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【摘要】诗歌的音律有三种表现方式，即“声”、“顿”、“韵”。英汉两种语言在音节、发音等方面存在差异，本文通过对许渊冲先生在《诗经》翻译中对音律处理方面进行研究，旨在为诗歌翻译中的音律翻译提出一建议。
【关键词】音律 《诗经》 诗歌翻译
一、引言
朱光潜先生在《诗论》中指出了音律对于诗歌的重要性以并概括出了诗歌音律的三类具体表现形式：第一，音律表现为“声”，一般而言，可在声音的长短、高低和轻重等三方面见出音律节奏。第二，音律也表现为“顿”，“顿”专指由声音组合而成的自然停顿，它的主要功能在于使声音形成一种节奏美。第三，音律还表现为“韵”，“韵”在《诗论》中特指押韵脚，让字音中的韵母部分在诗歌的一定位置上有规律地重复。
《诗经》的语言兼有意美、形美和音美，其常被古代人民吟唱于嘴边，音律节奏对其尤其重要。许多译者在翻译《诗经》时往往关注前两者，对后者则常常忽视。许渊冲先生在对其进行翻译时，不仅注意到了前两者，对后者也进行了仔细研究，将这三者进行了充分的传达。
二、“音律说”的三方面在许渊冲《诗经》翻译中的体现
1.“声”在《诗经》翻译中的体现。中国诗歌主要遵循“平仄律”，其诗句中每个音的“平”或“仄”都可以随语义或语气的变化而变化；而英文诗则主要遵循“轻重律”，其更重视声音的轻重，常常是依靠声音轻重的有规律变化而形成节奏的。也就是所谓的“重音制”。例如：
原文：蒹葭苍苍，白露为霜； 所谓伊人，在水一方。
译文：he reeds grow green/ Frosted dew-drops gleam. Where was she seen/ Beyond the stream.
原文在整体上有平有仄，从而在朗读时自然而然产生了一种抑扬顿挫之美。在追溯细节则可发现，第一句的后半部分与第二句的后半部分平仄规律相同；在译文中，第一句诗 “The reeds/ grow green.”由两个音步构成，其中每个音步都由一轻一重两个音节构成。第二句诗 “Frosted dew-/drops gleam”也是由两个音步构成，每个音步也是由一轻一重两个音节构成，只是每个音步的轻重分配顺序不同。其余几句也均符合这一规律，在声音上也产生了一种抑扬顿挫之美。许渊冲先生对汉语诗歌的这一特色深有把握，同时也充分认识到了英语诗歌遵循“轻重律”这一事实，让英美读者在体会中国古诗意境美的同时也感受到了他们所熟悉的英文诗的节奏美。因此许先生的在“声”这方面基本实现了原文和译文的效果对等。
2.“顿”在《诗经》翻译中的体现。中文诗歌在一句中常常会出现全平全仄的现象，在这种情况下只有顿才能赋予诗歌节奏感。而英文诗歌则不然，它的一行表达的意义往往不完整，上一行没有完全表达完的意思可以自然地转入下一行去。所以在朗读时常常在上下两行交接处没有停顿。例如：
原文：关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。
译文：By riverside a pair/ Of turtledoves are cooing；There’s a good maiden fair /Whom a young man is wooing.
关关/ 雎鸠，在河/ 之洲。窈窕/ 淑女，君子/ 好逑。原文属于四言二顿，每顿两个音节。每一句均为完整的句子，均具有完整的意思。这样的停顿往往会使得这种吟唱更富有节奏性，从而增强其美感。而英文诗则具有其自己的特点。许渊冲先生在翻译时也充分认识到了这一点。在译文中，第一句末尾的 “a pair” 和第二句开头的 “of”在语法和语意上明显应该连在一起。但许渊冲先生在此处却将其分开，使其符合英文诗歌的表达习惯。在停頓方面，译文还是遵循英文诗歌常有的轻重律。在朗读时通常在每个音步之间停顿。
3.“韵”在《诗经》翻译中的体现。中国诗歌之所以具有音乐美，韵是其中一个十分重要的因素。在这一点上，英文诗歌与中文诗歌是具有相似性的，都是借助韵来增强诗歌的节奏美，进而使诗歌富有音乐性。此外，在英文诗歌中还常常会出现压头韵的情况。关于这一点许渊冲先生也做得很好。例如：
原文：静女其姝，俟我于城隅。爱而不见，搔首踟蹰。
译文：A maiden mute and tall/ Trysts me at corner wall；I can find her nowhere/Perplexed，I scratch my hair.
这里押韵的字是姝、蹰、娈、管、炜、美。其中，姝和蹰、娈和管、炜和美韵脚相同。在读到这些重复的韵脚和相似的发音时，自然也会明确地感觉到：这些相同韵脚的重复出现，也形成了一种鲜明的节奏感，因而也强化了诗句的音乐性。在许渊冲先生的译文中也延续了这种押韵，押韵的词分别为 “tall”和 “wall”、“nowhere”和 “hair”、“mute”和 “lute”、“light” 和 “delight”，在遵循英文诗歌典型的“轻重律”的基础上又加入了押韵这一元素，从而使译文更加富有节奏感，使英美读者在朗读时有一种美的享受。
三、结论
音律节奏是诗歌区别于散文的重要标志，具有制造距离以节制情感和强化音乐美的效用。因此，在诗歌翻译中，译者要从音律的三种表现方式“声”、“顿”、“韵”入手，充分认识英语诗歌和汉语诗歌在这三方面的差异，注意汉语诗歌一贯遵循的“平仄律”与英语诗歌一贯遵循的“轻重律”、英汉两种诗歌中间的停顿问题以及压头韵和压尾韵等问题，使译文在内容忠实于原文情况下同时也达到富有节奏感，从而让英美读者进一步感受中国诗歌的博大精深。
参考文献：
[1]朱光潜.诗论[M].北京出版社，2009.
【关键词】音律 《诗经》 诗歌翻译
一、引言
朱光潜先生在《诗论》中指出了音律对于诗歌的重要性以并概括出了诗歌音律的三类具体表现形式：第一，音律表现为“声”，一般而言，可在声音的长短、高低和轻重等三方面见出音律节奏。第二，音律也表现为“顿”，“顿”专指由声音组合而成的自然停顿，它的主要功能在于使声音形成一种节奏美。第三，音律还表现为“韵”，“韵”在《诗论》中特指押韵脚，让字音中的韵母部分在诗歌的一定位置上有规律地重复。
《诗经》的语言兼有意美、形美和音美，其常被古代人民吟唱于嘴边，音律节奏对其尤其重要。许多译者在翻译《诗经》时往往关注前两者，对后者则常常忽视。许渊冲先生在对其进行翻译时，不仅注意到了前两者，对后者也进行了仔细研究，将这三者进行了充分的传达。
二、“音律说”的三方面在许渊冲《诗经》翻译中的体现
1.“声”在《诗经》翻译中的体现。中国诗歌主要遵循“平仄律”，其诗句中每个音的“平”或“仄”都可以随语义或语气的变化而变化；而英文诗则主要遵循“轻重律”，其更重视声音的轻重，常常是依靠声音轻重的有规律变化而形成节奏的。也就是所谓的“重音制”。例如：
原文：蒹葭苍苍，白露为霜； 所谓伊人，在水一方。
译文：he reeds grow green/ Frosted dew-drops gleam. Where was she seen/ Beyond the stream.
原文在整体上有平有仄，从而在朗读时自然而然产生了一种抑扬顿挫之美。在追溯细节则可发现，第一句的后半部分与第二句的后半部分平仄规律相同；在译文中，第一句诗 “The reeds/ grow green.”由两个音步构成，其中每个音步都由一轻一重两个音节构成。第二句诗 “Frosted dew-/drops gleam”也是由两个音步构成，每个音步也是由一轻一重两个音节构成，只是每个音步的轻重分配顺序不同。其余几句也均符合这一规律，在声音上也产生了一种抑扬顿挫之美。许渊冲先生对汉语诗歌的这一特色深有把握，同时也充分认识到了英语诗歌遵循“轻重律”这一事实，让英美读者在体会中国古诗意境美的同时也感受到了他们所熟悉的英文诗的节奏美。因此许先生的在“声”这方面基本实现了原文和译文的效果对等。
2.“顿”在《诗经》翻译中的体现。中文诗歌在一句中常常会出现全平全仄的现象，在这种情况下只有顿才能赋予诗歌节奏感。而英文诗歌则不然，它的一行表达的意义往往不完整，上一行没有完全表达完的意思可以自然地转入下一行去。所以在朗读时常常在上下两行交接处没有停顿。例如：
原文：关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。
译文：By riverside a pair/ Of turtledoves are cooing；There’s a good maiden fair /Whom a young man is wooing.
关关/ 雎鸠，在河/ 之洲。窈窕/ 淑女，君子/ 好逑。原文属于四言二顿，每顿两个音节。每一句均为完整的句子，均具有完整的意思。这样的停顿往往会使得这种吟唱更富有节奏性，从而增强其美感。而英文诗则具有其自己的特点。许渊冲先生在翻译时也充分认识到了这一点。在译文中，第一句末尾的 “a pair” 和第二句开头的 “of”在语法和语意上明显应该连在一起。但许渊冲先生在此处却将其分开，使其符合英文诗歌的表达习惯。在停頓方面，译文还是遵循英文诗歌常有的轻重律。在朗读时通常在每个音步之间停顿。
3.“韵”在《诗经》翻译中的体现。中国诗歌之所以具有音乐美，韵是其中一个十分重要的因素。在这一点上，英文诗歌与中文诗歌是具有相似性的，都是借助韵来增强诗歌的节奏美，进而使诗歌富有音乐性。此外，在英文诗歌中还常常会出现压头韵的情况。关于这一点许渊冲先生也做得很好。例如：
原文：静女其姝，俟我于城隅。爱而不见，搔首踟蹰。
译文：A maiden mute and tall/ Trysts me at corner wall；I can find her nowhere/Perplexed，I scratch my hair.
这里押韵的字是姝、蹰、娈、管、炜、美。其中，姝和蹰、娈和管、炜和美韵脚相同。在读到这些重复的韵脚和相似的发音时，自然也会明确地感觉到：这些相同韵脚的重复出现，也形成了一种鲜明的节奏感，因而也强化了诗句的音乐性。在许渊冲先生的译文中也延续了这种押韵，押韵的词分别为 “tall”和 “wall”、“nowhere”和 “hair”、“mute”和 “lute”、“light” 和 “delight”，在遵循英文诗歌典型的“轻重律”的基础上又加入了押韵这一元素，从而使译文更加富有节奏感，使英美读者在朗读时有一种美的享受。
三、结论
音律节奏是诗歌区别于散文的重要标志，具有制造距离以节制情感和强化音乐美的效用。因此，在诗歌翻译中，译者要从音律的三种表现方式“声”、“顿”、“韵”入手，充分认识英语诗歌和汉语诗歌在这三方面的差异，注意汉语诗歌一贯遵循的“平仄律”与英语诗歌一贯遵循的“轻重律”、英汉两种诗歌中间的停顿问题以及压头韵和压尾韵等问题，使译文在内容忠实于原文情况下同时也达到富有节奏感，从而让英美读者进一步感受中国诗歌的博大精深。
参考文献：
[1]朱光潜.诗论[M].北京出版社，2009.