瞿希贤先生曾任中国音乐家协会副主席和中国音乐家协会顾问，是中国当代最具影响力的女作曲家之一，在长达70年的创作生涯中创作了大量脍炙人口的音乐作品，比如:1953年的《全世界人民心一条》、1957年的《听妈妈讲那过去的故事》、1964年的《全世界无产者联合起来》、1981年的《把我的奶名儿叫》、1982年的《飞来的花瓣》等等，这些优秀的合唱作品都蕴含了高超的创作技巧。更重要的是瞿希贤先生善于抓住时代的特色，在不同的时代创作出不同的符合时代的合唱作品，这并不是每位作曲家都能做得到的。凭着这份执着的敬业精神和杰出的贡献，瞿希贤先生在86岁高龄获得中国电影音乐终身成就奖。本文以瞿希贤先生的作品《飞来的花瓣》和《把我的奶名儿叫》为切入点，用以点带面的方式，结合作者日常的排练体验，试图用自己排练手法诠释瞿老先生作品的音乐风格。文章共分四章：第一章，瞿希贤先生简介。第二章，瞿希贤合唱作品的音乐特征;第三章，瞿希贤经典合唱作品的演唱处理。从四个方面入手：一是作品排练前的准备工作----声音的训练；二是演唱过程中声音的分析及训练；三是声部之间的关系；四是曲风的把握。第四章：瞿希贤合唱作品对当代的影响；第三章是本文的重中之重。首先介绍排练前的声音训练，其中包括声音位置的高低、状态的褒贬、气息的支持等等；其次在演唱过程中音色风格的分析和把握更是难点。从曲目的排练布局，到用技术手段将主旋律旋律突出，从旋律的分析（比如主旋律、辅旋律、和声型旋律、节奏型旋律、装饰型旋律、基础型旋律、复调型旋律等等。不同类型的旋律有着不同的位置，主旋律要突出，辅旋律要衬托，和声型旋律要知道自己处于根音、三音、五音还是七音的位置，该突出的突出，该隐起的隐起，该倾向的倾向，该保持的保持），到声部之间的关系分析（声部之间的交接棒非常重要，有时候需要声部之间的相互模仿，有时候需要声部之间的相互对比，总之声部之间的相互衔接要求音质上的相互统一与协调）等，作者从曲目风格的整体把握层面，做了较为详细的分析与阐述。总体而言，瞿希贤先生的作品诚挚而质朴，她以其简练而娴熟的作曲技巧使其合唱作品展现出独特的艺术魅力，为中国合唱音乐作品的创作和发展做出突出的贡献。因此通过对其经典合唱作品作曲技法的全面分析，对其一些代表作品在演唱时的音响效果的处理以及和声织体、曲式结构进行具体分析研究,不仅可以使我们更加深刻地了解瞿希贤先生作品在不同时期给我们呈现出不同的合唱风格，而且通过对这一课题的深刻研究,还能使我们更准确地理解和把握其合唱作品的演绎方法。这不仅对我们指挥排练瞿希贤先生的合唱作品能提供实践上的指导意义，同时也能为当今合唱教学与合唱作品的理论研究提供一定的借鉴与思考。