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【摘要】中国古典舞是对于中国传统民间舞蹈的发展与创新。本文笔者从创新中国古典舞教学的理念、中国古典舞教学注重示范、中国古典舞教学的实效性等三个方面就新时期中国古典舞教学提出了很好的意见和建议。
【关键词】新时期 中国古典舞 创新教学
【中图分类号】G71 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2016）24-0205-01
中国古典舞在当代是一个特指的概念，它产生于20世纪50年代。从中国历史长期积累所形成的传统舞蹈中，提取典型性的舞蹈动态形式，广采博收戏曲中的程式化表演与舞蹈身段、术中姿势和动势的劲力与风范、芭蕾的方法以及其他各种艺术的文化优长，经过现代人的发展创造而产生的，是几千年中华文化的流传和延续，它是在中华文化民族母体之中形成的当代舞蹈的一个种类，吸收与借鉴了芭蕾舞的精髓，是中国传统民间舞蹈的发展与创新，其融合了大量中国传统文化元素，可谓是中国文化土壤中的一朵奇葩。为了做好古典舞的传承，笔者结合教学谈以下观点。供参考。
一、创新中国古典舞教学的理念
目前在学校的具体古典舞蹈教学过程之中，大多数教师对于古典舞蹈的教学仅仅是为了完成学校的教学任务，而对于古典舞的文化性未曾涉及。这样的教学即使让学生学到标准的动作，但在以后的深造过程之中由于缺乏文化之精髓作为铺垫，学生的艺术修为会大打折扣，在修为的提升过程中也会受到不小的阻力。为此在中国古典舞蹈教学过程之中应当注重教学的创新，让学生的修为真的有所发展，有所建树。
1.教学中要求体现民族性的特点。
中国古典教学法其目的在于将中国古典舞蹈传递给新生一代。在中国古典舞蹈教育教学活动之中，笔者认为应当注重教学法体现民族性的特点。因为中国古典舞是由中国各民族对于中华民族文化的传承与发展决定的。所以说中国古典舞蹈技术体现着强烈的民族性特点。在中国古典舞蹈教学方面要充分的注重中国古典舞蹈的民族性特点。
2.加强中国传统民族知识底蕴。
一是中国古典舞蹈对舞蹈者自身技能层面的训练主强调腰部训练以及柔韧性（腿、髋、肩等）的训练。二是在中国古典舞蹈基础训练过程之中，对于身法韵律较为注重。对于民族舞蹈的冲、靠、提等动律元素较为注重。三是在中国古典舞蹈中的以拧倾形态舞姿为特色的转，民族技巧——翻身等动作与中国民族艺术是密切不可分割的。
3.在具体的教学过程中应当采用“动”与“静”相结合的方式。
在教学过程中不单将中国古典舞蹈教学看成是一种动态艺术，同时也是对于静态艺术的融合。以中国古典舞蹈之中最具有中国民族特色的“身韵”为例，身韵是“内气”的外化，同时又是生命活动的显观，在“身韵”教学过程之中，讲求的是“形”与“神”的高度融合。而“形”与“神”交融的锻造过程则一方面需要动作技能传授，同时也是对于心灵的提升。
二、中国古典舞教学注重示范
与其他舞蹈形式舞蹈教学相类似，中国古典舞蹈示范性教学显得更为重要性。舞蹈教师中国古典舞蹈的示范性对于学习者而言，具有深远的意义。笔者认为在具体的中国古典舞蹈教学过程之中，示范性应当贯穿于整个中国古典舞蹈教学的始终，而主要从以下几个时间段进行。
1.教师对中国古典舞的完整示范。
古典舞蹈教学正式开始之前，舞蹈教师要应当对于古典舞的舞步基本动作以及完整的舞蹈进行完整示范。虽然，教学还未正式开始，但是，由于榜样作用以及学生的好奇心的影响，使得教师的示范动作的影响力更加重要。这就要求舞蹈教师要在多方面加强对于古典舞示范整体因素的影响（例如，对于着装、仪表、动作规范性等），尤其是动作的规范性与艺术性。从心理学研究成果表明，学生对于新发生的事件具有很强的记忆效果。因此，作为古典舞教师应当努力学习与把握这一点，充分的构建一个较新较完整的动作框架，进而催生学生的学习内驱力。
2.教师对古典舞蹈教学过程之中的重点和难点进行示范。
对于此阶段的动作示范主要是古典舞教师可以有针对性对于舞蹈教学之中的重点与难点进行深入的示范。古典舞蹈教师要加强对古典舞专业领域与常识领域的了解，同时深谙教学方法。例如，在具体教学示范过程之中，为了突出重点与难点，舞蹈教师可以讲述一些与古典舞相关的小故事，同时穿插相关动作示范（有时可以适当的夸张与明显），这样可以通过故事的形式加强对于动作的记忆，进而增强示范的实效性。但是，在此阶段对于学生的要求不要苛求，以加强学生学习古典舞的兴趣为主。
3.教师在示范教学过程中促成学生对于古典舞蹈内涵的领悟与境界的提升。
在学生掌握一定的古典舞蹈相关知识与技能后，此时就要针对学生在练习过程之中的动作规范性、优美性以及对于节拍的准确性加以纠正。要求学生重点看动作的姿态，幅度的变化和动作间的衔接，以及与音乐节奏的吻合等。同时，古典舞教师要对于古典舞与其他舞蹈的不同加以区别，进而促进学生更好对于自己动作进行查缺补漏。在此阶段的示范则应当加强对于整套动作连续性的呈现。进而促成学生对于古典舞蹈内涵的领悟与境界的提升。
三、中国古典舞教学的实效性
笔者从事古典舞教学过程之中，发现在古典舞教学过程之中，许多教师只是“就舞蹈而论舞蹈”，并没有真正的将舞蹈看成是一种天然的艺术表现形式，进而丧失了古典舞蹈教学之魂。同时，笔者还发现在示范过程之中，对于各个阶段的任务与目的缺乏指导性，为此在中国古典舞教学过程教师要结合学生的学识水平和个性特点，依据教材内容，深入理解古典舞的内涵，对学生进行有针对性的指导，以期促进古典舞教学的实效性。
参考文献：
[1]宁丹.论古典舞教学的优化策略. 科教新报（教育科研）， 2011，（27）
[2]朱清渊.中国古典舞组合-《北京舞蹈学院学报》， 2011（3）：24-24
【关键词】新时期 中国古典舞 创新教学
【中图分类号】G71 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2016）24-0205-01
中国古典舞在当代是一个特指的概念，它产生于20世纪50年代。从中国历史长期积累所形成的传统舞蹈中，提取典型性的舞蹈动态形式，广采博收戏曲中的程式化表演与舞蹈身段、术中姿势和动势的劲力与风范、芭蕾的方法以及其他各种艺术的文化优长，经过现代人的发展创造而产生的，是几千年中华文化的流传和延续，它是在中华文化民族母体之中形成的当代舞蹈的一个种类，吸收与借鉴了芭蕾舞的精髓，是中国传统民间舞蹈的发展与创新，其融合了大量中国传统文化元素，可谓是中国文化土壤中的一朵奇葩。为了做好古典舞的传承，笔者结合教学谈以下观点。供参考。
一、创新中国古典舞教学的理念
目前在学校的具体古典舞蹈教学过程之中，大多数教师对于古典舞蹈的教学仅仅是为了完成学校的教学任务，而对于古典舞的文化性未曾涉及。这样的教学即使让学生学到标准的动作，但在以后的深造过程之中由于缺乏文化之精髓作为铺垫，学生的艺术修为会大打折扣，在修为的提升过程中也会受到不小的阻力。为此在中国古典舞蹈教学过程之中应当注重教学的创新，让学生的修为真的有所发展，有所建树。
1.教学中要求体现民族性的特点。
中国古典教学法其目的在于将中国古典舞蹈传递给新生一代。在中国古典舞蹈教育教学活动之中，笔者认为应当注重教学法体现民族性的特点。因为中国古典舞是由中国各民族对于中华民族文化的传承与发展决定的。所以说中国古典舞蹈技术体现着强烈的民族性特点。在中国古典舞蹈教学方面要充分的注重中国古典舞蹈的民族性特点。
2.加强中国传统民族知识底蕴。
一是中国古典舞蹈对舞蹈者自身技能层面的训练主强调腰部训练以及柔韧性（腿、髋、肩等）的训练。二是在中国古典舞蹈基础训练过程之中，对于身法韵律较为注重。对于民族舞蹈的冲、靠、提等动律元素较为注重。三是在中国古典舞蹈中的以拧倾形态舞姿为特色的转，民族技巧——翻身等动作与中国民族艺术是密切不可分割的。
3.在具体的教学过程中应当采用“动”与“静”相结合的方式。
在教学过程中不单将中国古典舞蹈教学看成是一种动态艺术，同时也是对于静态艺术的融合。以中国古典舞蹈之中最具有中国民族特色的“身韵”为例，身韵是“内气”的外化，同时又是生命活动的显观，在“身韵”教学过程之中，讲求的是“形”与“神”的高度融合。而“形”与“神”交融的锻造过程则一方面需要动作技能传授，同时也是对于心灵的提升。
二、中国古典舞教学注重示范
与其他舞蹈形式舞蹈教学相类似，中国古典舞蹈示范性教学显得更为重要性。舞蹈教师中国古典舞蹈的示范性对于学习者而言，具有深远的意义。笔者认为在具体的中国古典舞蹈教学过程之中，示范性应当贯穿于整个中国古典舞蹈教学的始终，而主要从以下几个时间段进行。
1.教师对中国古典舞的完整示范。
古典舞蹈教学正式开始之前，舞蹈教师要应当对于古典舞的舞步基本动作以及完整的舞蹈进行完整示范。虽然，教学还未正式开始，但是，由于榜样作用以及学生的好奇心的影响，使得教师的示范动作的影响力更加重要。这就要求舞蹈教师要在多方面加强对于古典舞示范整体因素的影响（例如，对于着装、仪表、动作规范性等），尤其是动作的规范性与艺术性。从心理学研究成果表明，学生对于新发生的事件具有很强的记忆效果。因此，作为古典舞教师应当努力学习与把握这一点，充分的构建一个较新较完整的动作框架，进而催生学生的学习内驱力。
2.教师对古典舞蹈教学过程之中的重点和难点进行示范。
对于此阶段的动作示范主要是古典舞教师可以有针对性对于舞蹈教学之中的重点与难点进行深入的示范。古典舞蹈教师要加强对古典舞专业领域与常识领域的了解，同时深谙教学方法。例如，在具体教学示范过程之中，为了突出重点与难点，舞蹈教师可以讲述一些与古典舞相关的小故事，同时穿插相关动作示范（有时可以适当的夸张与明显），这样可以通过故事的形式加强对于动作的记忆，进而增强示范的实效性。但是，在此阶段对于学生的要求不要苛求，以加强学生学习古典舞的兴趣为主。
3.教师在示范教学过程中促成学生对于古典舞蹈内涵的领悟与境界的提升。
在学生掌握一定的古典舞蹈相关知识与技能后，此时就要针对学生在练习过程之中的动作规范性、优美性以及对于节拍的准确性加以纠正。要求学生重点看动作的姿态，幅度的变化和动作间的衔接，以及与音乐节奏的吻合等。同时，古典舞教师要对于古典舞与其他舞蹈的不同加以区别，进而促进学生更好对于自己动作进行查缺补漏。在此阶段的示范则应当加强对于整套动作连续性的呈现。进而促成学生对于古典舞蹈内涵的领悟与境界的提升。
三、中国古典舞教学的实效性
笔者从事古典舞教学过程之中，发现在古典舞教学过程之中，许多教师只是“就舞蹈而论舞蹈”，并没有真正的将舞蹈看成是一种天然的艺术表现形式，进而丧失了古典舞蹈教学之魂。同时，笔者还发现在示范过程之中，对于各个阶段的任务与目的缺乏指导性，为此在中国古典舞教学过程教师要结合学生的学识水平和个性特点，依据教材内容，深入理解古典舞的内涵，对学生进行有针对性的指导，以期促进古典舞教学的实效性。
参考文献：
[1]宁丹.论古典舞教学的优化策略. 科教新报（教育科研）， 2011，（27）
[2]朱清渊.中国古典舞组合-《北京舞蹈学院学报》， 2011（3）：24-24