紫砂壶的造型变化万千，紫砂素器的美是材质、造型和实用性的有机结合。古代文人将紫砂壶誉为人间珠玉，它是人类智慧的结晶，在时光历炼中依旧美不胜收。每一把看似简单的紫砂壶，无不凝聚了制壶艺人的创作智慧，它汲取了传统文化的精髓，经过泥的捶打、火的淬炼，最终成型。紫砂茗壶不仅具备赏心悦目的美的享受，更给予人们精神上的启迪。
　　人文内涵是体现一把壶的重要表现内容，“笑樱壶”（见图1）对文化内涵的阐述非常清晰。“笑樱壶”的造型灵感来源出自“婴宁一笑解千愁”，此壶交融着和谐漫流的姿态，体现出了“以和为贵”、“家和万事兴”等中国传统文化，包含了制壶者对家庭美满的美好祝福。“和”这种理念表现的是一种舒展开阔的生活情感，“和”通“合”，“合”代表融合、综合、合适，表现出了一种中庸平衡的处事态度，颇有君子风范。君子在大是大非面前坚定立场，保持独立的思想和自由的人格。“和”还有一种吉祥的意味在其中，和谐美好的情感在其中升华，壶身上下合一，寓意和合、美满，整体圆润的姿态加上柔和自然的韵味，处处诠释这其乐融融的美好意境。
　　“笑樱壶”的制作看似简单，可是要想成为赏用皆宜的作品，也是颇考验制壶者功力的。一把壶若不能合理地具备斟茶品茗的效用，便不是一把真正的壶。“笑樱壶”整体大气简洁、素面朝天、细砂隐现、温润如玉；壶身椭圆形，整体感觉圆、稳、匀、正，古朴而简约；壶嘴三弯流形，出水极其顺畅，壶把飞把状与壶流婀娜多姿的态势相呼应，婉转流畅、端拿舒适，壶嘴、壶把与壶身对应，像极了美人的臂膀，温婉却有力量，细腻的泥质凸显美人姿态。
　　“笑樱壶”最初创作于明代，起初的形制相对沉着扎实，妥协有担当，虽然壶型外表平淡，但壶中深含创作者的热情。“外表的冷酷，蕴藏着火热的心，冲茗热情奔放，醇厚而韵强，香甘温甜，明快果决”，此壶给人以和美之感。内涵是一把壶的灵魂所在，也是真正升华意境的关键，“笑樱壶”通过简约的造型塑造出不俗的内涵，作者通过对线条、造型、泥性的熟练掌握与应用，使得整件作品温婉如玉、细腻舒展，古朴而不乏新意，流露着作者对传统紫砂壶艺的独到悟性。文化立意是壶的核心，一把壶若不具备寓意内涵，便是一件器皿，无法从泥土的本质中脱离出来。
　　这款“笑樱壶”壶型大方端庄、身筒有力、壶腹饱满，向下内收至壶底，底部又以圈足托起，抬高了整把壶，更添轻盈气息，柔中有刚、传情达意。壶盖微鼓，与壶身紧密，严丝合缝，韵律一气呵成。虽然此壶是光洁的圆形，却蕴含着作者淳朴的做人风格，淡泊的人生态度。“笑樱壶”以圆为基调，以弧线构图，壶型简练而别致，乳脂似玉、质感润泽。制壶者设计时注重把握直线与曲线两种不同的属性特色，使壶身、壶底、盖沿、壶把的曲线走向明确、富有理性，充满流动感和线韵美。因此，该造型形态“形随线构”，富含和谐、对称之美。此壶注重发挥韵律在造型形体和空间形式表现中的作用，线条按照美学规律有节奏地进行，以壶身为主体定点，扩散到底足、肩、颈、口再到盖、钮、嘴、把。壶身主体与附件组合形态的大小、收放、刚柔等的变化，和谐共处，如山水诗抑扬、快慢、匀称、悦耳。于是乎，单调的线条有了韵律的存在，简单的光素器有了生命。
　　“笑樱壶”晶润温婉，西方数学哲学认为：“圆是最美的形状”，圆是美的化身、美的使者，以圆为贵，形体以圆为美，椭圆、浑圆。紫砂“笑樱壶”壶身圆润有致、趣味横生，是一款欣赏价值极高的素器。此壶以趣入壶，既有圆的润滑，又有曲的柔性，蕴含着一个哲理：做事要变通，才会游刃有余。艺术与哲学存在于我们的生活当中，欣赏紫砂壶的美方能体会这些真谛。
　　壶之道，初为合用，上为艺术，终为人生。紫砂壶传承了古老的制陶技藝，又融合美好的艺术特性，凝聚了丰富的文化精髓。紫砂壶的传承与发展，既要继承传统的经典壶型，又要在经典的基础上进行创新。“笑樱壶”本身就具备文化特征，充满传奇内涵，始终保持紫砂原有的朴雅，以简洁的形态表达自己的生命力，这是紫砂艺术一贯的风格。壶可雅致，亦可行道，紫砂壶的文化情感之美使其超越了器物局限，在几百年的茶水滋润中气质高雅。