【摘要】亨德尔是巴洛克时期除巴赫以外另一位重要的代表人物，具有独特的创作风格。《咏叹调与变奏》，又名《快乐的铁匠》，是亨德尔第一套古钢琴曲集第五组曲的第四乐章，也是他极具代表性的一首钢琴作品。本文主要针对这首钢琴曲的演奏技巧，谈一谈自己的见解。
　　【关键词】咏叹调与变奏；钢琴；演奏技巧
　　【中图分类号】J624.1 【文献标识码】A
　　《咏叹调与变奏》，又名《快乐的铁匠》，是亨德尔为数不多的古钢琴作品中极具代表性的一首作品。
　　一、主题
　　主题乐段为全曲的核心部分，所以演奏的时候要特别注意旋律线条的清晰，在乐曲一开始就做好音乐形象的铺垫，触键要干净。在此基础上，也要注重各声部之间的配合，把握好各个声部之间的力度关系。第一个主音虽然为四分音符，但是演奏时可以做自由延长，为第一乐句的进行做好铺垫。第一乐句平缓进行，八分音符用指尖配合手腕做小呼吸，在音符演奏清晰的同时保持整个乐句的歌唱性。第二乐句力度稍强，十六分音符要弹清晰。第七小节的装饰音精巧又不失华丽，要贴键快速弹奏。结束两小节一定要注意几个声部之间的平衡，要弹整齐，结尾做渐强处理。
　　二、变奏一
　　第一个变奏乐段在主题主干音的基础上加入主音和属音。演奏的时候首先要注意保持主干音和主题旋律的清晰进行。右手的重音应放在主干音上，右手大指低音适当弱一些，但应保持每一拍均匀，每个音符都要轻巧清晰。乐段中的小连线用手腕带动手指贴键演奏。踏板不宜过多过长，以免影响清晰的音响效果。
　　三、变奏二
　　变奏二的主题依然在右手声部。演奏这一乐段的时候，首先要注意右手两个声部的音响的合理分配，在连贯演奏的同时突出主干音。第一乐句中带有连线的长音时值要弹精确；其次要重视左手十六分音符分解和弦伴奏音型的跑动，可采用半连音的方法演奏，保持清晰均匀，音乐线条流畅，颗粒感要强，以烘托出活泼的音乐形象。在第二乐句的后两小节中，左手出现装饰音，速度较快，一定要将节奏弹准确，两手要完美配合。踏板一定要在音响效果清晰的前提下使用，本乐段中可根据演奏效果适当加一些踏板，不要踩太多，轻点即可。
　　四、变奏三
　　这一乐段中，旋律隱藏在右手跑动的三连音音型中。演奏的时候，右手应保持轻松，小臂和手腕不能发紧，以避免破坏音乐形象。这一乐段慢练很重要，不论是三连音的音阶式跑动还是中间每一小分句的跳动，很容易出现滑音和不均匀的情况，所以一定要多慢练。每一小分句的第一个音可稍用手腕的重力加强，略突出的音头引出后面一串旋律音符，节奏感加强，有利于更好地烘托出主题形象。左手的四分音符时值要准确，并且保持四分音符支点音的连贯；八分音符可略俏皮一些，采用半跳音的奏法，动静结合。因为右手旋律线条密集流畅，所以左手的伴奏声部是烘托音乐形象的重要手段。可不使用踏板，就意味着对手指的要求更高更严格。乐段最后采用上行模进的手法，力度不断加强，把音乐推向高潮，后又下行渐弱，以分解主和弦终止，把三连音跑动传递给左手，为下一段变奏做了完美的衔接，整个乐段演奏要一气呵成。
　　五、变奏四
　　这个乐段右手的演奏方法和技巧变奏二相似，要注意两个乐句结尾处中声部的十六分音符，要和高声部配合弹清晰。因为是第四个变奏了，音乐形象上应该更加生动丰满，右手可采用保持音和短音动静结合的方法。本段的左手的演奏是难点，要求手指均匀快速跑动，要特别注意速度不要慢下来。低音的跑动给人以急促感，要求左手演奏得清晰流畅。
　　六、变奏五
　　演奏最后一段时，手指力量要分配均匀，指尖立起来一些，触键干净而饱满，富有颗粒性。要注意强弱变化，和乐句层次，把波浪式的线条和热情的音乐情绪表现出来。左右手交替的三十二分下行音符，是本段的演奏难点，指法运用应科学。要注意在快速的下行音阶跑动中保持手腕平稳。大臂的力量贯通到手指尖，使得演奏流畅，一气呵成。尤其是最后一句，波浪式的乐句变为一个长的下行乐句，不断地做渐强处理，将情绪推向高潮，在饱满的结束音中结束。
　　七、结语
　　亨德尔的作品有时候看似简单，但是把握好情绪，掌握演奏技巧对演奏者也是一个考验。
　　参考文献
　　[1]郭婷.亨德尔键盘组曲初探[D].西安：西安音乐学院， 2009.
　　作者简介：尚雅琼，女，汉族，河南大学艺术学院，2016级在读研究生，研究方向：钢琴。