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王长田的光线、于冬的博纳，王中军和王中磊的华谊兄弟……中国影视圈的老板以男性居多，影视圈还有一个被赞为“第一女老板、第一女制片人”的大盛国际传媒总裁安晓芬，新画面、星美集团、时代今典的高管经验，让她把院线、影城、数字技术、以及制片行业摸了个透，成为行内鲜有的制宣发放统统了解的专家。你看看她出手的作品：《叶问》、《锦衣卫》、《叶问2》、《小时代1、2》……无一例外都中国市场年度电影作品，如今，她又携集结世界上最先进的电影技术的魔幻巨制《钟馗伏魔：雪妖魔灵》，大闹羊年春节，一探市场深浅。缘起——我对魔幻情有独钟
《钟馗伏魔》是我2012年春天，策划电影项目的时候开始筹备的。最早知道《钟馗》项目还是在Og年，国内有一家电影公司报了立项，当时我就想跟他合作，后来因为种种原因没有合作成，那么我对它一直抱有一个情结。201 2年的时候我看那家公司一直还没有做，我也不等了，自己去广电总局去报个立项试试，9月份报了立项，正式开始筹备，找编剧来写第一稿剧本，那时候剧本的方向跟现在完全都不同。
记得07年的时候，我在时代今典工作，筹备《画皮》的电影项目，我跟上影集团的副总裁汪天云先生共同打了一个概念叫“东方魔幻电影”。后来《画皮》因为种种原因我退出了，但一直对魔幻题材情有独钟。那么我放眼去望，去寻找题材，能够做到魔幻的题材其实也不多。碰到《钟馗》，就选择了“钟馗”作为魔幻题材的开始。“钟馗”这个人物，是一个中国古代的神话人物，民间传说中他有很多强大的威力，比如说辟邪镇宅啊，比如说万应之神啊，他是我们民间中一个超级英雄的形象。但是真正能够讲他到底是怎样一个故事，有什么样的一个传奇，其实人们知道的并不多。这点也更便于我们去创造这样一个人物，就是这样的原因吧，让我开始了对《钟馗》电影的一个创作。
最难——剧本一直在不断完善
从开始筹备，最难的是剧本创作，我们从12年8月份开始做剧本，到2014年2月16号开拍，期间大概有将近两年的筹备时间。剧本其实已经推翻了十几稿，一遍一遍地推翻，一遍一遍地重写。我们经过了各个方向的尝试和努力之后，最终找到了一个正确的方向，就是这个人物既简单，通俗易懂，又非常的传奇。我们准备把它打造成系列电影，第一集是讲“钟馗”怎么样诞生的。经过这么多人的努力，《钟馗》剧本终于让所有人满意，包括演员、监制、导演，包括我还有我的同事们，对开拍前的这稿剧本还是满意的。
剧本是不断的一个修改过程，开拍了以后我们也不断的在磨合，去再度创作，剧本是整个项目最难的一个环节。我对项目从筹备开始就有一个非常明确的方向：打造一个真正的东方魔幻电影。刚才讲《画皮》，它其实离魔幻概念还有一定的距离，只是刚刚揭开了一个小的序幕，还不能算是完全真正意义上的魔幻，《钟馗》应该说具备了这样一个条件。
制作——国际团队保证电影质量
根据《钟馗》的特点，我们在制作上、视觉上、影片呈现上就是一定要超越以往的魔幻电影，应该给大家一个特别全新的中国电影概念。我们寻找了很多国际化的团队来合作，试图把它打造成在制作水平上达到一个新高度的电影。所以从最开始的整个电影概念设计，到特效人物，请了世界顶级的新西兰维塔数码（weta Digital）设计团队来帮我们设计特效人物和场景图，全部都由他们来完成的。另外我们是全3D拍摄技术，请到了鲍德熹老师当我的摄影指导，还有特效指导，包括影片的监制。鲍老师是一个对技术上特别精益求精的人，可以说是痴迷到了特别深的一个程度。在中国的电影人里面，我觉得在追求技术的完美上，他应该是第一人。他还就帮我把一些国际团队带到面前，好莱坞的顶级3D技术总监、韩国特效公司、好莱坞的音效和音乐大师。在一个可控的预算下，请到了最好的国际团队一起打造这部电影。
中国观众看惯了好莱坞的电影，好莱坞电影基本上也都是国际团队，可能哪一个国家的都有，他们在全世界范围内寻找人才，《钟馗》在中国也全面开辟了这样的一个先河，动用了那么多国际团队为我们服务。强大的创作团队是对电影质量的保证，为我们实现这个电影的目标打了一个特别坚实的基础。
观众平时所看的特效大片基本上都是好莱坞电影，《变形金刚》、《环太平洋》等特效大片都是从好莱坞来的。但我们中国真正意义上的特效大片其实还没有出现，只是一部分。前两年陆续出现《西游降魔》、《大闹天宫》，其实还真的很不够，从制作水平，从整个的特效技术方面还是有差距的。当然也不能说《钟馗》就是最好的，我们只是说在这个基础上向更高的制作水平靠近。所以我们希望《钟馗》给中国观众呈现的那种视觉震撼，那种美轮美奂，还有唯美的爱情，还有超级英雄的诞生。我希望能给中国在电影里看到这样的元素是他们以前没有见过的。
选择了赵天宇导演，他是国内年轻导演，拍《钟馗》之前只拍过了两部电影，《万有引力》、《双食记》。未来中国电影越来越是团队化合作的结果，每一个人可以在他擅长的领域起到特别强的作用。赵导是电影学院文学系毕业，有很强的剧本创作能力，他那两部电影也拍得非常唯美，电影功底很好，只是没有拍摄过商业电影。我觉得，有这么多的优秀团队在一起合作，应该能够达到相互之间优势互补、扬长避短的作用，所以后来选择了赵导。
档期——开拍之初就瞄准合家欢的春节
一方面“钟馗”的人物形象跟我们的民俗是紧密结合的，他还有一个俗称叫万应之神，就是求财得财，求吉得吉，而且他镇宅辟邪，每年百姓过年的时候都可能把“钟馗”当门神贴到门上。我觉得正好是应了春节过年的喜庆。所以放在春节档上映，让“钟馗”陪着大家过年，是一个特别吉祥的事情。另外，这两年，中国电影市场春节的票房越来越高，已经超越了12月份的贺岁档。随着三、四线城市影院建设的增加，很多大城市白领回家过年，带动了当地的观影习惯，所以这两年的春节市场票房连续破纪录，我觉得春节档期应该是像《钟馗》题材的一个最好的、最合适的选择。所以我们在开拍之初就一切是按照这个档期来制定的制作计划，拍摄期、制作期、和宣传发行期都是围绕着2015年的春节上映来打造的。 陈坤——钟馗这个角色非他莫属
我跟陈坤在《钟馗》里是第三次合作，最早是06年的时候，他的第一部电影，那个时候我在星美传媒做集团副总裁，跟李少红导演一起合作惊悚片《门》，他在里面演男主角，还有杨幂。我特别荣幸就是杨幂和陈坤的第一部电影都是跟我合作的（笑）。那时候我还不是很有经验，但是学习了很多制作的经验。第二部电影是我在今典当总裁的时候，拍了一部跟香港的合拍片《花花型警》，是陈坤的第一部合拍片，马楚成导演的现代动作片。两部电影都合作愉快，在这中间就成了很好的朋友，他就一直特别的尊敬我，见面就是晓芬姐、晓芬姐的。那就时不常的就有一些来往，有一些电话，要碰到面就会聊天。
那两部电影合作以后，到了12年我正在筹备《钟馗》，有一次偶然机会碰到，当陈坤问我干嘛，我说在做这个，他就特别兴奋地跟我说：你在做《钟馗》啊，我喜欢“钟馗”都十几年了，我从小就画“钟馗”，然后这十多年我一直在收集“钟馗”的各种资料，什么玩具啊、书画啊，所有“钟馗”的东西都有，可能我是“钟馗”资料收集最全的一个。我觉得这就是缘分啊，“钟馗”非他莫属了。一个演员塑造一个形象，首先最重要的是他要发自心底里的热爱。他对这个人物热爱了这么多年，比我还了解“钟馗”，我只是两年时间想做这个电影，有一些基本的研究和了解。但他从画“钟馗”，到收集“钟馗”的所有资料，已经研究很深了。所以当时我们就说，那“钟馗”就是你的了，你等我们把剧本写好。
从12年的9月份开始，他就一直在等待这个角色，两年没有拍戏，他说：我拍完《钟馗》再接别的戏，两年以后再拍电影，我要从《钟馗》开始！我特别感动，全力地去做这个电影，遇到了很多很多创作上的困难，但每次和他聊起来，他也给了我们很多很好的方向，包括最后的剧本成型，有他很重要的作用，大家对他在剧本方面做出的贡献都非常认同，导演、监制、编剧，都很感谢他给我们的方向。所以《钟馗》之所以在很难的情况下能一路走到今天，真的离不开他的一路支持。
因为我创作上的困难，开机时间一直在往后延，从13年的十月到十二月，一月，一直到14年的二月。差不多有四、五个月的时间，往后延了那么多次。要按照一般的演员，你跟他签了合约可能都违约了，你该到期不开机已经违约了。他就会说：晓芬姐，没关系的，你认真的准备把剧本做好，把整个的结构搭好这是最重要的，我不着急的，到你真正开机的时候我们的合约可以重新签。所以，我真的在这里我特别感谢他。
大家印象中，“钟馗”都是黑脸、长须、凶神恶煞的形象。他捉鬼、面目可憎，但他又是一个超级英雄，他给人的印象是这样。陈坤这么一个帅气的男演员怎么可能去担当这样一个角色呢？大家肯定会有疑问，很多观众一定会特别感兴趣。我可以告诉大家，陈坤给了大家一个不一样的钟馗，既有书生钟馗，还有降妖伏魔的英雄钟馗，里边有很多形象都是不一样的，给到大家非常多的惊喜。刚开始我看了他几天的拍摄，特别的惊讶，他这种全情投入奉献出来的演出真的让我出乎意料。我当时就说，陈坤到今天演戏的境界可以说出神入化了，都不敢相信那是陈坤演得钟馗。所以我觉得观众应该可以好好的期待一下，很多的惊喜。
鲍德熹——打造国际化团队，保证影片品质
鲍老师是得过奥斯卡奖的摄影大师，他对品质的追求在业界是出了名的，而且他的艺术风格有特别鲜明的国际化特征，影像风格非常的鲜明。另外他这几年对3D技术的研究，对特效的研究，已经到了一个非常高的地步。我跟他合作过《李献计历险记》之后就成为了很好的朋友，所以我就知道他平时在干什么，他把所有的时间基本上都用于特效和3D技术的研究上，还有好莱坞电影风向标的动态他都会第一时间的掌握。鲍老师的加盟，对于我们整个电影的品质是一个强有力的保证。另外就是他可以去在全世界的范围内去选择合作伙伴，把一个国际化的团队带到了《钟馗》这个项目里来。
应该说通过《钟馗》这部电影，可以把中国电影的制作水平推到一个新的高度。因为《钟馗伏魔》采用3D实拍及世界先进的动态捕捉技术，由世界顶级的新西兰wETA工作室提供特效造型和场景设计，并有好莱坞特效师和配乐大师加盟制作，真正将世界最先进的电影技术为中国电影人所用，《钟馗》所起用的国际一流技术，开启了我们中国电影制作水平的一个里程碑。
合作——国际化投资结构、制作技术
《钟馗》预算超过2个亿，在去年、今年、前年一些中小成本影片频频爆票房的时期，无意中对投资人来讲压力是特别大的，很多投资人都会觉得我们中小成本的电影就可以挣钱，你为什么要投这么大的投资呢，这么大的投资风险太大了。所以，尽管大家都觉得《钟馗》是一个特别好的电影项目，但在这个预算下都不敢往前走。融资过程中其实有很多很多的公司接触过，但最后都退出了，他们不敢承担这个风险。
《钟馗》是我自己想做的、看好的题材，融资未果的情况下我就只能自己扛着。从开始筹备到开机扔进去差不多一个亿，拍摄了差不多一个月以后有了一些素材，可以给投资人看了。我后来就跟光线、华纳兄弟、还有威秀等公司谈项目的时候，他们就都觉得是个很好的项目，然后看了九分钟的片花，他们就立即决定投了，非常快。他们也详细的问了电影的筹备过程、预算、和制片过程是怎么控制的，问了很多非常专业的问题。我们反而是后期拍了一个月以后，所有的投资人才进来的，包括万达、腾讯等。期间陈坤一直给我最大支持的，他表态不光要演，还要做投资人，他说看好这个项目，要尽全力一起承担风险，我也特别感动，这样的演员可能还没有太多。把自己的身价和一个项目绑到一起，不是说用他的片酬抵投资，不是，他是重新拿出现金来去投，这是对我的鼓舞和信心，就在这种互相的鼓励下往前走。所以，反而我们目前的投资结构是国际化的。你看，制作团队是国际化的，投资结构又是国际化的，对我们的发行有很大的信心。华纳和威秀，他们拿了很大一部分的海外市场，对于中国电影的海外发行，也是有一个特别大的促进作用。
《钟馗伏魔》是我2012年春天，策划电影项目的时候开始筹备的。最早知道《钟馗》项目还是在Og年，国内有一家电影公司报了立项，当时我就想跟他合作，后来因为种种原因没有合作成，那么我对它一直抱有一个情结。201 2年的时候我看那家公司一直还没有做，我也不等了，自己去广电总局去报个立项试试，9月份报了立项，正式开始筹备，找编剧来写第一稿剧本，那时候剧本的方向跟现在完全都不同。
记得07年的时候，我在时代今典工作，筹备《画皮》的电影项目，我跟上影集团的副总裁汪天云先生共同打了一个概念叫“东方魔幻电影”。后来《画皮》因为种种原因我退出了，但一直对魔幻题材情有独钟。那么我放眼去望，去寻找题材，能够做到魔幻的题材其实也不多。碰到《钟馗》，就选择了“钟馗”作为魔幻题材的开始。“钟馗”这个人物，是一个中国古代的神话人物，民间传说中他有很多强大的威力，比如说辟邪镇宅啊，比如说万应之神啊，他是我们民间中一个超级英雄的形象。但是真正能够讲他到底是怎样一个故事，有什么样的一个传奇，其实人们知道的并不多。这点也更便于我们去创造这样一个人物，就是这样的原因吧，让我开始了对《钟馗》电影的一个创作。
最难——剧本一直在不断完善
从开始筹备，最难的是剧本创作，我们从12年8月份开始做剧本，到2014年2月16号开拍，期间大概有将近两年的筹备时间。剧本其实已经推翻了十几稿，一遍一遍地推翻，一遍一遍地重写。我们经过了各个方向的尝试和努力之后，最终找到了一个正确的方向，就是这个人物既简单，通俗易懂，又非常的传奇。我们准备把它打造成系列电影，第一集是讲“钟馗”怎么样诞生的。经过这么多人的努力，《钟馗》剧本终于让所有人满意，包括演员、监制、导演，包括我还有我的同事们，对开拍前的这稿剧本还是满意的。
剧本是不断的一个修改过程，开拍了以后我们也不断的在磨合，去再度创作，剧本是整个项目最难的一个环节。我对项目从筹备开始就有一个非常明确的方向：打造一个真正的东方魔幻电影。刚才讲《画皮》，它其实离魔幻概念还有一定的距离，只是刚刚揭开了一个小的序幕，还不能算是完全真正意义上的魔幻，《钟馗》应该说具备了这样一个条件。
制作——国际团队保证电影质量
根据《钟馗》的特点，我们在制作上、视觉上、影片呈现上就是一定要超越以往的魔幻电影，应该给大家一个特别全新的中国电影概念。我们寻找了很多国际化的团队来合作，试图把它打造成在制作水平上达到一个新高度的电影。所以从最开始的整个电影概念设计，到特效人物，请了世界顶级的新西兰维塔数码（weta Digital）设计团队来帮我们设计特效人物和场景图，全部都由他们来完成的。另外我们是全3D拍摄技术，请到了鲍德熹老师当我的摄影指导，还有特效指导，包括影片的监制。鲍老师是一个对技术上特别精益求精的人，可以说是痴迷到了特别深的一个程度。在中国的电影人里面，我觉得在追求技术的完美上，他应该是第一人。他还就帮我把一些国际团队带到面前，好莱坞的顶级3D技术总监、韩国特效公司、好莱坞的音效和音乐大师。在一个可控的预算下，请到了最好的国际团队一起打造这部电影。
中国观众看惯了好莱坞的电影，好莱坞电影基本上也都是国际团队，可能哪一个国家的都有，他们在全世界范围内寻找人才，《钟馗》在中国也全面开辟了这样的一个先河，动用了那么多国际团队为我们服务。强大的创作团队是对电影质量的保证，为我们实现这个电影的目标打了一个特别坚实的基础。
观众平时所看的特效大片基本上都是好莱坞电影，《变形金刚》、《环太平洋》等特效大片都是从好莱坞来的。但我们中国真正意义上的特效大片其实还没有出现，只是一部分。前两年陆续出现《西游降魔》、《大闹天宫》，其实还真的很不够，从制作水平，从整个的特效技术方面还是有差距的。当然也不能说《钟馗》就是最好的，我们只是说在这个基础上向更高的制作水平靠近。所以我们希望《钟馗》给中国观众呈现的那种视觉震撼，那种美轮美奂，还有唯美的爱情，还有超级英雄的诞生。我希望能给中国在电影里看到这样的元素是他们以前没有见过的。
选择了赵天宇导演，他是国内年轻导演，拍《钟馗》之前只拍过了两部电影，《万有引力》、《双食记》。未来中国电影越来越是团队化合作的结果，每一个人可以在他擅长的领域起到特别强的作用。赵导是电影学院文学系毕业，有很强的剧本创作能力，他那两部电影也拍得非常唯美，电影功底很好，只是没有拍摄过商业电影。我觉得，有这么多的优秀团队在一起合作，应该能够达到相互之间优势互补、扬长避短的作用，所以后来选择了赵导。
档期——开拍之初就瞄准合家欢的春节
一方面“钟馗”的人物形象跟我们的民俗是紧密结合的，他还有一个俗称叫万应之神，就是求财得财，求吉得吉，而且他镇宅辟邪，每年百姓过年的时候都可能把“钟馗”当门神贴到门上。我觉得正好是应了春节过年的喜庆。所以放在春节档上映，让“钟馗”陪着大家过年，是一个特别吉祥的事情。另外，这两年，中国电影市场春节的票房越来越高，已经超越了12月份的贺岁档。随着三、四线城市影院建设的增加，很多大城市白领回家过年，带动了当地的观影习惯，所以这两年的春节市场票房连续破纪录，我觉得春节档期应该是像《钟馗》题材的一个最好的、最合适的选择。所以我们在开拍之初就一切是按照这个档期来制定的制作计划，拍摄期、制作期、和宣传发行期都是围绕着2015年的春节上映来打造的。 陈坤——钟馗这个角色非他莫属
我跟陈坤在《钟馗》里是第三次合作，最早是06年的时候，他的第一部电影，那个时候我在星美传媒做集团副总裁，跟李少红导演一起合作惊悚片《门》，他在里面演男主角，还有杨幂。我特别荣幸就是杨幂和陈坤的第一部电影都是跟我合作的（笑）。那时候我还不是很有经验，但是学习了很多制作的经验。第二部电影是我在今典当总裁的时候，拍了一部跟香港的合拍片《花花型警》，是陈坤的第一部合拍片，马楚成导演的现代动作片。两部电影都合作愉快，在这中间就成了很好的朋友，他就一直特别的尊敬我，见面就是晓芬姐、晓芬姐的。那就时不常的就有一些来往，有一些电话，要碰到面就会聊天。
那两部电影合作以后，到了12年我正在筹备《钟馗》，有一次偶然机会碰到，当陈坤问我干嘛，我说在做这个，他就特别兴奋地跟我说：你在做《钟馗》啊，我喜欢“钟馗”都十几年了，我从小就画“钟馗”，然后这十多年我一直在收集“钟馗”的各种资料，什么玩具啊、书画啊，所有“钟馗”的东西都有，可能我是“钟馗”资料收集最全的一个。我觉得这就是缘分啊，“钟馗”非他莫属了。一个演员塑造一个形象，首先最重要的是他要发自心底里的热爱。他对这个人物热爱了这么多年，比我还了解“钟馗”，我只是两年时间想做这个电影，有一些基本的研究和了解。但他从画“钟馗”，到收集“钟馗”的所有资料，已经研究很深了。所以当时我们就说，那“钟馗”就是你的了，你等我们把剧本写好。
从12年的9月份开始，他就一直在等待这个角色，两年没有拍戏，他说：我拍完《钟馗》再接别的戏，两年以后再拍电影，我要从《钟馗》开始！我特别感动，全力地去做这个电影，遇到了很多很多创作上的困难，但每次和他聊起来，他也给了我们很多很好的方向，包括最后的剧本成型，有他很重要的作用，大家对他在剧本方面做出的贡献都非常认同，导演、监制、编剧，都很感谢他给我们的方向。所以《钟馗》之所以在很难的情况下能一路走到今天，真的离不开他的一路支持。
因为我创作上的困难，开机时间一直在往后延，从13年的十月到十二月，一月，一直到14年的二月。差不多有四、五个月的时间，往后延了那么多次。要按照一般的演员，你跟他签了合约可能都违约了，你该到期不开机已经违约了。他就会说：晓芬姐，没关系的，你认真的准备把剧本做好，把整个的结构搭好这是最重要的，我不着急的，到你真正开机的时候我们的合约可以重新签。所以，我真的在这里我特别感谢他。
大家印象中，“钟馗”都是黑脸、长须、凶神恶煞的形象。他捉鬼、面目可憎，但他又是一个超级英雄，他给人的印象是这样。陈坤这么一个帅气的男演员怎么可能去担当这样一个角色呢？大家肯定会有疑问，很多观众一定会特别感兴趣。我可以告诉大家，陈坤给了大家一个不一样的钟馗，既有书生钟馗，还有降妖伏魔的英雄钟馗，里边有很多形象都是不一样的，给到大家非常多的惊喜。刚开始我看了他几天的拍摄，特别的惊讶，他这种全情投入奉献出来的演出真的让我出乎意料。我当时就说，陈坤到今天演戏的境界可以说出神入化了，都不敢相信那是陈坤演得钟馗。所以我觉得观众应该可以好好的期待一下，很多的惊喜。
鲍德熹——打造国际化团队，保证影片品质
鲍老师是得过奥斯卡奖的摄影大师，他对品质的追求在业界是出了名的，而且他的艺术风格有特别鲜明的国际化特征，影像风格非常的鲜明。另外他这几年对3D技术的研究，对特效的研究，已经到了一个非常高的地步。我跟他合作过《李献计历险记》之后就成为了很好的朋友，所以我就知道他平时在干什么，他把所有的时间基本上都用于特效和3D技术的研究上，还有好莱坞电影风向标的动态他都会第一时间的掌握。鲍老师的加盟，对于我们整个电影的品质是一个强有力的保证。另外就是他可以去在全世界的范围内去选择合作伙伴，把一个国际化的团队带到了《钟馗》这个项目里来。
应该说通过《钟馗》这部电影，可以把中国电影的制作水平推到一个新的高度。因为《钟馗伏魔》采用3D实拍及世界先进的动态捕捉技术，由世界顶级的新西兰wETA工作室提供特效造型和场景设计，并有好莱坞特效师和配乐大师加盟制作，真正将世界最先进的电影技术为中国电影人所用，《钟馗》所起用的国际一流技术，开启了我们中国电影制作水平的一个里程碑。
合作——国际化投资结构、制作技术
《钟馗》预算超过2个亿，在去年、今年、前年一些中小成本影片频频爆票房的时期，无意中对投资人来讲压力是特别大的，很多投资人都会觉得我们中小成本的电影就可以挣钱，你为什么要投这么大的投资呢，这么大的投资风险太大了。所以，尽管大家都觉得《钟馗》是一个特别好的电影项目，但在这个预算下都不敢往前走。融资过程中其实有很多很多的公司接触过，但最后都退出了，他们不敢承担这个风险。
《钟馗》是我自己想做的、看好的题材，融资未果的情况下我就只能自己扛着。从开始筹备到开机扔进去差不多一个亿，拍摄了差不多一个月以后有了一些素材，可以给投资人看了。我后来就跟光线、华纳兄弟、还有威秀等公司谈项目的时候，他们就都觉得是个很好的项目，然后看了九分钟的片花，他们就立即决定投了，非常快。他们也详细的问了电影的筹备过程、预算、和制片过程是怎么控制的，问了很多非常专业的问题。我们反而是后期拍了一个月以后，所有的投资人才进来的，包括万达、腾讯等。期间陈坤一直给我最大支持的，他表态不光要演，还要做投资人，他说看好这个项目，要尽全力一起承担风险，我也特别感动，这样的演员可能还没有太多。把自己的身价和一个项目绑到一起，不是说用他的片酬抵投资，不是，他是重新拿出现金来去投，这是对我的鼓舞和信心，就在这种互相的鼓励下往前走。所以，反而我们目前的投资结构是国际化的。你看，制作团队是国际化的，投资结构又是国际化的，对我们的发行有很大的信心。华纳和威秀，他们拿了很大一部分的海外市场，对于中国电影的海外发行，也是有一个特别大的促进作用。