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摘 要： 色彩成就极致的影像风格，体现着艺术家的色彩气质和视觉修养，饱含着独特的个人风格，承载着深刻的思想内容。可以说张艺谋就是这样一位运用色彩的高手，我们在他的电影世界里观赏到了不同寻常的视觉盛宴。
关键词： 张艺谋电影 电影 色彩
在长期的生产和生活实践中，色彩被赋予了感情，成为代表某种事物和思想情绪的象征。不同的色彩能给人以心理上的不同影响，能激发人们情感，在心理上情绪上产生共鸣。在创作时，我们要研究色彩与人心理的关系，发挥色彩的作用。如红色象征喜悦，黄色象征高贵，绿色象征生命，蓝色象征宁静，白色像征坦率，黑色象征恐怖，等等。在摄影中必须懂得色彩与感情的联系，有目的地运用色彩，进一步表达好作品的主题。所以，电影色彩的意义不在于单纯的电影语言，同时也不在于漂亮的电影画面，它所表达的是色彩之外无法表现的艺术效果，传达出故事情节本身无法传达出的信息内容。在自己的作品中体现出自己的艺术风格和独到之处，一直是每个艺术工作者探索和追求的目标，色彩是现代设计中不可或缺的一种表现手段，但从其本质上来讲，不论是色彩的形式还是内容，在各个领域中都有其表现。
一、电影色彩的表达
运用色彩的过程是自我感受的过程，是自我审美个性的宣泄。电影都比较注重画面的视觉的冲击力，色彩作为画面的核心内容，在整个影视艺术发展中起着相当重要的作用，因此，现代电影导演更注重影片视觉造型语言传递信息的作用与功能。以张艺谋、陈凯歌为代表的中国电影第五代导演，在电影发展和求变中向我们展示了电影艺术的张力。张艺谋是第五代导演中的佼佼者，他用自我的艺术感性和艺术追求，创作了一批让人印象深刻的电影作品，他以极具中国味道的视觉风格在国际影坛获奖无数。
色彩不仅包括使用色彩的各种技术使用手段，而且包括更广阔和更深入复杂的问题，要求理解各种色彩的象征意义，各种色彩引起的情感反应，全面认识在不同历史阶段和不同文化中色彩使用方面的各种微妙问题。从张艺谋所有拍摄、导演的电影作品看，构图新颖、画面华美、色彩绚丽，带有极强的主观性和表现意识，色彩效果极度夸张、冲突强烈、极致风格影像。如电影《红高粱》用红黄两色铺满整个画面，在那个特定的年代里红色显得那样的激烈、张扬，而黄色代表朴实和力量，还有那肆意飞扬的高粱地。如颠轿、野合、酿酒等是一种原始生命力和欲望张狂的表现，体现了尼采的酒神精神， 唱出了一支痛快淋漓的生命赞歌。剧中那场颠轿的戏，“我奶奶”坐在轿子里，被几个大汉用颠轿的方式折腾了一番，在这场戏中，导演向我们展示了他那仪式感极强的影像风格，红色的轿子，在烟尘飞舞和宽厚的黄土地的映衬下犹如一团猛烈跳动的火焰，表现出一种无比奔放的力量，血性的生命力，电影的直观视觉冲击力势不可当。电影《菊豆》中的彩色染布，被赋予了浓重的感情色彩，客观的物象充溢着张艺谋主观化的意绪，当菊豆和天表两人情感爆发时，他利用红色的染布为我们呈现出一种无比宣泄的视觉体验，高高挂起的鲜红色的染布飞速泄入染池，成为两人激情化的隐喻。
二、电影叙事色彩结构
爱森斯坦说：“除非我们能够感觉出贯穿整个影片色彩运动的‘线索’，否则我们就很难对电影中的色彩有所作为。”［１］这个色彩运动的“线索”，实质指的就是色彩结构，电影色彩不仅仅是电影语言的重要组成部分，更重要的是它能传达作者的创作结构，不管是直观的表达，如场景空间、服装造型、道具布局，还是隐喻，烘托故事情节，表达人物的内心世界。阿恩海姆说：“人们在传统上把形状比作富有气魄的男性，把色彩比作富有诱惑力的女性， 实在是并不奇怪的。形状和色彩的结合对于创造绘画是必需的，正如男人和女人的结合对于繁殖人类是必需的一样。”［２］就像张艺谋的电影，有一种神秘的诱惑力，让人带着一种深沉的关怀想去了解那一个个个性鲜明，内心饱满的形像。如电影《大红灯笼高高挂》，是一部色彩鲜明，发挥到极致的电影，红灯笼成了唯一明亮的色彩，但又是权利和腐朽的象征。电影《菊豆》里面与染坊色彩丰富绚丽的场景相呼应的是影片整体色调的阴冷压抑，人物内心的欲望和环境的压抑，在银幕上通过色彩鲜明地呈现出来。
三、电影色彩的客观写实性和主观写意性
张艺谋的电影在强烈的色彩、构图背后，严格坚持了生活的真实，客观写实性色彩仅仅只是客观记录而已，而是创作者以极其冷峻的目光来审视客观现实，以极为写实的构图色彩，来揭示生活，它应该比生活还要真实。电影《秋菊打官司》就表现得朴实无华，使其更接近剧本创作，说明了导演对色彩的把握相当细腻。通过极为客观的写实色彩影像，客观真实地再现了秋菊所生活的地方，运用不同色彩呈现出“乡”、“县”、“市”富有戏剧性的变化。
主观写意电影色彩中一种至高境界，写意的主旨在于主体心灵情感世界的表现而非对客观对象的再现。在电影《英雄》中，色彩成为了语言。影片中有三次叙事，不同的叙事配以了不同的颜色，红色代表谎言，蓝色代表猜忌，白色代表现实，不同的色彩把我们带入了不同的氛围之中。色彩和景物完美结合，高超的艺术风格表现了东方的婉约和含蓄。同时这红、白、蓝的色彩也衬托出人物不同的情绪及其性格特征。
把握好影片中的色彩设计、应用，及其各方面的渲染功用，就能表现出极致的视觉影像，达到独特的艺术风格。阿恩海姆曾惊叹道：“色彩表现作用太直接、自发性太强以致于不可能把它们归结为认识的产物。”［３］作为电影要素之一的色彩，它本身不具有民族性，但是一经融入导演的主体意识色彩，就成为有思想、有感情，甚至带着某种民族共同的心理符号了。张艺谋准确地把握住了这种色彩作用。在《红高粱》里红色在影片中形成了铺天盖地之势，尤其是影片的结尾，“我奶奶”给烧酒坊的兄弟们送饭，倒在了日军的枪下，而烧酒坊的兄弟们和日军同归于尽，整个故事情节染成了血红色，张艺谋用这种大胆的方式，以红色为基调，利用色彩本身对人视觉作用和色彩象征意义，阐述出一种强烈的生命力和民族气节。电影《我的父亲母亲》就像是一篇抒情散文，张艺谋以黑白和彩色营造起“现在”和“过去”两个电影时空。“现在”是灰暗、悲痛，“过去”是明亮、美好。影片拍摄的景色优美、色彩鲜艳，灿烂色彩的组合和自然景观的展现，整体色调鲜艳明快。
色彩成就极致的影像风格，体现着艺术家的色彩气质和视觉修养，饱含着独特的个人风格，承载着深刻的思想内容。可以说张艺谋就是这样一位运用色彩的高手，我们在他的电影世界里观赏到了不同寻常的视觉盛宴。
参考文献：
［1］［苏］爱森斯坦著.爱森斯坦论文选集.中国电影出版社，1962：440.
［2］鲁道夫·阿恩海姆著.艺术与视知觉.中国社会科学出版社，1984：459.
［3］鲁道夫·阿恩海姆著.艺术与视知觉.中国社会科学出版社，1984：16.
关键词： 张艺谋电影 电影 色彩
在长期的生产和生活实践中，色彩被赋予了感情，成为代表某种事物和思想情绪的象征。不同的色彩能给人以心理上的不同影响，能激发人们情感，在心理上情绪上产生共鸣。在创作时，我们要研究色彩与人心理的关系，发挥色彩的作用。如红色象征喜悦，黄色象征高贵，绿色象征生命，蓝色象征宁静，白色像征坦率，黑色象征恐怖，等等。在摄影中必须懂得色彩与感情的联系，有目的地运用色彩，进一步表达好作品的主题。所以，电影色彩的意义不在于单纯的电影语言，同时也不在于漂亮的电影画面，它所表达的是色彩之外无法表现的艺术效果，传达出故事情节本身无法传达出的信息内容。在自己的作品中体现出自己的艺术风格和独到之处，一直是每个艺术工作者探索和追求的目标，色彩是现代设计中不可或缺的一种表现手段，但从其本质上来讲，不论是色彩的形式还是内容，在各个领域中都有其表现。
一、电影色彩的表达
运用色彩的过程是自我感受的过程，是自我审美个性的宣泄。电影都比较注重画面的视觉的冲击力，色彩作为画面的核心内容，在整个影视艺术发展中起着相当重要的作用，因此，现代电影导演更注重影片视觉造型语言传递信息的作用与功能。以张艺谋、陈凯歌为代表的中国电影第五代导演，在电影发展和求变中向我们展示了电影艺术的张力。张艺谋是第五代导演中的佼佼者，他用自我的艺术感性和艺术追求，创作了一批让人印象深刻的电影作品，他以极具中国味道的视觉风格在国际影坛获奖无数。
色彩不仅包括使用色彩的各种技术使用手段，而且包括更广阔和更深入复杂的问题，要求理解各种色彩的象征意义，各种色彩引起的情感反应，全面认识在不同历史阶段和不同文化中色彩使用方面的各种微妙问题。从张艺谋所有拍摄、导演的电影作品看，构图新颖、画面华美、色彩绚丽，带有极强的主观性和表现意识，色彩效果极度夸张、冲突强烈、极致风格影像。如电影《红高粱》用红黄两色铺满整个画面，在那个特定的年代里红色显得那样的激烈、张扬，而黄色代表朴实和力量，还有那肆意飞扬的高粱地。如颠轿、野合、酿酒等是一种原始生命力和欲望张狂的表现，体现了尼采的酒神精神， 唱出了一支痛快淋漓的生命赞歌。剧中那场颠轿的戏，“我奶奶”坐在轿子里，被几个大汉用颠轿的方式折腾了一番，在这场戏中，导演向我们展示了他那仪式感极强的影像风格，红色的轿子，在烟尘飞舞和宽厚的黄土地的映衬下犹如一团猛烈跳动的火焰，表现出一种无比奔放的力量，血性的生命力，电影的直观视觉冲击力势不可当。电影《菊豆》中的彩色染布，被赋予了浓重的感情色彩，客观的物象充溢着张艺谋主观化的意绪，当菊豆和天表两人情感爆发时，他利用红色的染布为我们呈现出一种无比宣泄的视觉体验，高高挂起的鲜红色的染布飞速泄入染池，成为两人激情化的隐喻。
二、电影叙事色彩结构
爱森斯坦说：“除非我们能够感觉出贯穿整个影片色彩运动的‘线索’，否则我们就很难对电影中的色彩有所作为。”［１］这个色彩运动的“线索”，实质指的就是色彩结构，电影色彩不仅仅是电影语言的重要组成部分，更重要的是它能传达作者的创作结构，不管是直观的表达，如场景空间、服装造型、道具布局，还是隐喻，烘托故事情节，表达人物的内心世界。阿恩海姆说：“人们在传统上把形状比作富有气魄的男性，把色彩比作富有诱惑力的女性， 实在是并不奇怪的。形状和色彩的结合对于创造绘画是必需的，正如男人和女人的结合对于繁殖人类是必需的一样。”［２］就像张艺谋的电影，有一种神秘的诱惑力，让人带着一种深沉的关怀想去了解那一个个个性鲜明，内心饱满的形像。如电影《大红灯笼高高挂》，是一部色彩鲜明，发挥到极致的电影，红灯笼成了唯一明亮的色彩，但又是权利和腐朽的象征。电影《菊豆》里面与染坊色彩丰富绚丽的场景相呼应的是影片整体色调的阴冷压抑，人物内心的欲望和环境的压抑，在银幕上通过色彩鲜明地呈现出来。
三、电影色彩的客观写实性和主观写意性
张艺谋的电影在强烈的色彩、构图背后，严格坚持了生活的真实，客观写实性色彩仅仅只是客观记录而已，而是创作者以极其冷峻的目光来审视客观现实，以极为写实的构图色彩，来揭示生活，它应该比生活还要真实。电影《秋菊打官司》就表现得朴实无华，使其更接近剧本创作，说明了导演对色彩的把握相当细腻。通过极为客观的写实色彩影像，客观真实地再现了秋菊所生活的地方，运用不同色彩呈现出“乡”、“县”、“市”富有戏剧性的变化。
主观写意电影色彩中一种至高境界，写意的主旨在于主体心灵情感世界的表现而非对客观对象的再现。在电影《英雄》中，色彩成为了语言。影片中有三次叙事，不同的叙事配以了不同的颜色，红色代表谎言，蓝色代表猜忌，白色代表现实，不同的色彩把我们带入了不同的氛围之中。色彩和景物完美结合，高超的艺术风格表现了东方的婉约和含蓄。同时这红、白、蓝的色彩也衬托出人物不同的情绪及其性格特征。
把握好影片中的色彩设计、应用，及其各方面的渲染功用，就能表现出极致的视觉影像，达到独特的艺术风格。阿恩海姆曾惊叹道：“色彩表现作用太直接、自发性太强以致于不可能把它们归结为认识的产物。”［３］作为电影要素之一的色彩，它本身不具有民族性，但是一经融入导演的主体意识色彩，就成为有思想、有感情，甚至带着某种民族共同的心理符号了。张艺谋准确地把握住了这种色彩作用。在《红高粱》里红色在影片中形成了铺天盖地之势，尤其是影片的结尾，“我奶奶”给烧酒坊的兄弟们送饭，倒在了日军的枪下，而烧酒坊的兄弟们和日军同归于尽，整个故事情节染成了血红色，张艺谋用这种大胆的方式，以红色为基调，利用色彩本身对人视觉作用和色彩象征意义，阐述出一种强烈的生命力和民族气节。电影《我的父亲母亲》就像是一篇抒情散文，张艺谋以黑白和彩色营造起“现在”和“过去”两个电影时空。“现在”是灰暗、悲痛，“过去”是明亮、美好。影片拍摄的景色优美、色彩鲜艳，灿烂色彩的组合和自然景观的展现，整体色调鲜艳明快。
色彩成就极致的影像风格，体现着艺术家的色彩气质和视觉修养，饱含着独特的个人风格，承载着深刻的思想内容。可以说张艺谋就是这样一位运用色彩的高手，我们在他的电影世界里观赏到了不同寻常的视觉盛宴。
参考文献：
［1］［苏］爱森斯坦著.爱森斯坦论文选集.中国电影出版社，1962：440.
［2］鲁道夫·阿恩海姆著.艺术与视知觉.中国社会科学出版社，1984：459.
［3］鲁道夫·阿恩海姆著.艺术与视知觉.中国社会科学出版社，1984：16.