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摘要：朱载堉在绘制舞谱上具有突出贡献，其众多的舞乐谱在舞蹈教育领域也有着深远的影响，尤其对于舞蹈教材编创方面的启发远胜于后人。作为一名教育工作者，本文意在通过对朱载堉三种有代表性的舞乐谱（《六代小舞谱》《小舞乡乐谱》《灵星小舞谱》）进行分析评述，并在此基础上，研究朱载堉拟古舞谱的重要历史意义，为自己在教材编创方面做一个基础性铺垫。
关键词：朱载堉 舞谱 舞学理论 历史意义 艺术文献
一、引言
笔者在电子图书馆阅读了朱载堉的《乐舞全谱》这本书，并在中国知网上查阅了关于朱载堉舞学理论的相关文章，发现朱载堉关于拟古舞谱的记录非常地系统全面，而且笔者本身也对舞谱的研究有很大的兴趣，因此，本文以朱载堉所记录的舞谱为研究对象，从笔者所理解的角度进行认知和分析。
通过查阅资料了解到，朱载堉有关舞蹈的论述，重点汇集在《律吕精义外篇》第九卷《论舞学不可废》上、下篇中。另外，在他对拟古舞谱编制的序跋中也可以看到。在朱载堉看来，古代的舞蹈既能够对情操进行陶冶（以之治己），还可以起到娱乐的作用（以之事人），没有歌舞，就没有规则（格神明，移风俗）。总而言之，不能废弃乐舞。乐舞，尤其是过去的古乐舞，需要将之发扬光大。在笔者看来，这便是朱载堉对拟古舞谱进行编制的原因和目的。
二、舞谱的概念以及中西方舞谱的对比
想要了解朱载堉的舞谱，首先必须明确“什么是舞谱”，原始社会时期的舞蹈本没有什么章法。更谈不上有没有“谱”。随着社会生产力的发展，舞蹈艺术慢慢有了符合人们审美的比较固定的表演形式和内容，这时人们想延续这种舞蹈艺术形式，开始模仿，进而传承。由于受到记忆的限制，人们又从起初的口传心授，渐渐地发展到以某种记录的方式来保存舞蹈形体动作和姿态，以便于记忆，便于推广和传播，于是就产生了舞谱。
在我国记载的舞谱中，出现最早并且直到现在依然流传的舞谱是《敦煌舞谱残编》。基于这一点，任二北、叶玉华、罗庸等都深入研究了这一舞谱残编。借助对有关资料的查阅发现，英国不列颠博物院对这个“残编”进行了收藏。刘半农在《敦煌掇琐》中对其进行了收录。在残编中可以看到关于跳舞的动律的13个术语：令、送、舞、挼（rou揉）、据、摇、（丘下可）、约、拽、头、掯（ken）、与、请。这一舞谱，是在晚唐五代时期编写的，距今已经有1000余年的历史，和15世纪在西方国家出现的符号舞谱相比较而言，提前了几百年。除此之外，我国古典舞和宗教活动关系密切。舞蹈，原来是一种表演方式，多被巫觋运用。从我国成立道教后，道士们仍然具有巫师的特点。道士们在举行某些仪式的时候，如斋醮（jiao），常常会有不少舞蹈内容出现。
在西方舞谱中，“拉班舞谱”做出了突出的贡献，它的创作者是享有“现代舞理论之父”盛誉的鲁道夫拉班。这一舞谱，立足于人体解剖学、力学、数学层面，借助诸多符号，对人体动作的形态、节奏、运行路线、所用力量进行了系统的记录和分析，因而在和人体运动相关的领域中得到了大范围的运用，如医疗、体育、舞蹈等。现在，已经得到了人们的一致认可，认为它是一种分析记录系统，具有其逻辑性、形象性和科学性。目前，这一舞谱在世界上得到了广泛运用，在世界文化交流中起到了至关重要的作用。在美国，将拉班舞谱学作为学分制课程进行设置的高校已经不少于百所。这反映出在实施教育的过程中，拉班舞谱在开发学生的科学思维和形象思维方面意义重大。
三、对朱载堉“拟古舞谱”的认知
明朝时期的史学家和乐律家觉得“无古不成今，今之乐犹古之乐”。基于这种思想，他一方面对乐舞的相关资料进行探究，另外也对明朝时期盛行的传统乐舞进行探究，从而借助古今相融的形式，对拟古舞谱进行了编制。同时，将明朝时期盛行的“音节”（曲调）和古代的“词章”（歌词）联系起来，为这些舞谱进行了音乐的配制。
朱载堉对拟古舞谱进行了编制，其中包括《小舞乡乐谱》《二佾缀兆图》《灵星祠雅乐天下太平字舞缀兆之图》《灵星小舞谱》《六代小舞谱》和《人舞谱》。在《乐律全书》中，对这些舞谱保存得非常完整。
人们对周代《六小舞》熟知，而《人舞》是其一种，表演的是人徒手舞蹈。在朱载堉看来，舞蹈的基础是舞，对舞蹈进行学习，需要先学习人舞。在《人舞》中，他进行了舞蹈动作的设计，并且对其动作进行了和封建礼教相符的介绍。朱载堉将《六代舞》和《六小舞》联系起来，进行了六种舞谱的编制，分别为执干（盾）、执旄（牛尾装饰的舞具）、执羽、执龠、徒手舞袖、执帗（五彩缯）的《大武》《大濩》《大夏》《大韶》《咸池》和《云门》，叫做《六代小舞谱》。《灵星小舞谱》是重新设计了汉朝时期对农神后稷祭祀的农乐舞。对参加舞蹈的人数进行了规定——十六名男童。在演出《灵星小舞》结束后，表演《灵星祠雅乐天下太平字舞缀兆之图》，从而对神明保佑的酬谢。十六个人舞蹈的时候，手里没有拿着任何道具，隊形呈列为四个字——“天下太平”。《二佾缀兆图》通过对两列跳舞的人的鞋型相异的画法，反映出舞蹈人员左右脚的行动路线和方位，《小舞乡乐谱》这个舞乐谱没有文字，只有图画。三四百年前，朱载堉对这些拟古乐舞谱进行编制，让人可以清晰地看到舞蹈动作的改变、脚步的位置和队形的情况。
四、朱载堉的“拟古舞谱”对现当代舞蹈编创的影响
在舞谱中，朱载堉注重图片和文字的结合，注意由浅显到深入，每个环节间密切联系，循序渐进。由一个人到几个人的舞蹈，由徒手到手里拿着各种道具，由歌舞到歌乐舞，由具体的舞姿说明到简单的几句话的介绍，从浅显到深入，从简单到复杂。在编制舞谱的时候，对数理逻辑进行了适宜的运用。现在，社会上出现了不少剧目、群舞、舞剧等，在编制方面都比较科学。在队形方面，富于变化，简单却不失整齐，灵活而又具有立体性，并且对事物间的复杂多样给予了高度重视。
针对我国舞蹈历史中出现的一些现象，朱载堉将其与众不同的见解提出，如，对“雅乐”的排斥等。在朱载堉看来，雅乐舞没有流传至今，原因在于其缺乏灵活性，只是具有礼仪形式，而沒有蓬勃的生命活力。
在朱载堉看来，“舞蹈来自于生活，人们生活在相异的社会环境中，便会出现相异的艺术风格和舞蹈形式。”因而，在现当代的舞蹈艺术中，其作品都和生活有着密切的联系，一个出色的舞蹈作品离不开编导对生活的深入，对生活形态的发掘，从而进行创造性的编制。脱离生活的舞蹈作品是不能轻易被观众所接受的。
朱载堉对乐舞的教化和美育作用极其重视。在《论舞学不可废》中强调，舞蹈可以使人们生机勃勃，从而对“人化”起到促进作用。在现当代社会，笔者认为最能体现这一点的就是广场舞的兴起，大多数人们都注意到舞蹈对自身健康的重要作用。
五、结语
朱载堉先生在很多学科方面都有巨大的贡献。在现代人眼中，这些古代舞谱，不一定实用、科学。然而，它们是古代舞蹈家们进行的探究，在规范舞蹈、传播舞蹈、训练舞蹈方面具有重要意义，有着不可忽视的历史价值。
（作者简介：赵瑞雪，女，硕士，延安大学，助教，研究方向：舞蹈表演艺术教学研究）（责任编辑 王芳）
关键词：朱载堉 舞谱 舞学理论 历史意义 艺术文献
一、引言
笔者在电子图书馆阅读了朱载堉的《乐舞全谱》这本书，并在中国知网上查阅了关于朱载堉舞学理论的相关文章，发现朱载堉关于拟古舞谱的记录非常地系统全面，而且笔者本身也对舞谱的研究有很大的兴趣，因此，本文以朱载堉所记录的舞谱为研究对象，从笔者所理解的角度进行认知和分析。
通过查阅资料了解到，朱载堉有关舞蹈的论述，重点汇集在《律吕精义外篇》第九卷《论舞学不可废》上、下篇中。另外，在他对拟古舞谱编制的序跋中也可以看到。在朱载堉看来，古代的舞蹈既能够对情操进行陶冶（以之治己），还可以起到娱乐的作用（以之事人），没有歌舞，就没有规则（格神明，移风俗）。总而言之，不能废弃乐舞。乐舞，尤其是过去的古乐舞，需要将之发扬光大。在笔者看来，这便是朱载堉对拟古舞谱进行编制的原因和目的。
二、舞谱的概念以及中西方舞谱的对比
想要了解朱载堉的舞谱，首先必须明确“什么是舞谱”，原始社会时期的舞蹈本没有什么章法。更谈不上有没有“谱”。随着社会生产力的发展，舞蹈艺术慢慢有了符合人们审美的比较固定的表演形式和内容，这时人们想延续这种舞蹈艺术形式，开始模仿，进而传承。由于受到记忆的限制，人们又从起初的口传心授，渐渐地发展到以某种记录的方式来保存舞蹈形体动作和姿态，以便于记忆，便于推广和传播，于是就产生了舞谱。
在我国记载的舞谱中，出现最早并且直到现在依然流传的舞谱是《敦煌舞谱残编》。基于这一点，任二北、叶玉华、罗庸等都深入研究了这一舞谱残编。借助对有关资料的查阅发现，英国不列颠博物院对这个“残编”进行了收藏。刘半农在《敦煌掇琐》中对其进行了收录。在残编中可以看到关于跳舞的动律的13个术语：令、送、舞、挼（rou揉）、据、摇、（丘下可）、约、拽、头、掯（ken）、与、请。这一舞谱，是在晚唐五代时期编写的，距今已经有1000余年的历史，和15世纪在西方国家出现的符号舞谱相比较而言，提前了几百年。除此之外，我国古典舞和宗教活动关系密切。舞蹈，原来是一种表演方式，多被巫觋运用。从我国成立道教后，道士们仍然具有巫师的特点。道士们在举行某些仪式的时候，如斋醮（jiao），常常会有不少舞蹈内容出现。
在西方舞谱中，“拉班舞谱”做出了突出的贡献，它的创作者是享有“现代舞理论之父”盛誉的鲁道夫拉班。这一舞谱，立足于人体解剖学、力学、数学层面，借助诸多符号，对人体动作的形态、节奏、运行路线、所用力量进行了系统的记录和分析，因而在和人体运动相关的领域中得到了大范围的运用，如医疗、体育、舞蹈等。现在，已经得到了人们的一致认可，认为它是一种分析记录系统，具有其逻辑性、形象性和科学性。目前，这一舞谱在世界上得到了广泛运用，在世界文化交流中起到了至关重要的作用。在美国，将拉班舞谱学作为学分制课程进行设置的高校已经不少于百所。这反映出在实施教育的过程中，拉班舞谱在开发学生的科学思维和形象思维方面意义重大。
三、对朱载堉“拟古舞谱”的认知
明朝时期的史学家和乐律家觉得“无古不成今，今之乐犹古之乐”。基于这种思想，他一方面对乐舞的相关资料进行探究，另外也对明朝时期盛行的传统乐舞进行探究，从而借助古今相融的形式，对拟古舞谱进行了编制。同时，将明朝时期盛行的“音节”（曲调）和古代的“词章”（歌词）联系起来，为这些舞谱进行了音乐的配制。
朱载堉对拟古舞谱进行了编制，其中包括《小舞乡乐谱》《二佾缀兆图》《灵星祠雅乐天下太平字舞缀兆之图》《灵星小舞谱》《六代小舞谱》和《人舞谱》。在《乐律全书》中，对这些舞谱保存得非常完整。
人们对周代《六小舞》熟知，而《人舞》是其一种，表演的是人徒手舞蹈。在朱载堉看来，舞蹈的基础是舞，对舞蹈进行学习，需要先学习人舞。在《人舞》中，他进行了舞蹈动作的设计，并且对其动作进行了和封建礼教相符的介绍。朱载堉将《六代舞》和《六小舞》联系起来，进行了六种舞谱的编制，分别为执干（盾）、执旄（牛尾装饰的舞具）、执羽、执龠、徒手舞袖、执帗（五彩缯）的《大武》《大濩》《大夏》《大韶》《咸池》和《云门》，叫做《六代小舞谱》。《灵星小舞谱》是重新设计了汉朝时期对农神后稷祭祀的农乐舞。对参加舞蹈的人数进行了规定——十六名男童。在演出《灵星小舞》结束后，表演《灵星祠雅乐天下太平字舞缀兆之图》，从而对神明保佑的酬谢。十六个人舞蹈的时候，手里没有拿着任何道具，隊形呈列为四个字——“天下太平”。《二佾缀兆图》通过对两列跳舞的人的鞋型相异的画法，反映出舞蹈人员左右脚的行动路线和方位，《小舞乡乐谱》这个舞乐谱没有文字，只有图画。三四百年前，朱载堉对这些拟古乐舞谱进行编制，让人可以清晰地看到舞蹈动作的改变、脚步的位置和队形的情况。
四、朱载堉的“拟古舞谱”对现当代舞蹈编创的影响
在舞谱中，朱载堉注重图片和文字的结合，注意由浅显到深入，每个环节间密切联系，循序渐进。由一个人到几个人的舞蹈，由徒手到手里拿着各种道具，由歌舞到歌乐舞，由具体的舞姿说明到简单的几句话的介绍，从浅显到深入，从简单到复杂。在编制舞谱的时候，对数理逻辑进行了适宜的运用。现在，社会上出现了不少剧目、群舞、舞剧等，在编制方面都比较科学。在队形方面，富于变化，简单却不失整齐，灵活而又具有立体性，并且对事物间的复杂多样给予了高度重视。
针对我国舞蹈历史中出现的一些现象，朱载堉将其与众不同的见解提出，如，对“雅乐”的排斥等。在朱载堉看来，雅乐舞没有流传至今，原因在于其缺乏灵活性，只是具有礼仪形式，而沒有蓬勃的生命活力。
在朱载堉看来，“舞蹈来自于生活，人们生活在相异的社会环境中，便会出现相异的艺术风格和舞蹈形式。”因而，在现当代的舞蹈艺术中，其作品都和生活有着密切的联系，一个出色的舞蹈作品离不开编导对生活的深入，对生活形态的发掘，从而进行创造性的编制。脱离生活的舞蹈作品是不能轻易被观众所接受的。
朱载堉对乐舞的教化和美育作用极其重视。在《论舞学不可废》中强调，舞蹈可以使人们生机勃勃，从而对“人化”起到促进作用。在现当代社会，笔者认为最能体现这一点的就是广场舞的兴起，大多数人们都注意到舞蹈对自身健康的重要作用。
五、结语
朱载堉先生在很多学科方面都有巨大的贡献。在现代人眼中，这些古代舞谱，不一定实用、科学。然而，它们是古代舞蹈家们进行的探究，在规范舞蹈、传播舞蹈、训练舞蹈方面具有重要意义，有着不可忽视的历史价值。
（作者简介：赵瑞雪，女，硕士，延安大学，助教，研究方向：舞蹈表演艺术教学研究）（责任编辑 王芳）