷工艺的精湛。
　　清乾隆 珐琅彩花卉纹蒜头瓶
　　口径2.6厘米 足径5.3厘米 高17.6厘米
　　瓶口呈蒜头状，敛口，细颈，圆腹微垂，圈足。通体彩绘花卉。外口下黄彩圆形如意头衔变形朵云纹，束颈处四朵菊花纹。腹部一面绘牡丹山石图；另一面肩上黑彩题诗：“一丛婵娟色，四面清泠风。”句首有“佳丽”，句末有“金城”、“旭映”共三方胭脂彩篆书印章。圈足内施白釉。外底署蓝料彩楷体“乾隆年制”四字双行款，周边蓝料彩双方栏。
　　乾隆朝珐琅彩瓷的纹饰与前朝有所不同，其中一类是仿雍正时融诗、书、画为一体的做法，但题材更为丰富多彩，新增的有山水人物和仙山楼阁等。画中的宫室、楼台、屋宇等建筑物的绘画运用了中国绘画的界画法，描绘得精确工整，衬以山水人物，并且诗画相配，显得庄重典雅。此瓶纹饰图案中的山石采用皴法渲染层次，牡丹的枝叶有阴阳反侧之分，颇具中国画的艺术效果。
　　清乾隆 雕天然木框嵌玉石花鸟纹挂屏一对
　　纵76厘米 横125厘米
　　挂屏为鸡翅木制，外围一周雕刻成天然树纹、略呈不规则长方形的鸡翅木边框。内髹黄色漆地，在之上镶嵌用青玉、白玉、翡翠、水晶、玛瑙、青金石等各色宝石组合而成的紫藤和花鸟图案，展现出一幅“玉堂富贵”的吉祥画卷。
　　这种在漆地上镶嵌多种经过加工的各色宝石的做法称为“百宝嵌”，最早出现于明末清初的扬州，由著名艺人周翥发明，到了乾隆时期已成为宫廷常用的一种制作工艺。
　　这类款式的挂屏通常成对制作，并成对挂设，题材内容主题一致但又有细微区别，即所谓“大同小异”。其做工精细，颜色搭配巧妙，为乾隆时期室内装饰用具的精品。