五代两宋绘画是中国美术史上的一个繁盛期,这一时期山水画有了长足发展。山水画在这一段时期的发展变化,主要是由丰满雄壮的“全景山水”向空灵优美的“边角之景”发展。研究五代两宋山水画的发展,这是一条清晰的脉络,显示出这一段时期山水画的发展轨迹。“全景山水”与“边角之景”,最突出的在于它们富有特色的构图,这是山水画章法布局在总结前人基础上的第一次全面成熟。这一转变不仅仅是构图方面选景布局的变革,相应的带来了笔法、墨法、审美意趣、创作思想等一系列的变化。这一转变是多方面因素共同推动的结果,既有艺术家的努力,也有艺术自身发展规律的促进,还有时代大环境的影响。 本文从传世山水画的图式分析和文献资料两个方面,通过对五代两宋山水画由高山大川的“全景山水”到一角半边的“边角之景”的巨大转变的系统论述,使人们更加清楚了解这一山水画发展史上划时代意义的变革。论文分为四个组成部分: 第一部分:主要是对五代两宋山水画的发展作一个综述,介绍一下本论文的背景资料。然后界定了一下“全景山水”和“边角之景”两个概念。 第二部分:对五代两宋的“全景山水”的形成过程和衰微作一个分析。形成过程主要从五代两宋及此前的画论和这一时期的山水画作品两个方面来探讨。 第三部分:分析由“全景山水”向“边角之景”过渡的几种类型。这几种类型分别代表不同风格:有郭熙的山水画;惠崇、赵令穰诗境追求的小景山水画;开创南宋一代新风的李唐山水画;此外,还有一些不很知名但是很有特点的中间过渡型山水画作品。 第四部分:主要分析“边角之景”理论和实践上的发展成熟过程,以及“边角之景”形成的影响因素。关于成因的主要从画院制度;画论中的探讨;“以小见大”的观察、表现方法三个方面论述。