戏曲这一非物质文化遗产以其独特的存在形式延续着中华民族的历史和文化。戏曲非物质文化遗产的保护、传承和传播,对振兴乡村具有重要的价值和意义。在媒体技术飞速发展的互联网时代,如何依托传统传播方式,借助新媒介将戏曲类非物质文化遗产进行更加广泛地传播,这是一个值得深思的问题。新媒体的兴起为戏曲类非物质文化遗产提供了多元化的传播渠道的同时,也使得戏曲类非物质文化遗产的传播面临着诸多困境和前所未有的挑战,在新媒体时代,要把握传播机遇,摆脱传播困境,合理且有效的传播策略成为关键。在此基础上,本研究以国家级戏曲类非物质文化遗产——德州“一勾勾”为研究对象,运用传播学相关理论,采用文献研究法、田野调查法和深度访问法,进入文化馆、德州“一勾勾”传承中心等收集大量相关资料。详细梳理德州“一勾勾”的兴起及发展历程,分析德州“一勾勾”在传统传播方式下的传播特点,探究戏曲类非物质文化遗产基于新媒体的传播特点,如何摆脱当下面临的传播困境,从而激活、促进戏曲类非遗的文化传承。本论文首先梳理了德州“一勾勾”从萌芽、形成、辉煌到衰落再到复兴的发展过程,分析德州“一勾勾”在文化、历史、艺术及文旅融合方面存在的价值,以此阐明德州“一勾勾”在当今的传承价值。然后分析了德州“一勾勾”的传播方式,通过传统传播方式进行传播是其传承至今的基础;除此之外,还积极探索新媒体传播方式的实践,运用移动社交、短视频和直播等新媒体平台,让戏曲文化在现代社会“活”起来。接着通过对政府机构负责人及传承人的深度访谈,分析出德州“一勾勾”在当下面临着传承人老龄化、传播方式单一、品牌化发展不足以及受众缺位等问题;并针对这些问题,结合当地政府、“一勾勾”传承艺术中心的实际工作,基于传播学知识提出可行性的建议,以使这种珍贵的文化遗产可以传承下去。最后,站在戏曲类非物质文化遗产的传播角度提出相关建议,从而形成长效传播机制,使我们中华民族宝贵的戏曲文化得以赓续传承。