时装文化本身是非常多元化的，从最早的以法国巴黎为核心，到全球四大时尚之都，现在仍然有更加多元化的趋势。每个不同环境，不同种族的人们，审美的标准有所不同，将平等的对世界产生影响，没有正确与错误之分。
　　身为一个意大利米兰学习生活的华人设计师，我对时尚产业的看法难免与意大利人趋同。我的观点仅仅代表世界众多思绪中，对时尚产业思考的其中一个方向。
　　首先讲究商业实际的设计，这一点从提高时尚产业附加值，创造奢侈品以及生活方式上，对于欧洲人来讲，是具有毁灭性的。
　　美国的本土品牌，其中做到最好的莫过于成衣品牌拉尔夫劳伦Ralph Lauren，这家公司的设计非常简洁。非常符合商业化，以及美国人所喜爱的简约，实穿，舒适的美国文化。但是在世界范围内，我们都知道这个牌子属于世界上的二线奢侈品牌，被中产阶级喜爱。
　　为什么世界上的上层阶级没有普遍钟爱这个品牌。拉尔夫劳伦只是美国时尚产业的一个缩影，为什么世界范围内对美国审美以及美国时尚拥有偏见？难道到了今天，从文化上，美国还从属于欧洲吗？
　　从世界四大时尚之都来看，人们的审美各不相同，民族价值观有所不同，世界是平等的。美国人喜爱舒适简约，喜爱音乐文化与精英文化；英国人有谦谦有礼，自上而下的王室时尚，同时也有自下而上的流行，街头叛逆的年轻朋克；法国人崇尚定制，他们无拘无束，喜好优雅的现代艺术和浪漫的风格；而意大利人有惊人的自我表现欲，他们追求生活品质，文艺复兴发源地给予了他们复古的产品基调。
　　奢侈品有着极高的产品附加值，他们服务于社会上层。而社会上层是充满展示欲的，英法意的时尚产品，都可以满足世界精英群体的分别心，即展示自身的品味与他人不同。而美国人由于其独特的价值取向，他们极简现代的时尚产品大多不具有区分于其他人的作用，这就注定了不能满足世界范围内上层社会的区别心，也就没有人愿意出足够高的价格去购买美国的奢侈品。这就是他们不具有一线奢侈品的原因。
　　随着信息技术的普及，世界越来越平等。美国诞生了很多世界级时装设计师，他们的设计水平比欧洲设计师还要棒。然而设计师个人的成败，在于其曾经的工作经验。因此无论是吴季刚还是王大仁，他们都选择离开美国本土去欧洲的一线品牌工作。因为美国没有一线设计师品牌，对他们自身的发展是不利的。
　　中国的时装品牌最大的问题是库存问题，时尚产业当下面临最迫切的需要是产业链升级，品牌文化以及附加值的创造。所有年轻设计师，都应该努力学习欧美，创造具有一定品牌附加值的中国本土时尚品牌。如果一个人性格沉稳务实，他应该选择去纽约。如果一个人喜欢朋克文化，追求个性，那么他应该去英国学习。自然喜欢浪漫的可以去法国，爱好个性复古的可以去意大利。这个世界是多元化的，时尚产业是多元化的。没有人可以说纽约或是伦敦究竟哪一个更符合中国设计师的发展。
　　中国现在有很多优秀的设计人才。我们都知道他们的作品很棒，但是他们往往看似在象牙塔之中，活在自己的世界里。反观欧美建立个人设计师品牌的成功设计师们，他们或多或少有着丰富的工作经验。而中国时尚产业的年轻人们往往家境殷实，虽然他们有着傲人的实力，但是并没有在行业中沉淀积累的匠心。大部分华人设计师毕业即创业，在商业上缺乏经验，在品牌运作上往往经验不足。为了获得曝光率，维持自己的个人品牌，中国设计往往充满了“个性”。中国设计正在越来越前卫，并走向无法商业化的误区。这可能就是中国时尚行业的前辈们，向年轻设计师们倡导纽约模式的初衷。
　　在米兰的工作中，我曾经有幸遇到Ferré的设计师Ivan，他曾对我说，“在意大利，工作5年到10年以下的人，在行业里只可以做设计助理，没有资格被称为是一名真正的时装设计师。”
　　我想他的话值得中国年轻时装设计师们深思。当中国新一代设计师们去掉浮躁，潜心进入工作中不断学习，掌握如何正确的运作品牌，能够把自身创意变成品牌附加值的时候。就是中国时尚产业真正强大的时刻。