随着经济文化的发展,各学科之间出现了相互联系与交叉。艺术与外部学科之间,以及艺术系统内部各学科之间的互融、交叉更是频繁。各门类艺术之间相互汲取营养互相完善,使得整个艺术系统得到发展。这是艺术发展的客观规律。视觉艺术与听觉艺术在一定程度上保持着相互交融,本文首先论述了视觉艺术、听觉艺术的本质内涵,并从这两种艺术形式的构成机理层次分析了二者相互交融的本质属性。为了说明它们之间的交互关系,进一步从绘画艺术与音乐、建筑艺术与音乐、雕塑艺术与音乐以及书法艺术与音乐等四个方面,分别论证了视听艺术之间不可或缺的相互渗透与相互联系的关系。在平面视觉符号的音乐意象部分的论述中,本文讨论了点、线、面以及色彩与听觉艺术的关系：圆形的点表达的声音圆润轻柔,方形的点表达的声音清脆明快,点之间相重叠的区域代表着声音的重叠于交互；不同的线表现不同的意念、情感和声音,平面设计中的直线与曲线等张力和方向的不同变化,其内在声音就有简单与复杂之分,线的波动和线的粗细变化体现了一定的音乐意义,线的多重复合又产生更加复杂的音乐意义；面的包容性决定了面能够表征出音符与旋律,从而共同形成了曲调的特征。在视觉符号的音乐感表达部分的论述中,本文主要从视听艺术与通感、形式美法则的听觉艺术以及视觉符号的多元表达三个方面进行了论述,指出一方面,“通感”的修辞手法架构了视觉与听觉的桥梁,把视觉与听觉沟通起来。另一方面,借助联想引起感觉转移。视觉艺术与听觉艺术在最根本的审美原则也存在着共性,例如“变化与统一”、“对称与均衡”、“节奏与韵律”、“反复与连续”等审美原则,既是视觉艺术审美的原则,也是听觉艺术审美的原则。最后,本文指出视觉符号的多元表达是一种不可抗拒的趋势,不同学科的交叉与渗透,不仅能够激发人们的新的灵感和创造性,使得艺术创作的方法变得愈来愈多种多样,同时也带给人们更加广阔的艺术欣赏空问。本文旨在通过对平面设计中视觉符号的音乐感表现的深入探讨,挖掘艺术创新的方式方法,利用多方面知识,从不同角度、以不同思维方式去认识世界,创造未来。因此探讨平面设计中视觉符号的音乐感表达有助于平面设计创意思维的开发,有助于开拓艺术创意思维的新途径。