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【摘要】声乐技巧是现代音乐的重要组成部分，声乐技巧与歌唱艺术的表现是相辅相成、密不可分的。本文介绍了声乐和声乐技巧的含义，探讨了声乐技巧在歌唱艺术中的价值和作用，旨在为声乐技巧的学习提供一些理论上的指导。
【关键词】声乐技巧；歌唱艺术；价值；作用
一、声乐及声乐技巧
声乐是构成现代音乐的一项重要组成部分，它是表现感情的一门艺术，依靠的主要媒介是人声和歌词。声乐要求演唱者唱功了得，同时又要有充沛的感情。“凡音之起，由人心生也，情动于中，故行于声”，这是古语对声乐的很好诠释。在社会经济不断发展的情况下，声乐技巧也不断得到完善，并且逐渐成为了一门独立的艺术。而歌唱艺术的要求比较高，不仅要有扎实的歌唱技巧，贯通多种语言，并且要有充沛的情感，因而歌唱艺术具有较强的综合性。声乐技巧与艺术表现是相辅相成、相互影响的，如果没有扎实精湛的声乐技巧，那么艺术表现可以说是不存在的；反之如果艺术表现不佳，那么再巧妙的声乐技巧只能算做空谈。歌唱艺术要想达到一定的高度，获得一定的造诣，必须从练习声乐技巧着手。声乐技巧涵盖了多种因素，比如：发音、停顿、音色、时间的把握以及表达方式等。要想完美表现声乐技巧，必须将这些所有的因素都利用好、做到各技巧间的相互配合、共同协调，并将演唱者的情感融入进去，这样表现出来的音乐作品才是能够打动人、震撼人的。
二、声乐技巧在歌唱艺术中的价值
（一）通过声音的虚实来表现歌曲的艺术
歌唱艺术的表达需要发自内心真实的情感，而人的感情非常丰富也非常善变，表达感情的方法也是千变万化的，抑扬顿挫或者时慢时快，这些都是表达感情的方法，体现出了一种“渐”的特征，这就是声音的虚实。如果将声音的虚实能够很好的处理，那么这种歌唱所表现出来的艺术就会达到自然、优美以及感人的效果。合理处理好声音的“渐”，需要演唱者巧妙地在声音虚实方面做好切换，前者为后者打下基础，后者对前者进行再推动和发展。可以说，对于声音的“渐”是否处理的好，决定了歌唱艺术水平的高低。
（二）高超的声乐技巧有利于表达歌唱艺术中的情感
歌唱艺术的情感表现来自于演唱者内心丰富的情感，并让这种情感表现出来，让听众也感受到这种情感。然而情感的表现离不开高超的声乐技巧，因为歌唱需要人来抒发情感，没有高超的声乐技巧，那么情感也就无从表现。中国有首深受大家喜爱的音乐作品，来自邓丽君的《在水一方》，这首音乐作品极其注重情感的表达，将创作背景与艺术表现完美的融合，使得该作品呈现出了起承转合、声情并茂的特点，给听众带来极美的听觉享受，带来了演唱者心灵和听众心灵的触碰。因此，情感的表现离不开高超的声乐技巧。
（三）通过声音的快慢节奏表现歌曲艺术
一首优美的音乐在节奏上是起伏不定的，这样才能体现出歌唱与说话的区别，才能表现出歌唱的美感。如何做好歌唱速度与节奏的把握，这需要演唱者巧妙地做到以下几点：首先，如果曲子的节奏比较快，那么演唱者的内心应当更加平静，保持声音的稳定性和流畅性，切忌因为曲子的快节奏而打乱了声音的流畅度。其次，在处理一首慢节奏的曲子时，演唱者则应尤其注意声音的流动感，从而使听众从慢节奏的音乐中感受到激情和活力。只有处理好以上这两种不同节奏的曲子，才能让听众无论是听快歌还是慢歌都能感受到其优美的旋律，丰富的情感，让听众不知不觉的陶醉其中，如痴如醉。
（四）通过声音的强弱对比处理歌曲的开头和结尾
要想表现出歌曲的艺术，还需要做到对歌曲开头和结尾处的巧妙处理。在强音处要适合的提高声音，但这并意味着盲目地呐喊；在低音处要适当地降低声音，这也并非指的窃窃私语，而是用气和感情来清唱。因此，只有处理好开头和结尾的强低音，才能更好地让听众感受到歌曲所表达的情感，才能打动听众。
三、声乐技巧在歌唱艺术中的作用
（一）有利于歌唱者在歌唱艺术中塑造艺术形象
声乐技巧包括各种各样的技巧，其中一项非常重要的技巧就是音色的处理。巧妙地处理好歌唱者的音色，有利于增强歌唱者塑造自己的艺术形象。因此，歌唱者应当认清自己的音色特点，并结合高超的音色技巧和充沛的情感进行歌唱，这样能够让听众感受到歌唱者真实的声音和情感，能加深听众对歌唱者声乐艺术形象的记忆。
（二）有利于快速提高歌唱艺术的质量
歌唱者在歌唱时运用精湛的声乐技巧，能够最大限度地减少歌唱失误的发生，从而提高歌唱艺术的质量。此外，巧妙地运用声乐技巧，还能增强歌唱艺术的表现效果。歌唱者应根据歌唱的不同歌曲选择最合适的音色来表现，从而在声乐技巧的帮助下塑造不同的艺术形象。最后，歌唱者还应当巧妙地利用声音节奏的快慢和气息上的强弱来处理歌曲，从而将歌唱者内心的情感充分地表现出来，使得歌唱艺术得到渲染的效果。
（三）有利于提高歌唱者的审美观念
随着人们生活水平的提高和各种流行歌曲的快速更新，听众对声乐艺术表演的质量的要求越来越高，这也就要求声乐艺术的表演者们要不断提高自己的审美观念，而声乐技巧在一定程度上可以帮助歌唱者提高自己对声乐艺术的审美观念。在声乐艺术表演当中恰当合理的运用声乐技巧可以在一定程度上提高歌唱者的审美观念，帮助歌唱者提高自己的艺术修养。对声乐技巧的学习，不但可以帮助歌唱者做好声乐艺术的表演，还可以帮助歌唱者在表演的过程当中感受声乐艺术的美。在对声乐艺术进行学习的过程当中，歌唱者把握和理解作品所要传达的思想是十分重要的，但是对声乐技巧的掌握程度也是声乐艺术表演成功必不可缺少的一部分。掌握了声乐技巧并在声乐表演的时候进行应用可以使得作品的情感得到更好的表达。
四、结语
综上所述，作品表现和歌唱艺术要想获得较好的效果，需要声乐技巧的辅助。在面对不同的歌唱曲目时，歌唱者要结合自己的音色和丰富的情感，巧妙运用声乐技巧，塑造歌唱艺术的形象，提高歌唱艺术的质量，从而使歌唱艺术效果完美呈现出来。
参考文献
[1]肖玥.浅谈声乐技巧（呼吸）在歌唱中的运用[J].艺术天地，2010，（6）.
[2]陈晨.浅谈声乐技巧在歌唱艺术中的表现作用[J].音乐大观，2013， （3）.
[3]张歌，王朝晖.浅谈声乐技巧在声乐艺术中的作用和价值[J].黄河之声，2014，（17）.
[4]苏祥玲.浅谈声乐技巧在声乐表演艺术中的重要性及影响[J].中国职工教育，2014，（22）.
【关键词】声乐技巧；歌唱艺术；价值；作用
一、声乐及声乐技巧
声乐是构成现代音乐的一项重要组成部分，它是表现感情的一门艺术，依靠的主要媒介是人声和歌词。声乐要求演唱者唱功了得，同时又要有充沛的感情。“凡音之起，由人心生也，情动于中，故行于声”，这是古语对声乐的很好诠释。在社会经济不断发展的情况下，声乐技巧也不断得到完善，并且逐渐成为了一门独立的艺术。而歌唱艺术的要求比较高，不仅要有扎实的歌唱技巧，贯通多种语言，并且要有充沛的情感，因而歌唱艺术具有较强的综合性。声乐技巧与艺术表现是相辅相成、相互影响的，如果没有扎实精湛的声乐技巧，那么艺术表现可以说是不存在的；反之如果艺术表现不佳，那么再巧妙的声乐技巧只能算做空谈。歌唱艺术要想达到一定的高度，获得一定的造诣，必须从练习声乐技巧着手。声乐技巧涵盖了多种因素，比如：发音、停顿、音色、时间的把握以及表达方式等。要想完美表现声乐技巧，必须将这些所有的因素都利用好、做到各技巧间的相互配合、共同协调，并将演唱者的情感融入进去，这样表现出来的音乐作品才是能够打动人、震撼人的。
二、声乐技巧在歌唱艺术中的价值
（一）通过声音的虚实来表现歌曲的艺术
歌唱艺术的表达需要发自内心真实的情感，而人的感情非常丰富也非常善变，表达感情的方法也是千变万化的，抑扬顿挫或者时慢时快，这些都是表达感情的方法，体现出了一种“渐”的特征，这就是声音的虚实。如果将声音的虚实能够很好的处理，那么这种歌唱所表现出来的艺术就会达到自然、优美以及感人的效果。合理处理好声音的“渐”，需要演唱者巧妙地在声音虚实方面做好切换，前者为后者打下基础，后者对前者进行再推动和发展。可以说，对于声音的“渐”是否处理的好，决定了歌唱艺术水平的高低。
（二）高超的声乐技巧有利于表达歌唱艺术中的情感
歌唱艺术的情感表现来自于演唱者内心丰富的情感，并让这种情感表现出来，让听众也感受到这种情感。然而情感的表现离不开高超的声乐技巧，因为歌唱需要人来抒发情感，没有高超的声乐技巧，那么情感也就无从表现。中国有首深受大家喜爱的音乐作品，来自邓丽君的《在水一方》，这首音乐作品极其注重情感的表达，将创作背景与艺术表现完美的融合，使得该作品呈现出了起承转合、声情并茂的特点，给听众带来极美的听觉享受，带来了演唱者心灵和听众心灵的触碰。因此，情感的表现离不开高超的声乐技巧。
（三）通过声音的快慢节奏表现歌曲艺术
一首优美的音乐在节奏上是起伏不定的，这样才能体现出歌唱与说话的区别，才能表现出歌唱的美感。如何做好歌唱速度与节奏的把握，这需要演唱者巧妙地做到以下几点：首先，如果曲子的节奏比较快，那么演唱者的内心应当更加平静，保持声音的稳定性和流畅性，切忌因为曲子的快节奏而打乱了声音的流畅度。其次，在处理一首慢节奏的曲子时，演唱者则应尤其注意声音的流动感，从而使听众从慢节奏的音乐中感受到激情和活力。只有处理好以上这两种不同节奏的曲子，才能让听众无论是听快歌还是慢歌都能感受到其优美的旋律，丰富的情感，让听众不知不觉的陶醉其中，如痴如醉。
（四）通过声音的强弱对比处理歌曲的开头和结尾
要想表现出歌曲的艺术，还需要做到对歌曲开头和结尾处的巧妙处理。在强音处要适合的提高声音，但这并意味着盲目地呐喊；在低音处要适当地降低声音，这也并非指的窃窃私语，而是用气和感情来清唱。因此，只有处理好开头和结尾的强低音，才能更好地让听众感受到歌曲所表达的情感，才能打动听众。
三、声乐技巧在歌唱艺术中的作用
（一）有利于歌唱者在歌唱艺术中塑造艺术形象
声乐技巧包括各种各样的技巧，其中一项非常重要的技巧就是音色的处理。巧妙地处理好歌唱者的音色，有利于增强歌唱者塑造自己的艺术形象。因此，歌唱者应当认清自己的音色特点，并结合高超的音色技巧和充沛的情感进行歌唱，这样能够让听众感受到歌唱者真实的声音和情感，能加深听众对歌唱者声乐艺术形象的记忆。
（二）有利于快速提高歌唱艺术的质量
歌唱者在歌唱时运用精湛的声乐技巧，能够最大限度地减少歌唱失误的发生，从而提高歌唱艺术的质量。此外，巧妙地运用声乐技巧，还能增强歌唱艺术的表现效果。歌唱者应根据歌唱的不同歌曲选择最合适的音色来表现，从而在声乐技巧的帮助下塑造不同的艺术形象。最后，歌唱者还应当巧妙地利用声音节奏的快慢和气息上的强弱来处理歌曲，从而将歌唱者内心的情感充分地表现出来，使得歌唱艺术得到渲染的效果。
（三）有利于提高歌唱者的审美观念
随着人们生活水平的提高和各种流行歌曲的快速更新，听众对声乐艺术表演的质量的要求越来越高，这也就要求声乐艺术的表演者们要不断提高自己的审美观念，而声乐技巧在一定程度上可以帮助歌唱者提高自己对声乐艺术的审美观念。在声乐艺术表演当中恰当合理的运用声乐技巧可以在一定程度上提高歌唱者的审美观念，帮助歌唱者提高自己的艺术修养。对声乐技巧的学习，不但可以帮助歌唱者做好声乐艺术的表演，还可以帮助歌唱者在表演的过程当中感受声乐艺术的美。在对声乐艺术进行学习的过程当中，歌唱者把握和理解作品所要传达的思想是十分重要的，但是对声乐技巧的掌握程度也是声乐艺术表演成功必不可缺少的一部分。掌握了声乐技巧并在声乐表演的时候进行应用可以使得作品的情感得到更好的表达。
四、结语
综上所述，作品表现和歌唱艺术要想获得较好的效果，需要声乐技巧的辅助。在面对不同的歌唱曲目时，歌唱者要结合自己的音色和丰富的情感，巧妙运用声乐技巧，塑造歌唱艺术的形象，提高歌唱艺术的质量，从而使歌唱艺术效果完美呈现出来。
参考文献
[1]肖玥.浅谈声乐技巧（呼吸）在歌唱中的运用[J].艺术天地，2010，（6）.
[2]陈晨.浅谈声乐技巧在歌唱艺术中的表现作用[J].音乐大观，2013， （3）.
[3]张歌，王朝晖.浅谈声乐技巧在声乐艺术中的作用和价值[J].黄河之声，2014，（17）.
[4]苏祥玲.浅谈声乐技巧在声乐表演艺术中的重要性及影响[J].中国职工教育，2014，（22）.