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随着经济飞速发展，生活水平逐渐提高，娱乐产业发展迅猛，现代人非常注重追求精神层面的享受，这更加催生了时下娱乐事业过度依赖明星的现象。
随着经济飞速发展，生活水平逐渐提高，娱乐产业发展迅猛，现代人非常注重追求精神层面的享受，这更加催生了时下娱乐事业过度依赖明星的现象。
“明星经济”的思维被企业主视作品牌传播的秘密武器，但如何正确地借助“明星势力”打造品牌的影响力同样值得深究。明星的兴起造就了大量的粉丝观众（俗称追星族），所谓的“明星效应”也丰满了电视台、娱乐经纪公司和影视公司的荷包口袋。泥沙俱下之中，我们悲催的发现，畸形的节目、负能量的娱乐化和以明星为牌子的所谓文化事业正在残忍地侵蚀影视文化市场，代表着励志向上的社会正能量的文化和思潮岌岌可危。
为了丰富电视荧幕，2015年1月1日开始实施“一剧两星”政策，国产电视剧数量大大增多。由于黄金时段播出不能超过两集，那么电视剧要想关注度高，除了剧本精彩之外就只有选择明星演员来博眼球。在播出预告片的时候演员是观众对这个剧的第一印象，有的时候也许想不起来电视剧的名字但是只要一提演员大家就恍然大悟般想起来了，这就是时下的明星效应。前一段时问火到不行的《武媚娘传奇》其实并没有太大的看点，关于武则天这个传奇人物的电影和电视剧都不少，但是为什么《武媚娘传奇》这么火呢？原因就是观众期待看的是范冰冰迷人的气质、华丽的戏服、精致的妆容和挑战尝试“少女武则天”。还有一部剧，叫做《芈月传》，这个名字想必大家也都不陌生。《芈月传》是由孙俪主演的讲述中国历史上第一个女政治家芈月的一生的电视剧，原作是蒋胜男的一本原创小说。这部剧之所以关注度如此之高，很大一个原因就是不仅女主演是曾因《甄嬛传》红极一时的孙俪，连导演也都是同一个人。孙俪在《甄嬛传》中的出色表现让观众深深的记住了她的古装宫斗戏的荧幕形象，孙俪的参与让《芈月传》受到极高的关注与期待。
不可否认，明星之中也有着实力派，他们演技精湛，性格鲜明，刻画人物烙印明显，还原历史又在拷问现实，她们有着惊人的背后苦功和成名之路的默默辛酸，所以说大部分的明星是没有错的，观众“认可一个人喜欢一个人”则更加无可厚非。
那么造成今日的中国影视剧市场泛滥的低俗，到底是谁错了呢？窃以为，是我们的制作人，是我们的导演，是我们的编剧，也是我们娱乐和文化监管部门、执行部门的“头头们”。
打明星牌来追求经济效应，本来也无可厚非，可你拿出好的题材好的作品啊，要对得起观众的信任和爱啊。“头头们”为何能层层审批通过那些赖以明星表演的垃圾狗血剧呢？上映发行，我们的文化部门为何没有更加严格的行业规范或审核从而对行业监审呢？不能创建打回的机制吗？为什么要等范大爷的胸都露完了一半才想起来要“改革”一下，早干嘛去了？
连串的质问号，或许甚至在名导、明星心中亦有。试问，轻松得近乎抢劫式的恶劣明星效应，对努力的选手们，对正能量的娱乐界、电影界和传媒界，难道不是—种毁灭吗？
冯小刚开炮：“你们”给中国电影带来了极其恶劣的影响！
近日，冯小刚导演就在参加浙江卫视《我看你有戏》的节目录制现场猛烈“开炮”！他认为时下中国电影开始变得“有腐肉无灵魂”，综艺节目与电影“滥交”导致电影作品卖座却不好看，叫座却都是恶名。这种作品甚至都不能称之为“作品”，在实质上忽视了电影创作的本质，滥竽充数鱼目混珠，这种以明星、以肤浅为娱乐的电影营销，伤害了观众，伤害了努力的电影人，更加伤害和茶毒了中国电影市场的未来！
“六天就拍摄完成，还获得很高的票房”，冯小刚评价近年来势头不断上升的综艺大电影时正色道，矛头直指“娱乐营销明星化”！随后他话锋一转，捶胸顿足般地担忧：“对中国电影的发展产生了极其恶劣的影响；将导致没有制片人会继续愿意投资一部严肃的、付出了很大努力的电影！”
镜头回放到2014年年初，春节档电影《爸爸去哪儿》累计票房超7亿。现象级综艺节目为了延续人气趁热打铁无可厚非，但将其拍摄成电影版，迅速吸敛票房的“圈钱”行为不仅无耻，简直可恨！在受到观众的诸多质疑声中，如今该赚的钱赚了，该有的道歉和回应却音讯全无。试问，骗影迷的钱真的那么好玩吗？影迷的利益谁来保障？还是影迷本身就是那么傻？再者，此类电影上映后口碑无法保障，势必对整个电影市场带来黑暗的阴霾。《爸爸去哪儿》这样的综艺大电影在时光网和豆瓣的评分仅为56分和6.3分。《奔跑吧！兄弟》豆瓣得分仅为3.3分。我们不知道，制片人和导演作何感想，或许他们不会心酸，但是我们知道他们数钱的手一定酸得不得了。
好莱坞知名影评人托姆·格伊尔毫不避讳地坦言“综艺大电影”是中国独创，这种类型的电影，电影产业成熟的好莱坞是绝对不会去触碰的。这些电影都是将电影和综艺节目混为一谈进行制作。
冯小刚寄语华语电影需多积累，成功并非-朝—夕。
本次炮轰缘起于冯小刚点评一组选手的表演之际有感而发，冯小刚此次录制《我看你有戏》直抒胸臆，称节目的舞台要留给有真本事的人，一席话引来了观众们的雷鸣般的掌声。随后一位名叫贾贵斌的选手在舞台上也直接抒发了自己对中国电影市场的隐忧：“我认为电影非常高尚，但当下许多制作粗糙的电影却屡屡收获虚高票房，这对今后中国电影的发展十分不利。”这—席话赢得了冯小刚的频频肯定，并称赞这位为了电影梦想而在北京电影学院当保安的选手“有梦有戏”。冯导感慨华语电影的成功不是一朝一夕之事，新型电影不能改变传统电影格局，不积跬步无以至千里，成熟的电影产业还需积累。当看到选手们努力的表现和了解他们背后刻苦的故事后，为了激励这些历经等待、伤痕累累的苗子，冯小刚更加感触。他呼吁电影界的同仁要自尊自爱，向努力的人学习，不要给观众朋友们留下一个“只要颜值高，不努力也能红”的感觉。话说及此，网络流行语“颜值—可能需要重新被大众定义一下，不能仅限意指那些所谓的漂亮、皮肤好、五官精致的美女帅哥了，“颜值”应该是付出了努力，生命和生活有颜色、有故事，“颜”对得起“值”，能够两者结合。明星的“几分颜色”不需要对得起观众的“值得”吗？
我们向冯小刚致敬！向来敢怒敢言的小刚导演在电影界声名斐然，敢说真话，应该算作一个纯粹的电影人吧！没有把柄的人都敢说真话。电影的畸形很大程度上体现在过分地“明星效应化”，“综艺伪电影”的诞生、发行和身后的骂名，形成了“娱乐的怪圈”，一拨又一拨的人前赴后继，穿过表象，我们试看问题的实质，过度利益化伤害了稳定健康的生存空问。
冯导不满怪象，退出2014华语电影贺岁之争。
除了上面说的“综艺大电影”，另一种电影的怪象则是文化名人跨界当导演拍摄“昙花现象级”电影，且营销阵仗大于电影本身。2014年7月暑期档《小时代3》上映，票房5亿，郭敬明《小时代》三部曲最终累计票房10亿，其“MV”式的画风和分分钟作死的剧情引发网络吐槽盛宴。紧接着过一周韩寒电影处女座《后会无期》上映收65亿，所谓的“公路喜剧”更像是“散文电影”，两部电影都在骂声中一路高歌。
跨界导演票房轻而易举过5亿，而冯小刚、张艺谋、陈凯歌等一辈子在电影事业上奋斗的人，却很难有一部作品获得这种成绩，冯导显然是对当今的电影市场不解又不满，2014年贺岁档不见熟悉的冯氏贺岁。
雾里看花，品牌传播“路在何方”？
众所周知，影视剧前期靠品牌植入来吸引投资，后期靠票房版权来收益。那么，企业主的品牌传播，在影视剧的“雾里看花”之中，又该何去何从呢？没有好剧本，没有好创意，就没有好的品牌传播。
不管是电视剧还是电影，有销售力、影响力，还要坚持有品牌号召力。通俗来讲，就是一个好的名声。影像跨越了广播和报纸的时代，走进我们的生活，丰富社会情感与灵魂的双重需求，感人至深、引人入境、拨云见日、以史鉴今、深度批评还是悬疑勾勒，都是影像的核心，是风骨！
企业主在选择契合的影像剧植入的前期阶段，更多的是企业品牌在传播中的契合度和后期的延伸品牌印象，即体现品牌的社会化市场营销形象和品牌沟通的深度、广度、好评度。
韩剧《来自星星的你》，都教授的形象让习近平的夫人彭丽媛都引以为喻，不正是正义形象得以舒展的具体案例吗？
或许，不仅仅是华语电影和品牌传播，任何一个行业如果失去操守“胡作非为”，终究不是长久之计。孰是孰非，相信公道自在人心！
随着经济飞速发展，生活水平逐渐提高，娱乐产业发展迅猛，现代人非常注重追求精神层面的享受，这更加催生了时下娱乐事业过度依赖明星的现象。
“明星经济”的思维被企业主视作品牌传播的秘密武器，但如何正确地借助“明星势力”打造品牌的影响力同样值得深究。明星的兴起造就了大量的粉丝观众（俗称追星族），所谓的“明星效应”也丰满了电视台、娱乐经纪公司和影视公司的荷包口袋。泥沙俱下之中，我们悲催的发现，畸形的节目、负能量的娱乐化和以明星为牌子的所谓文化事业正在残忍地侵蚀影视文化市场，代表着励志向上的社会正能量的文化和思潮岌岌可危。
为了丰富电视荧幕，2015年1月1日开始实施“一剧两星”政策，国产电视剧数量大大增多。由于黄金时段播出不能超过两集，那么电视剧要想关注度高，除了剧本精彩之外就只有选择明星演员来博眼球。在播出预告片的时候演员是观众对这个剧的第一印象，有的时候也许想不起来电视剧的名字但是只要一提演员大家就恍然大悟般想起来了，这就是时下的明星效应。前一段时问火到不行的《武媚娘传奇》其实并没有太大的看点，关于武则天这个传奇人物的电影和电视剧都不少，但是为什么《武媚娘传奇》这么火呢？原因就是观众期待看的是范冰冰迷人的气质、华丽的戏服、精致的妆容和挑战尝试“少女武则天”。还有一部剧，叫做《芈月传》，这个名字想必大家也都不陌生。《芈月传》是由孙俪主演的讲述中国历史上第一个女政治家芈月的一生的电视剧，原作是蒋胜男的一本原创小说。这部剧之所以关注度如此之高，很大一个原因就是不仅女主演是曾因《甄嬛传》红极一时的孙俪，连导演也都是同一个人。孙俪在《甄嬛传》中的出色表现让观众深深的记住了她的古装宫斗戏的荧幕形象，孙俪的参与让《芈月传》受到极高的关注与期待。
不可否认，明星之中也有着实力派，他们演技精湛，性格鲜明，刻画人物烙印明显，还原历史又在拷问现实，她们有着惊人的背后苦功和成名之路的默默辛酸，所以说大部分的明星是没有错的，观众“认可一个人喜欢一个人”则更加无可厚非。
那么造成今日的中国影视剧市场泛滥的低俗，到底是谁错了呢？窃以为，是我们的制作人，是我们的导演，是我们的编剧，也是我们娱乐和文化监管部门、执行部门的“头头们”。
打明星牌来追求经济效应，本来也无可厚非，可你拿出好的题材好的作品啊，要对得起观众的信任和爱啊。“头头们”为何能层层审批通过那些赖以明星表演的垃圾狗血剧呢？上映发行，我们的文化部门为何没有更加严格的行业规范或审核从而对行业监审呢？不能创建打回的机制吗？为什么要等范大爷的胸都露完了一半才想起来要“改革”一下，早干嘛去了？
连串的质问号，或许甚至在名导、明星心中亦有。试问，轻松得近乎抢劫式的恶劣明星效应，对努力的选手们，对正能量的娱乐界、电影界和传媒界，难道不是—种毁灭吗？
冯小刚开炮：“你们”给中国电影带来了极其恶劣的影响！
近日，冯小刚导演就在参加浙江卫视《我看你有戏》的节目录制现场猛烈“开炮”！他认为时下中国电影开始变得“有腐肉无灵魂”，综艺节目与电影“滥交”导致电影作品卖座却不好看，叫座却都是恶名。这种作品甚至都不能称之为“作品”，在实质上忽视了电影创作的本质，滥竽充数鱼目混珠，这种以明星、以肤浅为娱乐的电影营销，伤害了观众，伤害了努力的电影人，更加伤害和茶毒了中国电影市场的未来！
“六天就拍摄完成，还获得很高的票房”，冯小刚评价近年来势头不断上升的综艺大电影时正色道，矛头直指“娱乐营销明星化”！随后他话锋一转，捶胸顿足般地担忧：“对中国电影的发展产生了极其恶劣的影响；将导致没有制片人会继续愿意投资一部严肃的、付出了很大努力的电影！”
镜头回放到2014年年初，春节档电影《爸爸去哪儿》累计票房超7亿。现象级综艺节目为了延续人气趁热打铁无可厚非，但将其拍摄成电影版，迅速吸敛票房的“圈钱”行为不仅无耻，简直可恨！在受到观众的诸多质疑声中，如今该赚的钱赚了，该有的道歉和回应却音讯全无。试问，骗影迷的钱真的那么好玩吗？影迷的利益谁来保障？还是影迷本身就是那么傻？再者，此类电影上映后口碑无法保障，势必对整个电影市场带来黑暗的阴霾。《爸爸去哪儿》这样的综艺大电影在时光网和豆瓣的评分仅为56分和6.3分。《奔跑吧！兄弟》豆瓣得分仅为3.3分。我们不知道，制片人和导演作何感想，或许他们不会心酸，但是我们知道他们数钱的手一定酸得不得了。
好莱坞知名影评人托姆·格伊尔毫不避讳地坦言“综艺大电影”是中国独创，这种类型的电影，电影产业成熟的好莱坞是绝对不会去触碰的。这些电影都是将电影和综艺节目混为一谈进行制作。
冯小刚寄语华语电影需多积累，成功并非-朝—夕。
本次炮轰缘起于冯小刚点评一组选手的表演之际有感而发，冯小刚此次录制《我看你有戏》直抒胸臆，称节目的舞台要留给有真本事的人，一席话引来了观众们的雷鸣般的掌声。随后一位名叫贾贵斌的选手在舞台上也直接抒发了自己对中国电影市场的隐忧：“我认为电影非常高尚，但当下许多制作粗糙的电影却屡屡收获虚高票房，这对今后中国电影的发展十分不利。”这—席话赢得了冯小刚的频频肯定，并称赞这位为了电影梦想而在北京电影学院当保安的选手“有梦有戏”。冯导感慨华语电影的成功不是一朝一夕之事，新型电影不能改变传统电影格局，不积跬步无以至千里，成熟的电影产业还需积累。当看到选手们努力的表现和了解他们背后刻苦的故事后，为了激励这些历经等待、伤痕累累的苗子，冯小刚更加感触。他呼吁电影界的同仁要自尊自爱，向努力的人学习，不要给观众朋友们留下一个“只要颜值高，不努力也能红”的感觉。话说及此，网络流行语“颜值—可能需要重新被大众定义一下，不能仅限意指那些所谓的漂亮、皮肤好、五官精致的美女帅哥了，“颜值”应该是付出了努力，生命和生活有颜色、有故事，“颜”对得起“值”，能够两者结合。明星的“几分颜色”不需要对得起观众的“值得”吗？
我们向冯小刚致敬！向来敢怒敢言的小刚导演在电影界声名斐然，敢说真话，应该算作一个纯粹的电影人吧！没有把柄的人都敢说真话。电影的畸形很大程度上体现在过分地“明星效应化”，“综艺伪电影”的诞生、发行和身后的骂名，形成了“娱乐的怪圈”，一拨又一拨的人前赴后继，穿过表象，我们试看问题的实质，过度利益化伤害了稳定健康的生存空问。
冯导不满怪象，退出2014华语电影贺岁之争。
除了上面说的“综艺大电影”，另一种电影的怪象则是文化名人跨界当导演拍摄“昙花现象级”电影，且营销阵仗大于电影本身。2014年7月暑期档《小时代3》上映，票房5亿，郭敬明《小时代》三部曲最终累计票房10亿，其“MV”式的画风和分分钟作死的剧情引发网络吐槽盛宴。紧接着过一周韩寒电影处女座《后会无期》上映收65亿，所谓的“公路喜剧”更像是“散文电影”，两部电影都在骂声中一路高歌。
跨界导演票房轻而易举过5亿，而冯小刚、张艺谋、陈凯歌等一辈子在电影事业上奋斗的人，却很难有一部作品获得这种成绩，冯导显然是对当今的电影市场不解又不满，2014年贺岁档不见熟悉的冯氏贺岁。
雾里看花，品牌传播“路在何方”？
众所周知，影视剧前期靠品牌植入来吸引投资，后期靠票房版权来收益。那么，企业主的品牌传播，在影视剧的“雾里看花”之中，又该何去何从呢？没有好剧本，没有好创意，就没有好的品牌传播。
不管是电视剧还是电影，有销售力、影响力，还要坚持有品牌号召力。通俗来讲，就是一个好的名声。影像跨越了广播和报纸的时代，走进我们的生活，丰富社会情感与灵魂的双重需求，感人至深、引人入境、拨云见日、以史鉴今、深度批评还是悬疑勾勒，都是影像的核心，是风骨！
企业主在选择契合的影像剧植入的前期阶段，更多的是企业品牌在传播中的契合度和后期的延伸品牌印象，即体现品牌的社会化市场营销形象和品牌沟通的深度、广度、好评度。
韩剧《来自星星的你》，都教授的形象让习近平的夫人彭丽媛都引以为喻，不正是正义形象得以舒展的具体案例吗？
或许，不仅仅是华语电影和品牌传播，任何一个行业如果失去操守“胡作非为”，终究不是长久之计。孰是孰非，相信公道自在人心！