诺丽塔克:塔尖上的骨瓷

来源 :手工 | 被引量 : 0次 | 上传用户:xrf1988
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  已过百年华诞的诺丽塔克(Noritake)是日本第一瓷器品牌,产品遍布世界各地,是世界陶瓷行业的最顶尖级品牌。诺丽塔克瓷器被喻为“餐桌装饰品”,从家庭到高级饭店酒店,诺丽塔克见证了人们用餐的场面,并为人们的饮食生活增添了高品质的光辉。
  
  百年追溯
  
  1855年,一场69级的大地震划过日本江沪(现为东京市)。这场大地震让成千上万的民众遭受了家破人亡的悲惨境遇。做布袋生意的森村家也陷入困境。作为长子的森村市左卫门虽然只有16岁,却无比坚强勇敢,领着弟弟丰开始在废墟上重建家园。
  为了生活,森村做挑夫、露天摊服,岩横滨开放为通商口岸的时候,很有生意头脑的森村开始往返于江户和横滨之间,从横滨进呢绒和钟表等货物到江户雇价地卖出。在一交次进货归来的船上,森村有幸结识了幕府官员福泽渝吉,并受到他的赏识。对于平森村来说,这是令他事业飞黄腾达的一位贵人。当时,正值幕府与美国签署《日美修好通商条约》,在福泽谕吉的鼎力支持下,森村的店得到了日本给美国赠礼的全部订单,这为森村后来的海外贸易积累了创业资本和经验。于是不久,森村和在庆应私塾上学的弟弟在一起组建了“森村组”,开始一起从事古董和陶瓷的外贸生意。
  经常出国的森村发现国外的瓷器细腻洁白、精致华贵。在那个崇尚洁白瓷器餐具的时代,日本却只能生产出灰色的瓷器餐具,光泽暗淡。耐热度差。这让森村心里燃起了一团决心烧制纯白瓷器的熊熊火焰。瓷器的制作生产是从1894年开始的,森村将外贸生意交给弟弟丰打理,自己一心扑在瓷器的研制生产上。
  1903年,“森村组”终于完成了第一件纯白的作品。这得归功于从东京工业学校毕业的井孝太郎,森村将踏实勤恳的井孝太郎分配在名古屋的小生产作坊进行制作工艺研究。但是研究屡遭失败,森村不惜花费重金让井孝太郎去欧洲取经。但粘土的混合和烧制的温度不管对哪个工厂来说都是绝对机密,井孝太郎最终空手而归。回国后的井孝太郎更加勤奋,每天都呆在工厂里做试验,最终找到天草陶土最适合做制瓷的粘土以及测试出烧制的最佳温度,成功研制出了纯白瓷器的制造工艺。
  1904年,“森村组”从欧洲引进了专业制陶机器以及石灰窑。在名古屋火车站附近的则武森林创立了“日本陶瓷联合公司”,也就是诺丽塔克的前身。在建砖窑厂房的时候,森村亲自把刻有集资者姓名的陶瓷板埋在了厂房地下,并且点燃了第一炉窑火,这炉窑火一燃就是上百年。
  
  “奢瓷”的艺术
  
  诺丽塔克的经典白瓷,洁白如雪、色泽光亮,深受崇尚纯白色的日本民众的喜爱。然而没有任何修饰的一片白又太过单调,于是,诺丽塔克的设计师在纯白的硬瓷上设计一些褶皱或者镂空图案,这样餐盘看起来既有一种素雅的美,又很有设计感。这些看似简单的小设计,在工艺上是极其考究的。因为白瓷本身质地硬且脆,要使其产生褶皱、进行镂空雕琢,非常不容易。而且纯白色,有任何的瑕疵都会显而易见。但是诺丽塔克的工艺师在一次次的试验下,攻破了这个难题,采用手工修饰,制作出了美观精致的褶皱瓷盘、镂空瓷盘,带给人们不一样的视觉享受。
  诺丽塔克不仅是日本纯白瓷器的开山鼻祖,而且也是日本骨瓷生产的领航者。骨粉达50%的高品质骨瓷的成功研制让诺丽塔克更是攀上了瓷器的金字塔尖。诺丽塔克的骨瓷手感好,轻而薄,强度高、韧性好,敲打起来声音清脆,对着阳光看,晶莹剔透,色泽亮丽。诺丽塔克瓷器的造型设计,丰富新颖。既有充满东方韵致的设计,在润白如玉的壶、碗、碟、盘上点染几笔,一幅清新自然的水墨画让瓷器更加典雅,韵味十足;又有欧洲宫廷式系列造型,杯沿、碟边还镶嵌了24K金,显得格外高贵大方,很受欧美国家上流社会的青睐。日本皇妃雅子非常喜欢用充满东方禅味的诺丽塔克骨瓷茶具沏茶。
  诺丽塔克除了生产实用的瓷器餐具外,还制作瓷器艺术品。瓷器艺术品全是采用手工制作,是诺丽塔克工艺师对自己卓越的制瓷工艺的一种展示。诺丽塔克的很多装饰技术都是独门绝技,令人叹为观止。比如:在瓷器上用泥土和颜料对瓷器进行立体装饰的上釉技术和在上好釉的图案上用圆锥形毛笔蘸上金属颜料进行描绘的金釉技术。工艺非常精细繁复,创作出来的作品异常华彩,美轮美奂。一个技术娴熟的工艺师,要制作一件金釉瓷器,需要连续工作数周甚至数月。这些瓷器都是诺丽塔克的“奢瓷”,虽然脱离了日用品的范畴,但他们更加彰显了诺丽塔克的优质与经典。
  
  收藏界的宠儿
  
  诺丽塔克瓷器或为皇室御用,或被国际上众多知名餐饮集团及航空公司所选用。当你乘坐国泰、港龙、长荣等航空公司的头等舱,或者在北京香格里拉酒店、上海金茂凯悦大酒店等五星级酒店用餐时,那些精致细腻的餐具是否让你有了一份好心情和好胃口呢?其实,这些精致的餐具背面就印有诺丽塔克的商标,有些纯手工款甚至还标有制作工艺师的名字。
  1997年,香港回归典礼宴会上,诺丽塔克24K金边骨瓷餐具(编号为4733)为中国人将那个美好而荣耀的时刻记载了下来。诺丽塔克以其卓越的品质、百年的文化内涵获得了各种高级宴会的青睐。
  瓷器历来是收藏界的热门收藏,诺丽塔克的瓷器是欧美瓷器收藏界的宠儿。1994年,美国民间自发组织成立了诺丽塔克收藏协会。自此,每年都会举办诺丽塔克瓷器收藏展示交流会,今年已是第十五届了,定于5月22日至25日,在美国亚利桑那州凤凰城举办。届时,将有上百位收藏家将自己收藏的诺丽塔克珍品拿出来展示交流。
  
  华章继续
  
  一曲诺丽塔克瓷器发展史。是日本瓷器发展的一篇精彩华章。很多研究日本瓷器的学者都将诺丽塔克瓷器作为一条研究的主要线索。而诺丽塔克确实担当起了发展日本瓷器的重任。有诺丽塔克老砖窑厂的则武森林已变为诺丽塔克公园,成为了日本陶瓷文化的展示中心,名古屋的一个重要旅游景点。
  游客在这里可以参观生产高级瓷器的整个过程,其中还没有给瓷器描绘上色的手工艺中心,你甚至可以亲身体验一次瓷器的制作。最令游客流连忘返的地方是展示诺丽塔克最早期的稀有餐具的博物馆。博物馆的一、二楼展示毛胚如何成形以及绘画的精髓,三、四楼则展示艺术价值很高的瓷器餐具,形体与画工都精致无比的花瓶等瓷器艺术品。每个去过诺丽塔克公园的人都成了它的粉丝,当想买一套瓷器餐具的时候,就会立刻想到诺丽塔克。诺丽塔克已经超越瓷器的概念,变成了人们心中永恒经典的符号。
  建于1904年的古老砖窑厂房依然完好,旁边是装修雅致的诺丽塔克商店,店里陈列着最新的诺丽塔克瓷器。每一件瓷器都闪动着清澈纯净又韵味十足的历史光泽。一个诺丽塔克的老顾客说:“你触摸着这般细腻精致的瓷杯,自然而然就缓下性子,喝茶的姿态也随之变得优雅起来。”
其他文献
◎ 竹刻玩家:罗布  在吴哥窟舞女浮雕的腰间,竹刻的莲花腰牌仿佛随裙裾翩跹,连罗布都看呆了,他问杨礁,那真是我的手艺么?冥冥中,一切事物皆有“被遇见”之缘,哪怕这枚曾经不被看好的竹刻。    罗布和杨礁的家在成都郊外的三圣乡,被杨礁称为“农村”的这个地方鸟语花香,是成都人周末最喜欢去的度假地。星罗棋布的农家小院掩映在绿荫下,但很多已经易主,当地的农民出去追求繁华,城里的文人雅士又躲进这里安享闲适,
在广东石湾,陶艺大师潘汾淋算是一个“另类”:其他陶艺大师都普遍创作公仔,他却专门塑造瓜果和昆虫,尤其喜欢蚂蚁。虽然他创作的陶塑蚂蚁仅有米粒大小,但是全都宛如天生,更让人叫绝的是,在放大镜下连蚂蚁的绒毛和牙齿也清晰可见。能把蚂蚁雕塑得如此惟妙惟肖,在石湾仅潘汾淋一人,其“蚁王”之名也由此而来。  于无路处寻大道  石湾陶塑制作已历数千年历史,由于泥、釉的特点,多以制作公仔为主。直到陶艺大师曾良,于传
现在应该怎样定义玻璃艺术呢?  我们所说的玻璃艺术,一般指学院派的玻璃艺术创作,利用精湛的技艺,用玻璃语言还原、解释和激发能够引起人们记忆或者内心深处情感激荡的东西,让材料带来视觉冲击。简而言之,玻璃艺术是一种用光线铸造的诗意。  目前中国的玻璃艺术现状如何?  玻璃艺术正逐渐被大众认知,但中国与国际水平还有不小的差距,只有站在巨人的肩膀上,才能少走弯路,快速成长,才有可能成为巨人。所以我们应该多
作者简介:黄晶,重庆人,现居香港,从事工作为建筑三维数字模拟。平时喜好泥塑制作,用以调节生活节奏。  创意类别:平面设计  创意材质:黏土,电脑软件等  河风轻轻拂过面颊,孩子们嬉笑着、揉捏着手中的泥沙,一座座堡垒在岸旁拔地而起……回想儿时的美好,现今唯能以黏土来代替。“黏土,有一种怀旧的感觉,黏黏的,软软的,让创作的作品带着指纹的印记,带着生命,带着阳光的暖意。”黄晶笑呵呵地说。  黄晶小时候在
世间万事都有两面性,风筝飞得再高,你也得跟着跑;笼子再豪华,笼子里的鸟看你也是在笼子里……对人,对动物都一样。  设计师刘峰在2011年设计了一组名叫“开笼”的作品,用金属镀铜的方式,制作出大大小小的各种鸟笼,可以当做屏风也可以是家居摆设。打开的笼子,可以被看做是用来划定界限的方式,在保护的同时也限定了自由。感受过自由的生命不会愿意被囚禁或被豢养,人类如此,动物亦如此。更何况,大多数动物居住的笼子
也许太过珍稀完美的东西注定遭受天妒,因此那些世所瞩目的宝石身上,似乎总笼罩着神秘的力量。璀璨的光芒背后,隐藏着某些不可测的宿命……  大自然以鬼斧神工的造化之功,用亿万年的时光砥砺,雕琢出宝石魅惑世人的晶莹瑰丽。世人将宝石看作大自然的恩赐,寄托着美好的祝愿。然而,事实恰恰相反,许多宝石的璀璨光环之下,似乎潜藏着某种未知的神秘力量,给主人带来无尽的灾难和厄运。是巧合还是超自然?是诅咒还是人心作祟?无
作者:吴钩 著  出版社:广西师范大学出版社  出版时间:2015年9月  定价:79.8元  宋朝是“皇权专制的高峰”,还是“现代的拂晓时辰”?作者通过对各类记述宋朝的文献和大量宋画的解析,还宋朝文明以本来面目。有趣的是,书中还介绍了大量诸如宋朝的夜生活、美食、节假日、沐浴、天气预报等趣味横生的细节,并借此非常严谨地论述了封建历史走到宋朝开始迈向近代这一论题。
每当忆及童年,彭璐璐最难忘的就是自己的“兵器柜”。只要小伙伴前来玩耍,他就会自豪地打开柜子,取出里面的钳子、剪子、锥子给大家炫耀,并规定只许看不能摸。这些“宝贝”是父亲用来制鞋的,在20世纪60年代,机械化还没有普及,人们只能纯手工制鞋。看着父亲将一根根麻线缝进鞋底,彭璐璐耳濡目染,从小就满怀憧憬。正是这种眷恋,让他走上了皮鞋定制这条道路……  当鞋匠遇到鞋匠  随着年龄增长,上了中学的彭璐璐接过
台湾设计室iThinking把金属锤与犀牛相结合,为工业感增添一丝趣味的同时,提醒人们进行物种保护。犀牛耳朵以橡胶为材质,使用时,耳朵一晃一晃,俏皮可爱。  约231元  www.h220430.jp
翻看蔡舜任的履历,有一条很醒目:第一位进入意大利乌菲兹美术馆修复乔托画作的华人修复师。一个来自东方的黄种人,竟然能够进入欧洲最高的艺术殿堂,修复文艺复兴先驱的画作,不由得让人心生敬佩。  西装革履,阳光自信,今年36岁的蔡舜任出现在公众面前时,举止言谈总会让人把他和职场精英联系在一起。对此,蔡舜任说:“文物修复师是一个非常专业的职业,只有专业的修复才能让文物走更长的路。”  最好的修复  2015