弗里德里克·弗朗西斯·肖邦(Fryderyk Franciszek Chopin1810—1849)是波兰伟大的作曲家和钢琴家。肖邦所生活的时期是浪漫主义初期,被誉为浪漫主义时期伟大的音乐家,在西方音乐史和西方钢琴史上占有重要的地位。肖邦是历史上唯一一位只钟情于创作钢琴作品的音乐家,在他的钢琴作品中涉及到很多的音乐体裁,创作了很多令人称赞的优秀作品,对钢琴音乐的创新和发展做出了巨大的贡献。本文对肖邦第三钢琴奏鸣曲进行了较为深入的研究和探讨,并在此基础上,综合诸多演奏家和笔者对肖邦第三钢琴曲的第四乐章的演奏实践,来对肖邦第三钢琴曲的创作特征和演奏诠释方面进行研究。全文共分为三个部分：第一部分分为两个章节,第一个章节是肖邦的生平与创作,简述了肖邦的生平和他的四个创作阶段：在华沙时期的第一阶段、华沙起义时期的第二阶段、巴黎全盛时期的第三阶段和晚期的第四阶段。第二个章节是对肖邦奏鸣曲的概述,介绍了肖邦的三首钢琴奏鸣曲和《第三首钢琴奏鸣曲》的创作背景。这个部分主要是通过对肖邦个人状况的了解和对其创作生涯的总结,来分析和理解他的创作理念和音乐风格。第二部分是全文的第三章节,论述肖邦第三钢琴奏鸣曲的创作特征。第三章节中是从主题与旋律、节奏与和声、曲式结构与调性分析、织体这四个方面来对肖邦《第三钢琴奏鸣曲》进行分析与研究,论述了肖邦第三钢琴奏鸣曲的创作理念和音乐特征。(一)在第一节的主题研究中,分析了奏鸣曲的四个乐章中的主部主题和副部主题,以及再现部中对主部主题和副部主题的变奏发展。对旋律的创作分析中,使用了变奏性手法、半音化手法、多声旋律手法。(二)节奏的创作中,从复合节奏、节奏声部叠置和节奏织体的多样性三个方面来阐述。和声的创作从三度叠置和弦、和弦半音化进行、和弦外音及持续音来阐述。(三)曲式结构和调性分析,全曲四个乐章均是以古典曲式的结构框架为基础,并在其内部处理中进行了改革和创新。(四)织体创作从复调音乐织体形式、音型化伴奏织体形式、波浪式旋律化音型织体三个方面进行阐述。第三个部分是全文的第四章节,也是全文的核心。(一)对曲式节奏的演奏处理,分别对乐句间的演奏处理、乐段间的演奏处理和乐章间的演奏处理进行阐述。(二)旋律的处理,从单音旋律的歌唱性演奏处理、和弦旋律的歌唱性演奏处理和复合旋律的歌唱性演奏处理来进行阐述。(三)节奏的演奏,归类成难弹的节奏、不对称的节奏和弹性的节奏。(四)踏板的运用,使用了旋律连接的踏板、二分之一的踏板和力度增强的踏板。(五)肖邦第三钢琴奏鸣曲音响资料版本的研究,搜集了阿图尔·鲁宾斯坦、毛里奇奥·波利尼和马尔塔·阿格里奇三个版本,分别对肖邦第三钢琴奏鸣曲的演奏进行研究和分析。