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摘 要：意境，是中国传统文化十分重要的组成部分，蕴含着博大精深的中国文化精华。海报是平面设计中常见的表现方式之一，探讨海报设计中的中国文化意境，是一次让优秀传统文化在新时代重放异彩的机会。古为今用是传统文化的重要诉求，探索创新是艺术创作的内在动力，如何让二者之间相互融合是我们面临的难题也是责任。中国海报设计起步晚于发达国家，想要跻身优秀行列，从独特性上讲中国的海报应当具备中国自己的文化特色，中国文化的“意境”呈现如何，体现着海报设计的中国文化风貌。总的来说，海报设计中的中国文化意境研究，是值得我们探索的课题。
关键词：海报设计；意境；营造方式；中国文化
一、意境在中国文化中的存在
意境和中国文化的共同源头指向人与自然的关系，在没有镜子的远古时代大自然是人类的一面镜子，大自然繁衍哺育了一代又一代人类，人们热爱自然，顺应并改变着周围的自然环境。于是，大自然成为人生与自然的合影，具有了双重的性格。大自然不仅是生存的环境和舞台，也是人类情感象征和寄托心灵的家园。在这个互相作用过程里，人类成为自然的灵魂和主人，这是意境产生的广阔文化背景。
不同国家的历史文化有差异，艺术作品呈现的意境也不同。在中国，意境是中国传统美学思想的精髓，是艺术创作体现的较高艺术境界。从“意境”的概念起源来说，我国先秦理论就有体现，诸多在古代典籍中也能看到。《易经》中出现过“言不尽意”、“立像以尽意”等说法，蕴含着意境。庄子的“天地与我并生，万物与我唯一”哲学思想也包含着意境。后来出现的“情景交融”、“物我与共”等艺术理论，也有意境美学思想的映照。
文学作品中首次出现“意境”这个词语，是在唐代诗人王昌龄的诗《诗格》中，诗中指出诗有三境：一曰物境，二曰情景，三曰意境。绘画也体现出意境，自然之中山水有形，但由画家在画纸上表现出来，呈现在人们的眼中就产生了与真实形象不同的意境。宋代画家马远和夏圭作山水画时只在画面一角作画，其余部分用空白来表现，体现出“言有尽而意无穷”的艺术境界。自明清以来，意境更是得到极大认可，中国画中意境表现如何，成为衡量一幅画作水平高低的重要指标。近现代艺术创作中，意境的理论体系不断完善，意境在越来越多艺术作品中都有体现。
二、海报意境的营造方式
海报在我们日常生活中随处可见，有商业的、非商业的区分等等，制作水平也良莠不齐。海报是信息传播的载体，是随时代发展的产物，在互联网迅速发展的今天海报走入网络世界，信息传递更便捷性、迅速。
意境是中国传统美学的高深理论，是主观思想感情在艺术作品中的融入，能反映创作者对客观事物的精神追求。传统绘画艺术、园林艺术都很好的地展现了意境的美学理论。不同艺术家组织点、线、光、色、形象、声音或文字等成为有机谐和的艺术形式呈现意境。
海报的意境，指作品表现出的一种韵味、内涵、思想哲理等，是设计者的主观思想与设计对象交融产生的艺术的、美的、情理的、神形兼备的交融，观者身临其境受到感染、熏陶，产生情感的共鸣。社会生活节奏加快，人们越来越没有时间、没有耐心阅读文字，有人说这是一个读图的时代，通过图形传递信息是信息时代发展的必然，也是表现意境的有效方式，插图和摄影图片，写实或非写实都能传递不同的意境；通过色彩营造意境是另外一种常用的意境营造方式，人们对于色彩是敏感的，色彩艳丽的事物可以冲击眼球，色彩灰暗的场景可以让人感到压抑透不过气。色彩是海报视觉效果呈现的关键，色彩可以通过视觉刺激勾起人们对大自然的丰富联想，进而产生各种复杂的情感，这些情感通过色彩的协调、对抗、交错及融合，表达出不同的意境形式；通过文字营造意境也是一种不错的办法，中国文字是五千年文化的传承，作为思想交流工具承载着情绪、思想及许多其他的信息，蘊含着丰富的文化内涵。海报设计中，黑体庄重醒目，楷书端庄秀丽，隶书严谨秀美，行草书婉转飞扬......不同文字赋予海报画面无尽的想象，表现出不同的意境。
三、海报设计中的中国文化意境
海报设计中艺术氛围“境”的意境就是虚实相生、情景交融等的统一呈现，李哲厚在《意境·杂谈》一文中指出，意境是意与情、理与境、形与神的统一，是客观景物与主观情趣的统一，这里的意境指作者通过形象描绘出来的境界和情调，是抒情作品中呈现的虚实相生、情景交融的形象。
虚实相生是中国传统美学的一条主要原则，老子在《老子四十章》中说：“天下万物生于有，有生于无”，强调“无”是天地之始。中国传统书画艺术中虚实相生、计白当黑的手法，将虚实结合的空灵意境表现得淋漓尽致，以不着笔墨的空白空间衬托渲染笔墨之处，达到“言有尽而意无穷”的无限境界。国画大师齐白石画虾，虾周围一片空白没有小石、小草、小树，反而将墨虾的水灵生动表现得畅快淋漓，这是画家独具匠心之处，给观者无限意境品味。实体与隐形的虚实之间也能表现意境，日本平面设计师田中一光的作品继承了日本传统文化，在虚实之中表现出了自己的设计美学。
情景交融不限制于画面存在的实际形象，可以超越画面内容。情景交融是意境的重要美学特征，在创作中艺术家用自己的主观感受去表现客观事物，创造出富有感染力、意境美的艺术作品，使观者产生思想上的共鸣。海报设计把握好情景交融原则的运用，能使海报表现出更强的生命力，让作品与观者产生思想上的共鸣。
海报设计的发展历经了时代的变迁，不同时代、不同国度的海报均烙刻上了年代和文化的印记。中国文化博大精深，意境说法由来已久，海报作为平面设计中的重要一支，如果能恰到好处的表现出中国传统文化的“意境”，将使海报作品上升到更高的艺术层面，促进海报与观者之间的艺术交流。随着世界交流变得频繁，海报将成为传播一国文化的重要载体，推动世界文化的交流。
参考文献：
[1]严戒愚.海报设计的意境营造研究[D].浙江农林大学.2012.
[2]王敏.论海报视觉语言的东方元素和西方形式[D].湖北美术学院.2007.
[3]韩宇.中国传统元素在当代海报设计中的应用研究[D].南京林业大学.2013.
作者简介：
陈剑飞，山东师范大学美术学院艺术设计专业研究生。
关键词：海报设计；意境；营造方式；中国文化
一、意境在中国文化中的存在
意境和中国文化的共同源头指向人与自然的关系，在没有镜子的远古时代大自然是人类的一面镜子，大自然繁衍哺育了一代又一代人类，人们热爱自然，顺应并改变着周围的自然环境。于是，大自然成为人生与自然的合影，具有了双重的性格。大自然不仅是生存的环境和舞台，也是人类情感象征和寄托心灵的家园。在这个互相作用过程里，人类成为自然的灵魂和主人，这是意境产生的广阔文化背景。
不同国家的历史文化有差异，艺术作品呈现的意境也不同。在中国，意境是中国传统美学思想的精髓，是艺术创作体现的较高艺术境界。从“意境”的概念起源来说，我国先秦理论就有体现，诸多在古代典籍中也能看到。《易经》中出现过“言不尽意”、“立像以尽意”等说法，蕴含着意境。庄子的“天地与我并生，万物与我唯一”哲学思想也包含着意境。后来出现的“情景交融”、“物我与共”等艺术理论，也有意境美学思想的映照。
文学作品中首次出现“意境”这个词语，是在唐代诗人王昌龄的诗《诗格》中，诗中指出诗有三境：一曰物境，二曰情景，三曰意境。绘画也体现出意境，自然之中山水有形，但由画家在画纸上表现出来，呈现在人们的眼中就产生了与真实形象不同的意境。宋代画家马远和夏圭作山水画时只在画面一角作画，其余部分用空白来表现，体现出“言有尽而意无穷”的艺术境界。自明清以来，意境更是得到极大认可，中国画中意境表现如何，成为衡量一幅画作水平高低的重要指标。近现代艺术创作中，意境的理论体系不断完善，意境在越来越多艺术作品中都有体现。
二、海报意境的营造方式
海报在我们日常生活中随处可见，有商业的、非商业的区分等等，制作水平也良莠不齐。海报是信息传播的载体，是随时代发展的产物，在互联网迅速发展的今天海报走入网络世界，信息传递更便捷性、迅速。
意境是中国传统美学的高深理论，是主观思想感情在艺术作品中的融入，能反映创作者对客观事物的精神追求。传统绘画艺术、园林艺术都很好的地展现了意境的美学理论。不同艺术家组织点、线、光、色、形象、声音或文字等成为有机谐和的艺术形式呈现意境。
海报的意境，指作品表现出的一种韵味、内涵、思想哲理等，是设计者的主观思想与设计对象交融产生的艺术的、美的、情理的、神形兼备的交融，观者身临其境受到感染、熏陶，产生情感的共鸣。社会生活节奏加快，人们越来越没有时间、没有耐心阅读文字，有人说这是一个读图的时代，通过图形传递信息是信息时代发展的必然，也是表现意境的有效方式，插图和摄影图片，写实或非写实都能传递不同的意境；通过色彩营造意境是另外一种常用的意境营造方式，人们对于色彩是敏感的，色彩艳丽的事物可以冲击眼球，色彩灰暗的场景可以让人感到压抑透不过气。色彩是海报视觉效果呈现的关键，色彩可以通过视觉刺激勾起人们对大自然的丰富联想，进而产生各种复杂的情感，这些情感通过色彩的协调、对抗、交错及融合，表达出不同的意境形式；通过文字营造意境也是一种不错的办法，中国文字是五千年文化的传承，作为思想交流工具承载着情绪、思想及许多其他的信息，蘊含着丰富的文化内涵。海报设计中，黑体庄重醒目，楷书端庄秀丽，隶书严谨秀美，行草书婉转飞扬......不同文字赋予海报画面无尽的想象，表现出不同的意境。
三、海报设计中的中国文化意境
海报设计中艺术氛围“境”的意境就是虚实相生、情景交融等的统一呈现，李哲厚在《意境·杂谈》一文中指出，意境是意与情、理与境、形与神的统一，是客观景物与主观情趣的统一，这里的意境指作者通过形象描绘出来的境界和情调，是抒情作品中呈现的虚实相生、情景交融的形象。
虚实相生是中国传统美学的一条主要原则，老子在《老子四十章》中说：“天下万物生于有，有生于无”，强调“无”是天地之始。中国传统书画艺术中虚实相生、计白当黑的手法，将虚实结合的空灵意境表现得淋漓尽致，以不着笔墨的空白空间衬托渲染笔墨之处，达到“言有尽而意无穷”的无限境界。国画大师齐白石画虾，虾周围一片空白没有小石、小草、小树，反而将墨虾的水灵生动表现得畅快淋漓，这是画家独具匠心之处，给观者无限意境品味。实体与隐形的虚实之间也能表现意境，日本平面设计师田中一光的作品继承了日本传统文化，在虚实之中表现出了自己的设计美学。
情景交融不限制于画面存在的实际形象，可以超越画面内容。情景交融是意境的重要美学特征，在创作中艺术家用自己的主观感受去表现客观事物，创造出富有感染力、意境美的艺术作品，使观者产生思想上的共鸣。海报设计把握好情景交融原则的运用，能使海报表现出更强的生命力，让作品与观者产生思想上的共鸣。
海报设计的发展历经了时代的变迁，不同时代、不同国度的海报均烙刻上了年代和文化的印记。中国文化博大精深，意境说法由来已久，海报作为平面设计中的重要一支，如果能恰到好处的表现出中国传统文化的“意境”，将使海报作品上升到更高的艺术层面，促进海报与观者之间的艺术交流。随着世界交流变得频繁，海报将成为传播一国文化的重要载体，推动世界文化的交流。
参考文献：
[1]严戒愚.海报设计的意境营造研究[D].浙江农林大学.2012.
[2]王敏.论海报视觉语言的东方元素和西方形式[D].湖北美术学院.2007.
[3]韩宇.中国传统元素在当代海报设计中的应用研究[D].南京林业大学.2013.
作者简介：
陈剑飞，山东师范大学美术学院艺术设计专业研究生。