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摘 要：舞蹈是美的一种表现形式，通过舞蹈的特殊表现形式可以让表演者把自己的情感和情绪通过自己的舞蹈动作充分表现出来，同时也是培养舞蹈学生展示自己表现力的重要形式。对于舞蹈表演者的要求不仅仅是优美的舞姿，同时也要让自己身上的每一个部位充分地利用起来，通过自身的相互结合以及完美配合感染观众，表现出属于舞蹈的美。本文就以形体舞蹈对肢体语言的美育功能探究为大家做介绍。
关键词：形体舞蹈；肢体语言；美育功能
一、 引言
形体舞蹈首先是对于一个舞者的身形以及肢体语言提出了一个很大的要求，所以说长时间地练习形体舞蹈对于一个舞者来说本身的肢体动作变得更加和谐。随着素质教育以及提倡综合素质全面提高下，普通高校开设了形体舞蹈课程，学生通过在练习舞蹈的过程中不断提高自己的形体以及对于欣赏美和发现美的能力，同时通过自己长时间的锻炼能够提高自己表现美的能力。
二、 提高形体素质，增强自身气质
学生在平常的舞蹈练习过程当中就要注重对于形体舞蹈的基本功训练以及提高自身的形体素质。要评价一个学生舞蹈跳得好不好，首先看的就是她的基本功的训练，正所谓“台上十分钟，台下十年功”，一个舞蹈的表演者要想在台上成功，那么首先她本身的基本功就要扎实，才能不慌不乱，完美演绎。其次就是看学生的形体素质，舞蹈是通过学生自身的身体部位把舞蹈的精髓完美地表达出来。如何熟练自如地通过自己的肢体语言表现出来？那么就要提高学生的形体舞蹈训练。形体舞蹈训练的目的和意义就是提高自身的形体素质，例如规范形体动作，使学生在表演时充满一种美感；其次就是改变形体条件，使学生看上去有一种特殊的气质，属于跳舞舞者的独有气质，最后就是培养学生在跳舞时的节奏感以及协调性，通过跳舞带动观众的积极向上的心态。
之所以培养学生的形体舞蹈素质就是学生通过自身的形体舞蹈训练来提高自己在跳舞时传达出美的能力。长时间跳舞的学生都会有一种自身特有的气质，这种气质是学生通过后天的舞蹈训练出来的。学生在表演舞蹈的时候会透露出一种“艺术美”，所谓的“艺术美”就是通过整体结构表现出来的。人的身体是构成这个整体结构的重要组成部分，通过人的优美的身姿完美地表现出来，所以说形体舞蹈的训练是为了训练出一个自然的形体，使之能够自然而然地表现出来，能够在跳舞时获得理想效果和成功。对于人的美应该分为两个方面，一个是人生来的面貌以及体型，这是人改变不了的，第二个就是人的内在美，这种内在美说的就是一种气质，这种气质可以表現为积极向上的精神面貌或者一种优雅尊贵的气质，而舞蹈的训练就是能够提升学生的内在气质，给人一种不一样的感觉。
三、 提高身体各个部位的灵活性
形体训练的目的就是练好舞蹈的基本功，以备在实际训练的时候能够提高表演的效果性，通过形体训练能够改善学生以前不规范的形体动作，增强学生的舞蹈的节奏感，提高学生本身的律动感。通过坚持不懈的形体训练能够使学生身体的协调性得到提升，表演给人一种自然不做作的感觉，使观众能够很好地被带入。舞蹈的形体训练主要通过人各个身体部位的相互配合来体现人的感情，主要通过学生的眼睛、呼吸、手臂等表现出来，下面为大家一一介绍。
（一） 呼吸
呼吸是舞蹈的生命，学生在跳舞时通过呼吸能够充分地调动自己跳舞时的情感，从而更加富有感染力。舞蹈表达的情感左右着舞蹈本身的节奏以及速度等，从而对于在跳舞时的力度也有一定的影响。舞蹈通过呼吸把细腻、丰富的感情完美地表现出来，呼吸的快慢以及强弱能够把一个人的内心感情世界充分地表达出来，例如愤怒，表现的就很急促，表达自己内心的暴躁；相反在表现自己从容、安详等情绪时就是呼吸较为平缓，通过呼吸的控制从而达到情感完美的表露。
（二） 头部动作
脸的面部表情是学生在跳舞时表现自己情感与情绪的直观表现，是学生在跳舞时让观众体会自己情感的窗口。通过面部表情表达出自己的喜怒哀乐，同时对于脸部的肌肉的完美控制能够考验学生对于舞蹈人物的深刻理解以及考察对于平常基本功的训练。同时还有最重要的眼睛，都说眼睛是心灵的窗口，透过眼睛我们能够对于舞蹈感情有一个详细的理解。通过眼睛的光辉能够看到人物内心的活动以及情感，例如走投无路看不到希望，眼睛里没有神。而在表达喜悦的情感时就是透露出一种不一样的光彩，两眼炯炯有神，这种是对于人物内心的直观表现。
（三） 肩部动作
舞蹈中大量的舞姿以及脚步的完美体现都是离不开肩部动作的配合，通过平常的抖肩、拱肩能够给舞蹈增添一种不一样的风情。特别是在一些民族舞的表演中就是对于肩部动作大量地运用到，例如蒙古舞，通过其本身舞蹈的特色以及肩部动作的完美配合能够表现出蒙古人豪迈大方的特性，同时对于蒙古舞的不拘小节的舞蹈特色也能通过肩部动作体现出来。
（四） 手臂动作
手臂动作是学生在跳舞时最长用到的身体部位之一，通过手臂动作能够很好地表达出优美的舞姿以及柔软的身姿。手臂动作是丰富多彩的，这和平时的劳动量的训练有关，但是舞蹈的手臂动作不同于平常的手臂劳动训练，它是表现出舞蹈的节奏感的重要身体部分，通过手臂动作的活动能够让观众体会到其本身的律动感以及运动的自然规律。在一些特殊的中国舞蹈中手臂动作显得尤为重要，例如孔雀舞就是把手臂动作运用得淋漓尽致。
（五） 腰部动作
腰是连接舞蹈者的上半部位和下半部位的中心点，也是所谓的轴。所以说一个舞蹈者的腰的素质与能力就显得尤为重要。所以说一个舞蹈者首先要做的就是练腰，这里所说的练腰是训练他的腰部柔软度以及腰部是否有力，能否把一些高难度的动作完美展示出来。
（六） 腿部动作
腿是一个舞蹈者的根也是基本功最直观的体现，舞蹈中所用到的舞步、舞姿以及一些高难度的跳跃运动等都离不开腿部动作的完美配合，所以说是构成舞蹈的主干力量。不仅要对腿部训练他的舞姿，同时也要加大力量的训练。
四、 结束语
在平常的舞蹈的形体训练中，不仅可以提高学生自身的基本功水平，同时还能提高自身美的表达能力，通过自身的形体训练提高内在气质，表现出自己的美。
参考文献：
[1]王锦防.形体舞蹈.浙江人民出版社，2005.
[2]郭可愚.形体美.人民出版社，2002.
作者简介：
高晓燕，浙江省杭州市，浙江交通职业技术学院。
关键词：形体舞蹈；肢体语言；美育功能
一、 引言
形体舞蹈首先是对于一个舞者的身形以及肢体语言提出了一个很大的要求，所以说长时间地练习形体舞蹈对于一个舞者来说本身的肢体动作变得更加和谐。随着素质教育以及提倡综合素质全面提高下，普通高校开设了形体舞蹈课程，学生通过在练习舞蹈的过程中不断提高自己的形体以及对于欣赏美和发现美的能力，同时通过自己长时间的锻炼能够提高自己表现美的能力。
二、 提高形体素质，增强自身气质
学生在平常的舞蹈练习过程当中就要注重对于形体舞蹈的基本功训练以及提高自身的形体素质。要评价一个学生舞蹈跳得好不好，首先看的就是她的基本功的训练，正所谓“台上十分钟，台下十年功”，一个舞蹈的表演者要想在台上成功，那么首先她本身的基本功就要扎实，才能不慌不乱，完美演绎。其次就是看学生的形体素质，舞蹈是通过学生自身的身体部位把舞蹈的精髓完美地表达出来。如何熟练自如地通过自己的肢体语言表现出来？那么就要提高学生的形体舞蹈训练。形体舞蹈训练的目的和意义就是提高自身的形体素质，例如规范形体动作，使学生在表演时充满一种美感；其次就是改变形体条件，使学生看上去有一种特殊的气质，属于跳舞舞者的独有气质，最后就是培养学生在跳舞时的节奏感以及协调性，通过跳舞带动观众的积极向上的心态。
之所以培养学生的形体舞蹈素质就是学生通过自身的形体舞蹈训练来提高自己在跳舞时传达出美的能力。长时间跳舞的学生都会有一种自身特有的气质，这种气质是学生通过后天的舞蹈训练出来的。学生在表演舞蹈的时候会透露出一种“艺术美”，所谓的“艺术美”就是通过整体结构表现出来的。人的身体是构成这个整体结构的重要组成部分，通过人的优美的身姿完美地表现出来，所以说形体舞蹈的训练是为了训练出一个自然的形体，使之能够自然而然地表现出来，能够在跳舞时获得理想效果和成功。对于人的美应该分为两个方面，一个是人生来的面貌以及体型，这是人改变不了的，第二个就是人的内在美，这种内在美说的就是一种气质，这种气质可以表現为积极向上的精神面貌或者一种优雅尊贵的气质，而舞蹈的训练就是能够提升学生的内在气质，给人一种不一样的感觉。
三、 提高身体各个部位的灵活性
形体训练的目的就是练好舞蹈的基本功，以备在实际训练的时候能够提高表演的效果性，通过形体训练能够改善学生以前不规范的形体动作，增强学生的舞蹈的节奏感，提高学生本身的律动感。通过坚持不懈的形体训练能够使学生身体的协调性得到提升，表演给人一种自然不做作的感觉，使观众能够很好地被带入。舞蹈的形体训练主要通过人各个身体部位的相互配合来体现人的感情，主要通过学生的眼睛、呼吸、手臂等表现出来，下面为大家一一介绍。
（一） 呼吸
呼吸是舞蹈的生命，学生在跳舞时通过呼吸能够充分地调动自己跳舞时的情感，从而更加富有感染力。舞蹈表达的情感左右着舞蹈本身的节奏以及速度等，从而对于在跳舞时的力度也有一定的影响。舞蹈通过呼吸把细腻、丰富的感情完美地表现出来，呼吸的快慢以及强弱能够把一个人的内心感情世界充分地表达出来，例如愤怒，表现的就很急促，表达自己内心的暴躁；相反在表现自己从容、安详等情绪时就是呼吸较为平缓，通过呼吸的控制从而达到情感完美的表露。
（二） 头部动作
脸的面部表情是学生在跳舞时表现自己情感与情绪的直观表现，是学生在跳舞时让观众体会自己情感的窗口。通过面部表情表达出自己的喜怒哀乐，同时对于脸部的肌肉的完美控制能够考验学生对于舞蹈人物的深刻理解以及考察对于平常基本功的训练。同时还有最重要的眼睛，都说眼睛是心灵的窗口，透过眼睛我们能够对于舞蹈感情有一个详细的理解。通过眼睛的光辉能够看到人物内心的活动以及情感，例如走投无路看不到希望，眼睛里没有神。而在表达喜悦的情感时就是透露出一种不一样的光彩，两眼炯炯有神，这种是对于人物内心的直观表现。
（三） 肩部动作
舞蹈中大量的舞姿以及脚步的完美体现都是离不开肩部动作的配合，通过平常的抖肩、拱肩能够给舞蹈增添一种不一样的风情。特别是在一些民族舞的表演中就是对于肩部动作大量地运用到，例如蒙古舞，通过其本身舞蹈的特色以及肩部动作的完美配合能够表现出蒙古人豪迈大方的特性，同时对于蒙古舞的不拘小节的舞蹈特色也能通过肩部动作体现出来。
（四） 手臂动作
手臂动作是学生在跳舞时最长用到的身体部位之一，通过手臂动作能够很好地表达出优美的舞姿以及柔软的身姿。手臂动作是丰富多彩的，这和平时的劳动量的训练有关，但是舞蹈的手臂动作不同于平常的手臂劳动训练，它是表现出舞蹈的节奏感的重要身体部分，通过手臂动作的活动能够让观众体会到其本身的律动感以及运动的自然规律。在一些特殊的中国舞蹈中手臂动作显得尤为重要，例如孔雀舞就是把手臂动作运用得淋漓尽致。
（五） 腰部动作
腰是连接舞蹈者的上半部位和下半部位的中心点，也是所谓的轴。所以说一个舞蹈者的腰的素质与能力就显得尤为重要。所以说一个舞蹈者首先要做的就是练腰，这里所说的练腰是训练他的腰部柔软度以及腰部是否有力，能否把一些高难度的动作完美展示出来。
（六） 腿部动作
腿是一个舞蹈者的根也是基本功最直观的体现，舞蹈中所用到的舞步、舞姿以及一些高难度的跳跃运动等都离不开腿部动作的完美配合，所以说是构成舞蹈的主干力量。不仅要对腿部训练他的舞姿，同时也要加大力量的训练。
四、 结束语
在平常的舞蹈的形体训练中，不仅可以提高学生自身的基本功水平，同时还能提高自身美的表达能力，通过自身的形体训练提高内在气质，表现出自己的美。
参考文献：
[1]王锦防.形体舞蹈.浙江人民出版社，2005.
[2]郭可愚.形体美.人民出版社，2002.
作者简介：
高晓燕，浙江省杭州市，浙江交通职业技术学院。