舒曼是19世纪德国浪漫主义音乐的代表人物,受到时代和家庭的影响,形成他独具特色的浪漫主义精神,造就了舒曼的音乐创作风格。他在早期浪漫主义风格的基础上,大胆创新,在标题性的钢琴套曲形式上有较大的创造,使钢琴套曲成为其音乐创作中与众不同的存在。舒曼的钢琴作品多样热情,因其新颖的创意、丰富的旋律以及浓厚的感情融入,被称为“浪漫的音诗”。舒曼将看似没有关联的独立小品串联成“套曲”的新形式。基于对各乐章之间逻辑关系的探究,在舒曼众多的早期音乐作品中,选取极具代表性的《狂欢节》op.9,这也是体现他艺术思想的一部重要作品进行深入探寻。舒曼的大多数作品在技艺上有很大的难度,对于演奏者控制音色的功力要求极高,基于对《狂欢节》演奏技法的探究,有着一定的实践和教学意义。因此,本文将以舒曼钢琴套曲《狂欢节》op.9为研究文本,从作品的创作入手,对其曲式、和声及创作技法加以探析,进一步将其演奏技法进行较为全面的分析,探究舒曼的音乐创作风格与特征,挖掘其深层的音乐精神内涵。全文分为四个部分:第一章绪论:这部分主要从选题原由、国内外文献研究综述、拟采用的研究方法及本研究的特色与创新之处四个方面进行论述笔者的撰写思路。第二章钢琴套曲《狂欢节》op.9的创作风格:笔者阐述了舒曼所处的浪漫主义时代背景和《狂欢节》创作的个人因素,对《狂欢节》创作风格进行解析概括。从时代背景和他个人的创作风格分析该作品的艺术特色。第三章钢琴套曲《狂欢节》op.9的创作手法:对该作品的创作进行分析,从曲式结构、和声调性、主题动机、旋律节奏多角度全面分析,探究其创作手法特征,为实际演奏提供理论基础。第四章钢琴套曲《狂欢节》op.9的演奏技法分析:首先从整体上对《狂欢节》各乐章之间的衔接和不同音乐形象转换两方面进行演奏技法布局的宏观把控;其次,对《狂欢节》触键、踏板、节奏和速度等基本演奏技法作以分析和阐述,并对困难演奏片段的技法加以详细解析。《狂欢节》的问世标志着一种新音乐风格的诞生,对《狂欢节》的探究能帮助我们深入了解“舒曼”音乐风格,对研究舒曼钢琴组曲有着一定的理论和实践意义。