冠有象征主义画家之名,古斯塔夫·莫罗的绘画其实很难用一种风格去框定,很难简单地将之归入一个流派,那个名号也是画家曾经断然拒绝过的,这就决定了莫罗和他的绘画在事实上是游离于美术史边缘的,这位19世纪末的独行者始终不愿接受任何一支团队的协作,不愿被扣上任何一顶帽子,哪怕是顶满盛着各门类艺术家的崇拜的王冠。他的绘画就如其笔下的奇异之花,既然无名可谓,便注定不属于任何一方土壤,一片园地,它在旧时代中孕育,从新潮流崭新的气息中汲取营养,独自绽放,其卓绝异美独傲于历史,在它的果实里,更蕴含着现代艺术奉为至宝的精髓。让野兽派的领袖亨利·马蒂斯满怀崇敬的两位伟大画家,一位是塞尚,另一位便是莫罗——马蒂斯学生时代的恩师。愚以为,塞尚所以被冠名现代艺术之父,在于他的绘画表现出脱离了由传统的焦点透视形成的表象形式的绘画空间意识,剪断了与传统艺术的最后瓜葛。而孤僻的莫罗对今天的贡献则在于:“艺术家的终极目标就是自我表现。”19世纪西方美术思潮对现今的我们具有极其重要的借鉴意义。无论从人类文明的历史进程还是精神内涵与视觉形式的丰富性上,19世纪西方美术都与我国当代美术有着颇为相似的精神呼应关系。单取诞生其间的莫罗作品说来,它们对启发今天中国的西画学习者仍然大有裨益。望借此次对西方优秀的画家作品的研究,能为自己今后的学习探索做好理论铺垫与技术支持。