传统服饰染色技艺已有5000多年的历史，是中华民族智慧和文化的结晶，具有浓厚的民族特色，应给予传承和发展。本文对多种领域及艺术形式与植物染色的关系进行探讨，形成了明确的技术路线，既发展了艺术自身的价值又能够为植物染色的传承提供方便快捷的条件和广阔的发展空间。本文通过对传统染色相关文献、资料、信息进行系统的研究和总结，进而梳理了传统服饰色彩文化体系和传统染色技艺的发展脉络。通过实验研究方法，使文献记载中的传统服饰色彩得到了较好的复原，并提出较明确的传承方式。通过对《天工开物》、《本草纲目》、《多能鄙事》三部著作的深入分析和研究，将记载的相关染色技艺、染材、染液、色名、色彩等进行摘选整理，并从中选择36种传统色彩进行复原实验。复原结果显示，其中35种色彩显色清晰，色相明确，与色名的描述基本一致。包头青色由于色名无法考证，不能确定其真实色域，根据所染色彩显示为蓝黑色。为了更明确地进行传承与发展，对植物染色及复原色彩进行染色实践、品牌建立和艺术创造。通过对成衣、配饰进行染色，确定了染色效果，通过策划植物染色服装品牌《染》，确定了设计理念及品牌形象，设定了4种服装主题设计方案，分别为经典主题《空寂》和《归一》，时尚主题《靛花》，复古主题《幽玄》。根据主题板绘制了服装效果图，充分展现了中国传统服饰色彩的艺术效果；创作了服装艺术设计《古韵》和纤维艺术作品《生命的形式》，展现中国传统服饰色彩的丰富性和层次性。传统染色技艺要想发展必须要与市场相结合、与化学染色并存、发挥自身优势，开发中国特色的“奢侈品”品牌。中国传统服饰染色技艺及色彩对纺织业所起到的作用，能够为纺织业的发展提供上升空间，同时也保证了自身的复兴和传承。