论文部分内容阅读
摘 要：中职院校音乐的课程教学中，除了对学生音乐基础知识的传授，最重要的还是培养学生的音乐鉴赏能力，是学生能够感受到音乐的魅力。本文从中职院校音乐课程的设置和教学方法分析，阐述学生音乐鉴赏力的培养。
关键词：中职音乐；音乐鉴赏；教学
中职课程音乐课程中，音乐鉴赏为主要教学内容。由于我国的中职院校的学生没有音乐基础，所以在学习音乐过程中比较吃力。又因为中职学生没有升学的压力，导致学生没有对音乐课程起到足够的重视。所以，音乐基础不强，而音乐的欣赏水平停留在大众化的初级阶段。其次，中职音乐教材内容大多都是传统音乐理论，无法在新时代的年轻群体中产生共鸣，使学生对音乐课程提不起兴趣。在中职阶段音乐学习的过程中，学生对音乐的理解还是有许多偏差，这些都需要教师来合理的引导进行音乐的熏陶。为了能够将中职音乐课程发挥出最大的作用，培养学生的音乐鉴赏能力，要实事求是脚踏实地的去进行课程和教学的改革。
一、关于中职音乐课程的问题改革
（1）加大学校对基础音乐理论课程的重视。目前安排的中职音乐的课程教学，课时比重较少，而且偏向技术和缺乏理论的支撑。许多教师和学生也忽略了理论知识的学习，在中职的课程管理制度中，为了使学生能够对基础音乐理论课程足够的重视，可以将基础理论音乐课程加大考试项目的比重。学生通过考试这种方式来引起对基础音乐理论课程的重视，虽然比较被动，但也是最有效的方法。学生在客观上将音乐课程重视起来，再通过合理的教学方式，使学生对音乐艺术产生足够的兴趣，最终的成果就是提高了学生的音乐鉴赏能力，使学生都能掌握具有较高音乐理论基础。
（2）保证音乐课程的完整性。中职音乐课程要保证音乐理论与音乐表演课程的完整性，二者缺一不可。在音乐理论扎实的基础上，才能进行音乐表演的内容。这一方面，需要教职人员充分合理的进行考量，来安排音乐课程的排课量。要使学生能够在整个中职教育期間，很好的完成全部音乐课程，初步具备专业音乐人才的水平。音乐基础理论课程是中职院校学生的必修课程，也是重点和难点。音乐理论比较枯燥乏味，知识点较多。教职人员可以将音乐理论与音乐欣赏和表演进行穿插授课，既保证理论基础扎实，也能使学生感到新鲜和有趣。
（3）消除艺术无用论思想。由于我国历史进程发展，尤其是近代，我国的艺术发展变得艰难和曲折。很多艺术家的人生都比较艰辛，生活也比较惨淡。进入改革开放之后，由于经济的迅速发展，大部分人都在通过社会快速的转型来追求最大的利益。这种历史根源和社会状态不仅严重影响了人们的思想意识，甚至也影响了教育的观念。学生的家长会要求学生普通的文化教育，不提倡艺术类的教育。中职院校的学生选择了音乐专业，要对本专业有一个最起码的热爱。同时，也能看到音乐所带了的成果。有的学生对音乐艺术比较抵触，甚至学生自己也觉得艺术是无用的，从而放弃了艺术学习。广大教育工作者应该深刻的认识到艺术与社会发展和人类进程中的突出贡献，同样是一种艺术，也需要同样受到尊重。
二、学生音乐鉴赏能力培养的研究
培养学生的音乐鉴赏能力，最重要的还是要利用课堂的教学。中职音乐教师应该充分的认识到课本和教材与时代发展和当下学生的思想状态的脱节，依托于课本，也不拘泥于课本。通过自身的音乐修养和观念，潜移默化的影响和培养学生的音乐素养。
（1）发散教学，不拘泥于课本。当下的中职音乐教材还是属于过去的意识形态领域的音乐教育，所涉及的音乐作品也对如今的学生很遥远，虽然这些作品也有一定的美学价值，但是其内容对现代的学生来说没有任何吸引力。教师可以根据课本的内容，选取学生比较喜欢的音乐形式来代替一些陈旧的音乐作品，将一些中国传统的音乐作品采用新的形式来进行演奏。在既保留传统音乐的基础上，增加一些新鲜的元素。音乐的伟大之处就在于改编和创作，作为一名音乐工作者，不能拘泥于传统的音乐作品和理论，要敢于创新，开创自己的音乐风格。
（2）提升课堂学习氛围。中职音乐课程没有升学的压力，在课堂中保持一个活跃的气氛是十分重要的，既能够保证学生的学习热情，同时也放松学生的紧张心情。音乐教师应该始终保持着对音乐的热爱之心，通过一些手段和方法提升学生的音乐热情。比如可以在课堂上现场演奏一些经典的音乐作品，通过现场感受更有感染力。还可以通过多媒体设备展示一些经典的音乐作品，或者是一些不同风格，不同形式的音乐表演。其次，现代的一些学生都比较喜欢港台的流行音乐的歌手和音乐作品，其实这些通俗音乐作品也是非常有技巧性的，教师可以选择比较有代表性的流行音乐作品来进行专业性的解读和教学。等等这些方法，都可以活跃课堂气氛，使学生对音乐产生兴趣。
（3）提升学生器乐的学习。有很多学生对音乐没有兴趣的原因是学习音乐的门槛太高，而自身并不具备学习音乐的条件。对于这一种思想的学生，教师应该适当的加以引导。强化学生器乐的学习，可以是比较简单的口琴、电子琴或吉他和笛子等入手，使学生能够通过一个阶段的学习而掌握演奏音乐的能力。学生们一旦能够熟练的演奏乐曲，就会充分体会到音乐的神奇和魅力之处，同时也会积极主动去探索、表达和交流。历史上有很多音乐家都是通过自身学习来成功的，教师应当鼓励学生进行有计划的专业的音乐训练，可以激发学生的音乐艺术能力。不管是音乐鉴赏能力还是表演能力，都将是将来的人生提供非常宝贵的精神财富。
三、结语
音乐鉴赏虽然是中职院校音乐专业学生的必备能力，同时也是对音乐艺术深入学习和研究的基础。同时良好的音乐鉴赏能力不仅是对音乐艺术的看法和理解，也是人的修养和人生态度。学生培养优秀的音乐鉴赏能力不仅可以在将来的音乐艺术创作中更加具有艺术性和人文性，同时也能够提升自己的生活品味，陶冶情操，净化心灵。在中职的音乐教学中，教师应该充分重视学生音乐艺术的鉴赏能力，利用各种方法和途径增强学生音乐艺术的素养，提高学生音乐理论基础水平，为将来的音乐艺术进阶奠定坚持的基础。
参考文献：
[1]廖富.浅谈中职音乐鉴赏课教学的途径[J].新课程学习（中），2013（8）：75-75.
[2]钱蓉.浅议兴趣在中职音乐鉴赏教学中的作用[J].北方音乐，2014（6）：114-114.
[3]马群英.浅谈中职音乐鉴赏课教学的方式[J].中国职工教育，2014（16）：149-149.
[4]黎斯琪.浅谈中职音乐鉴赏课教学的有效方法[J].教育：文摘版，2016（8）：00174-00174.
作者简介：王璐，单县教育局。
关键词：中职音乐；音乐鉴赏；教学
中职课程音乐课程中，音乐鉴赏为主要教学内容。由于我国的中职院校的学生没有音乐基础，所以在学习音乐过程中比较吃力。又因为中职学生没有升学的压力，导致学生没有对音乐课程起到足够的重视。所以，音乐基础不强，而音乐的欣赏水平停留在大众化的初级阶段。其次，中职音乐教材内容大多都是传统音乐理论，无法在新时代的年轻群体中产生共鸣，使学生对音乐课程提不起兴趣。在中职阶段音乐学习的过程中，学生对音乐的理解还是有许多偏差，这些都需要教师来合理的引导进行音乐的熏陶。为了能够将中职音乐课程发挥出最大的作用，培养学生的音乐鉴赏能力，要实事求是脚踏实地的去进行课程和教学的改革。
一、关于中职音乐课程的问题改革
（1）加大学校对基础音乐理论课程的重视。目前安排的中职音乐的课程教学，课时比重较少，而且偏向技术和缺乏理论的支撑。许多教师和学生也忽略了理论知识的学习，在中职的课程管理制度中，为了使学生能够对基础音乐理论课程足够的重视，可以将基础理论音乐课程加大考试项目的比重。学生通过考试这种方式来引起对基础音乐理论课程的重视，虽然比较被动，但也是最有效的方法。学生在客观上将音乐课程重视起来，再通过合理的教学方式，使学生对音乐艺术产生足够的兴趣，最终的成果就是提高了学生的音乐鉴赏能力，使学生都能掌握具有较高音乐理论基础。
（2）保证音乐课程的完整性。中职音乐课程要保证音乐理论与音乐表演课程的完整性，二者缺一不可。在音乐理论扎实的基础上，才能进行音乐表演的内容。这一方面，需要教职人员充分合理的进行考量，来安排音乐课程的排课量。要使学生能够在整个中职教育期間，很好的完成全部音乐课程，初步具备专业音乐人才的水平。音乐基础理论课程是中职院校学生的必修课程，也是重点和难点。音乐理论比较枯燥乏味，知识点较多。教职人员可以将音乐理论与音乐欣赏和表演进行穿插授课，既保证理论基础扎实，也能使学生感到新鲜和有趣。
（3）消除艺术无用论思想。由于我国历史进程发展，尤其是近代，我国的艺术发展变得艰难和曲折。很多艺术家的人生都比较艰辛，生活也比较惨淡。进入改革开放之后，由于经济的迅速发展，大部分人都在通过社会快速的转型来追求最大的利益。这种历史根源和社会状态不仅严重影响了人们的思想意识，甚至也影响了教育的观念。学生的家长会要求学生普通的文化教育，不提倡艺术类的教育。中职院校的学生选择了音乐专业，要对本专业有一个最起码的热爱。同时，也能看到音乐所带了的成果。有的学生对音乐艺术比较抵触，甚至学生自己也觉得艺术是无用的，从而放弃了艺术学习。广大教育工作者应该深刻的认识到艺术与社会发展和人类进程中的突出贡献，同样是一种艺术，也需要同样受到尊重。
二、学生音乐鉴赏能力培养的研究
培养学生的音乐鉴赏能力，最重要的还是要利用课堂的教学。中职音乐教师应该充分的认识到课本和教材与时代发展和当下学生的思想状态的脱节，依托于课本，也不拘泥于课本。通过自身的音乐修养和观念，潜移默化的影响和培养学生的音乐素养。
（1）发散教学，不拘泥于课本。当下的中职音乐教材还是属于过去的意识形态领域的音乐教育，所涉及的音乐作品也对如今的学生很遥远，虽然这些作品也有一定的美学价值，但是其内容对现代的学生来说没有任何吸引力。教师可以根据课本的内容，选取学生比较喜欢的音乐形式来代替一些陈旧的音乐作品，将一些中国传统的音乐作品采用新的形式来进行演奏。在既保留传统音乐的基础上，增加一些新鲜的元素。音乐的伟大之处就在于改编和创作，作为一名音乐工作者，不能拘泥于传统的音乐作品和理论，要敢于创新，开创自己的音乐风格。
（2）提升课堂学习氛围。中职音乐课程没有升学的压力，在课堂中保持一个活跃的气氛是十分重要的，既能够保证学生的学习热情，同时也放松学生的紧张心情。音乐教师应该始终保持着对音乐的热爱之心，通过一些手段和方法提升学生的音乐热情。比如可以在课堂上现场演奏一些经典的音乐作品，通过现场感受更有感染力。还可以通过多媒体设备展示一些经典的音乐作品，或者是一些不同风格，不同形式的音乐表演。其次，现代的一些学生都比较喜欢港台的流行音乐的歌手和音乐作品，其实这些通俗音乐作品也是非常有技巧性的，教师可以选择比较有代表性的流行音乐作品来进行专业性的解读和教学。等等这些方法，都可以活跃课堂气氛，使学生对音乐产生兴趣。
（3）提升学生器乐的学习。有很多学生对音乐没有兴趣的原因是学习音乐的门槛太高，而自身并不具备学习音乐的条件。对于这一种思想的学生，教师应该适当的加以引导。强化学生器乐的学习，可以是比较简单的口琴、电子琴或吉他和笛子等入手，使学生能够通过一个阶段的学习而掌握演奏音乐的能力。学生们一旦能够熟练的演奏乐曲，就会充分体会到音乐的神奇和魅力之处，同时也会积极主动去探索、表达和交流。历史上有很多音乐家都是通过自身学习来成功的，教师应当鼓励学生进行有计划的专业的音乐训练，可以激发学生的音乐艺术能力。不管是音乐鉴赏能力还是表演能力，都将是将来的人生提供非常宝贵的精神财富。
三、结语
音乐鉴赏虽然是中职院校音乐专业学生的必备能力，同时也是对音乐艺术深入学习和研究的基础。同时良好的音乐鉴赏能力不仅是对音乐艺术的看法和理解，也是人的修养和人生态度。学生培养优秀的音乐鉴赏能力不仅可以在将来的音乐艺术创作中更加具有艺术性和人文性，同时也能够提升自己的生活品味，陶冶情操，净化心灵。在中职的音乐教学中，教师应该充分重视学生音乐艺术的鉴赏能力，利用各种方法和途径增强学生音乐艺术的素养，提高学生音乐理论基础水平，为将来的音乐艺术进阶奠定坚持的基础。
参考文献：
[1]廖富.浅谈中职音乐鉴赏课教学的途径[J].新课程学习（中），2013（8）：75-75.
[2]钱蓉.浅议兴趣在中职音乐鉴赏教学中的作用[J].北方音乐，2014（6）：114-114.
[3]马群英.浅谈中职音乐鉴赏课教学的方式[J].中国职工教育，2014（16）：149-149.
[4]黎斯琪.浅谈中职音乐鉴赏课教学的有效方法[J].教育：文摘版，2016（8）：00174-00174.
作者简介：王璐，单县教育局。