在现代文化大繁荣的背景下,特别是在西方绘画进入中国后,色彩的应用越来越广泛。“没骨法”拥有以色彩为上的独特偏好,表现形式介于“工笔”与“写意”之间,且较之二者更加自由,能够博采众长。技法的自由性和广阔性与色彩的表现性完美结合,创造出独具中国特色的绘画语言。本论文以中国人物画中的“没骨法”为主要研究对象,因“没骨法”对设色有着独特的偏好,更擅长于色彩的表现,遂选择“没骨法”中的色彩表现为着重表现点,并结合个人创作实践对人物画中“没骨法”的色彩表现进行探析。本文首先对“没骨法”的概念进行阐述,主要通过文献研究法、图像分析法、案例分析法等方法,对“没骨法”的形成与发展整体做一个回溯,根据文献得出“没骨法”的特点。进而围绕“没骨法”艺术特点之一的色彩表现展开论述,从构成“没骨法”整体色彩的“水、墨、色”三方面分别入手,进行“没骨法”的设色探究,并以具体案例梳理“没骨法”的色彩表现应用,以较为直观的方式呈现。对没骨画色彩语言的影响方面,主要分为中国传统画论的影响和近现代绘画理念的影响两个大块进行论述。在近现代绘画理念中追溯西方渊源,选择田黎明先生和周京新先生的作品,以分析其艺术特色、设色类型、继承发展等方面作为重点分析对象,探究“没骨法”的色彩表现维度,通过“没骨法”技法的自由性,发掘出其在个人人物画创作中的更多可能性。综上所述,本文基于“没骨法”,以多位画家的作品案例进行分析、对比,与个人创作相结合,对“没骨法”的色彩表现在人物画中运用的方法和意义进行归纳总结,力求在绘画创作中开拓更为广阔的思路。整体价值体现在以下几个方面:一是探究基于“没骨法”在人物画中的色彩表现与现实意义;二是从传统与现当代的角度对比“水、墨、色”三者在继承和推新中的深刻变化;三是在个人创作实践中探寻“没骨法”的色彩表现和运用。