近年来,伴随着现代社会的加速发展和全球化进程的加快,文化消费的方式日趋多元化。在传统与现代交织的复杂图景下,传统文化受到巨大冲击,愈多艺术门类生存现状艰难,许多具有传统意义的民俗文化活动逐渐被人们遗忘。在湘西苗族地区,当地作为2014年入选国家级非物质文化遗产的最盛大的民俗文化活动“苗族赶秋”的传播范围仍仅局限于民族内部,并未为大众广知,这是一种民族文化的断层与消亡前兆。通过数据库查询,国内外学者对于湘西苗族民族文化方面已经产生了一定量的研究,但集中到湘西苗族节庆仪式舞台化创作实践的研究,文献资料较为匮乏且单一,在一定程度上对湘西苗族的民族文化的传承与发展造成了一定的影响。本文建立在笔者个人生长环境所产生的创作思考,并经由笔者多次的采风过程对湘西地区苗族的民俗活动“苗族赶秋”的舞台化呈现进行研究,深入当地拜访当地老艺人以及相关传承人探究“苗族赶秋”其起源、发展过程及如今的现状。在本文中笔者主要提出如何将“苗族赶秋”的节庆活动流程、仪式舞蹈寓意与表现形式、原生态舞蹈动作素材、原生态音乐素材、传统服装道具等素材及进行选择、保留与创编及应用。在本文研究内容中详细分析笔者在进行舞台化的过程中所思考的舞剧结构的重构、动作元素的提取以及人物形象的塑造,还有创编过程中运用到的创作手法及编导技法,总结了笔者在写作本文与实践创编中如何将民间原生态文化在保留中转化为具有艺术审美的舞蹈作品的创作过程。作品《黛帕会秋》研究湘西苗族赶秋民俗仪式舞台化的舞蹈创作不仅是对“苗族赶秋”这个国家级非遗项目的艺术传承与保护,也是弘扬湘西地区民族舞蹈文化、彰显民族精神,更是对未来湘西民俗仪式在舞蹈创作方向上的传承与发展更进一步的探索。