书法是中国文字艺术的的瑰宝,是一种民族精神的象征。书法的语义很宽泛,它拥有识读和审美两大主要功能。书法是以汉字作为书写对象的艺术。汉字是书法创作的基础。中文字体设计是一个整体概念,它有着蕴涵丰富的内容及千变万化的设计表现形式。中文字体设计是指人们对汉字进行艺术性设计的活动和过程。从历史发展的角度来看,中文字体设计经历了古代文字艺术设计、传统美术字设计到现代汉字艺术设计的发展演变,这一过程的产生、传承与发展充分地体现了中国文字艺术设计的创意和审美。古代文字设计包括陶器刻绘符号、青铜铭文、虫鸟文、竹木简文、八体书、瓦当文、钱币文、板书、剪纸字、铜洗字、印文字、雕版宋体字等;传统美术字的产生是以实用为基础,以书写的简便为原则,与工艺美术的理论框架密切相关。它包括各种宋体美术字、黑体美术字、手写体美术字以及以图案的形式法则为造型依据的变体美术字等。现代汉字艺术设计是以传统的美术字设计为基础,以现代平面设计理论与方法展开的,以现代视觉传达语言为指导的一门新的字体设计形式。设计中,它强调设计基础的训练和设计思维的培养。书法与中文字体设计有相同的载体—汉字。尽管两者发展的方向不同,表现形式不同,审美趣味不同,但是作为具有共同设计主体的两种艺术形态,有着极为密切的相互联系,书法的审美形式对中文字体设计产生了重大影响。主要表现在青铜铭文、鸟篆文、瓦当文中、雕版印刷体—“宋体字”等各种古代文设计,各种传统美术字和现代汉字艺术设计的设计过程中。书法的发展推动了中文字体设计的进程。如果说汉字文化有如一颗根深叶茂的大树,书法和中文字体设计便是这颗树上生长出来的绿叶、花朵、果实。他们共同以汉字作为主体,通过不断的视觉化开掘,相互影响,相互渗透,促成了两种文化含量极高的艺术形式。本文从传统书法学、设计艺术学的角度研究中文字体设计,详细论述了古代文字艺术设计、传统美术字和现代汉字艺术设计的书法表现,以具体的实例说明了书法对这三者的影响。进而在设计中阐明汉字的符号化与信息化;我们可以从书法识读和审美入手,表现它丰富的流变演化、结构类型及多彩多姿;我们又能够以汉字的艺术化处理为契机,展开民族形式的探讨与实验,使这一研究获得真正的价值。