前些日子，一位较好的黎族朋友带着她的一条花筒裙给我看，用精致的布包着，放在一个塑料皮袋里。她很小心地取出来，展现给我，是一条精美的黎锦。我注意到，那精致的布包已经爬满了历史的印记，她说这花筒裙已有二十多年的历史了。色彩鲜艳，色泽清新和谐，织着一些意象动物纹，一经一纬中都透着精细。
　　有人出价六千，她心动过。一套手工黎锦也不过三四千，而这条花筒裙出价显然已经很高了。不过她没卖，不是因为觉得还有升值空间，而是包含着非凡的感情。
　　朋友是个美人，一米七六的个子，亭亭玉立。她说，这是奶奶亲手给她织的嫁衣，比一般的筒裙要长一些，断断续续，织了四五个年头，奶奶却没等到她出嫁。抚摸着花筒裙上的图案，她的表情里充满了温存。
　　此时，我的脑子里浮现出以往在黎村常见的情景：一位头发花白的黎族老阿婆，席地坐在野菠萝苇席上，腰和脚缠着腰织机，手上的木刀一根一根地挑着经线，神情是那样的专注，一个个富有生活气息、生机蓬勃的图案跃然于黎锦之上。除了图案，织进锦里的，还有她对孙女美好幸福生活的期待和一份深厚的爱。
　　以往的织女不需要赶工。农忙出工回来或是空闲的日子里，拿出腰织机，与村里的姐妹聊天中，一拔一挑，织着那些早已植根于心的图案，是曾经在江边遇过的一朵小花；是每天在槟榔林中叫鸣的小鸟；或是山谷中偶遇的那头小鹿……虽略显稚拙，但自然而然，没有半点造作。巧手织成的、充满爱的锦里，揉进了母亲们的温柔与心血，以及不可替代的期望与祝福。
　　现在，这样的情景都已没了踪影。黎寨中的年轻男女纷纷走出家门，走到城里，穿着流行大衣，对老妈子们的这门手艺早已不屑一顾。面对大都市里的各类时尚品牌，这些曾经熟悉而漂亮的衣裳显得是那样的土气。渐渐的，人们脱下母亲用心织就的衣裳，套上了大机器织品。
　　随着我国非物质文化遗产保护的进展，原先被人们不屑一顾的“不是东西”的东西，一下子又显得有价值了起来。于是，人们竞相收藏。在现代技术的推动下，甚至开始去复制，达到视觉上以假乱真的地步。人们开始去繁就简，不需要太多的真实。从一端走向另一端，却失去了本真。
　　大家在哀叹现在的衣服质量不如从前了，食品安全问题越来越严重。人们在奔向美好生活的途中，不知何时，迷失了方向，又在不停的制造与“美好生活”背道而驰的导航，忽略了身边美好的风景，我们需要将脚步放慢，回望那些与自然亲密无间的往昔，亲吻我们的大地母亲，也许还可以找回几片美丽衣角。
　　犹如我的朋友，轻抚奶奶留下的花筒裙时，她体会到这裙子中所蕴含着的精神价值，一经一纬之间注入的爱，而正因为这份情感，让她有了暖人的记忆。
　　这也许就是黎锦和一些传统手工织物的魅力所在吧。