6月17日上午，我国翻译界泰斗，北京大学新闻与传播学院教授许渊冲先生在北京逝世，享年100岁。
　　他生于军阀混战的乱世炮火中，求学于西南联大，27岁留法，30岁归国，钱钟书的得意门生，杨振宁的同窗挚友，首获国际翻译界最高奖“北极光”的亚洲翻译家……
　　但这一堆“标签”都不如他在名片上印的简单直接：“书销中外百余本，诗译英法唯一人”——北京大学 许渊冲。
　　有人婉言相劝：这会不会显得“不谦虚”？他理直气壮地回应：“这是实事求是！我的名字比名片还响！”
　　是的，他有十足的底气——因为他，中国读者认识了于连、哈姆雷特、包法利夫人、罗密欧与朱丽叶……因为他西方世界知晓了李白、杜甫、白居易、苏东坡、李清照、汤显祖……
　　在翻译界，许渊冲大名鼎鼎、德高望重，但也争议不少。
　　于学术，他是“少数派”。他坚持文学翻译是“三美“”三之”的艺术，要追求“意美、音美和形美”，使读者“知之、好之、乐之”。他总想通过“再创作”来“胜过原作”，更将追求美、创造美视为毕生目标。
　　而认为翻译应忠实于原文的人，指责许渊冲的译文与原文的意思不符，“已经不像是翻译，而是创作了”。
　　译无定本，但理念不同，还是带来了矛盾。
　　在翻译法国诗人瓦雷里描写灵感的诗《风灵》时，翻译家王佐良译为“无影也无踪，换内衣露胸，两件一刹那”，许渊冲译成“无影也无踪，更衣一刹那，隐约见酥胸”。别人批评他的翻译是“鸳鸯蝴蝶派”，他却说自己翻的更有韵味，把坚持直译的叫作“外科派”……
　　他的最新译作是亨利·詹姆斯的《The Portrait of a Lady》。前人译为《一位女士的画像》，他译成《伊人倩影》。
　　“‘一位女士的画像’，说实话看到这个题目就不想看书了，有什么看头？中国的文化深啊！‘所谓伊人，在水一方’，伊人两个字很妙的。你看，说一个人美丽的影子，倩影比画像好多了。从某个意义上来说，我的译文比原文更美。”
　　《红与黑》引发的翻译界大论战更是轰动一时。同样毕业于西南联大外文系的赵瑞蕻是第一位译者。同一句法文，赵瑞蕻译成“我喜欢树荫”，许渊冲译成“大树底下好乘凉”；赵瑞蕻译成“她死了”，许渊冲譯成“魂归离恨天”。
　　风格之迥异一目了然。许渊冲觉得这是实境与真境的区别，“喜欢树荫”是实境，但这种喜好源于“大树底下好乘凉”，这才是真境。“她死了”也是“实境”，可并非自然死亡而是含恨而死。“还找得到比‘魂归离恨天’更好的译文吗？”
　　有译坛权威把“提倡乱译，千古罪人”“王婆卖瓜，自卖自夸”等帽子扣在了许渊冲头上。他从不服输，始终认为自己译的最好。多年后他的《追忆逝水年华》出版，还不忘寄给赵瑞蕻一本，扉页写着“五十年来《红与黑》，谁红谁黑谁明白”。
　　他的一生，有无数次笔墨相伐，但欣赏他、支持他的人也不在少数。