肖邦,19世纪浪漫主义音乐的代表人物,他的创作涉及钢琴音乐的各种体裁,并对夜曲、练习曲、波罗涅兹、玛祖卡、前奏曲、等诸多体裁进行了开拓性的创作,可以说“有钢琴的地方就有肖邦”。[1]《24前奏曲》创作于1836-1839年,从“前奏曲”这种体裁的发展历史这个角度而言这部作品具有“承前启后”的作用;在肖邦所有的钢琴作品中,它集中体现了肖邦的钢琴创作风格,是能够代表肖邦钢琴创作精髓的作品。本文着墨于《24首前奏曲》的音乐表达内容、音乐风格、作品特征等诸多方面,试图通过对其内容以及基本特征的研究,揭示它所包含的深刻的音乐思想、音乐精神,凸显它蕴含的艺术魅力。本文共分五个章节:第一章:概述肖邦的生平及创作道路。第二章:本章分为两节。第一节,简介“前奏曲”的起源与发展历史,力求凸显肖邦在前奏曲体裁发展中“承前启后”的重要作用。第二节,结合前奏曲中作品介绍《24首前奏曲》中表现的3个音乐内容:浪漫主义风格、民族情节、现实主义风格。希望通过对作品内容的细致介绍,展现其丰富的音乐风格。第三章:《24首前奏曲》本体研究。涉及24首前奏曲中的调式调性、和声、旋律与织体三个方面。通过作品调式调性在布局所具有的意义,和声的特色以及旋律织体的“歌唱性”三个方面的分析展现创作者突出的才华。第四章:剖析《24首前奏曲》的音乐特征。本章共分三节。第一节诠释作品“标题性”的特点。第二节对前奏曲的“戏剧性”予以阐述。第三节“先锋性”观点的提出是本文的创新之处。该章为本文的重点章节。第五章:肖邦24首前奏曲的演奏提示。在这一章节中对肖邦作品独有的”rubato”,作品的音色与演奏技法进行探讨。