人像照片不僅仅是人物外表的再现，还是人物心灵的暗示。
　　
　　安迪·沃霍认为好的摄影就是把焦距对准名人。但没有多少人真正理解这句话。
　　上海摄影家雍和，自上世纪80年代初从事新闻摄影工作以来，拍摄了无数照片，其中就包含了许多名人的现场肖像照。
　　上海开埠至今，留下了许许多多名人的印迹，他们有的本身就是上海居民，有的则是各种各样的过客。来自五湖四海的他们，给上海带来了丰饶多姿的文化与物质，发展壮大了上海的规模、形式和内涵。上海人引以自豪的“海纳百川”的城市精神，就是由此产生的实际结果之一。
　　人像照片不仅仅是人物外表的再现，还是人物心灵的暗示。人们总是试图从面目神情之中发现对象的性格、品行、前程、寿命、运气等等，这即是面目的解读。
　　种种解读的代码隐蔽地重组了面目的话语：医生依据疾病症状解读患者面目，导演依据面容与神态解读演员面目，侦探依据眉宇之间的神情解读嫌疑犯面目，体育教练依据体型与肌肉解读运动员面目。
　　人物摄影的话语常常表现为选择面目的特征表现面目背后的特征，或者，参考面目背后的特征来印证面目的特征。
　　作为老资格的新闻摄影师，雍和深谙此道。他有一种不间断的好奇心来抓住被摄者独特的眼神，他们脸部那些难以捕捉的线条、皱纹和肌肤纹理，以及一个人的内心世界。
　　这些照片没有伶牙俐齿的侵略性，也没有低回婉转的自恋，有的只是对世事人情谦恭的好奇心和观察力。
　　通过照片中人物的种种神态举止，我们可以感受到时代的风貌、社会的肌理，并审视历史的形态和特征。
　　刘易斯-芒福德说城市“首先是一个剧场”，上演着永不落幕的戏剧。城市生活是多样的、多面的，在社会的分歧和斗争中总是充满着变化。不论文艺还是体育，甚至也包括政治和商业活动，都是为了让这个“社会戏剧更具有影响，精心设计的舞台能够尽可能地突出演员们的表演和演出效果”。
　　而雍和这些照片里面的名人们，就是在上海这个大舞台上的“演员”，他们千姿百态的“演出”，整理、命名和提升了我们的记忆与经验。