作为键盘音乐之父，巴赫的作品向来是每一个学习键盘乐器的人必弹得内容，其中巴赫创作的四十八首前奏与赋格的《平均律钢琴曲》被称之为钢琴的“旧约”，除此之外还有浓郁地域特色的英国组曲、法国组曲、帕蒂塔、赋格的艺术等等具有很强艺术价值的作品以及二部、三部创意曲练习集等等，作为钢琴学习领域复调音乐的重要核心部分纳入到我们的键盘艺术学习中，可以说巴赫的地位至高无上，无可取代。同样，巴赫的《哥德堡变奏曲》在被埋没了百年之后再次与上世纪三十年代呈现于大众面前，给予了我们更多的震撼、学习和新的发现。论文以认识巴赫的音乐生活，了解巴赫的音乐创作入手，通过对巴赫音乐的理解和对巴赫这首关于《哥德堡变奏曲》的创作动机、创作精神、艺术价值分析两年多的学习演奏以及导师在音乐上的启迪与自己领悟后的感受，将这首变奏曲的曲式结构进行剖析，结合对不同版本之间的比较和对著名演奏家的演奏速度比较得出全新的认识及结论。最后，在两年多的研究生学习《哥德堡变奏曲》的亲身领悟及感受，导师在课堂教学中对这首曲子的处理手法和演奏布局的总结之后，将变奏曲演奏诠释以论文的框架范式介绍给大家，希望能够对今后学习和演奏《哥德堡变奏曲》，以及研究该曲的人一些有用的参考资料。