伴随着人工智能、大数据以及VR等现代技术元素的应用,文化产业正逐步实现与数字科技融合发展的态势,与此同时文化消费需求也在不断发生变化,人们对于文化娱乐内容质量要求更高。而近年来在“泛娱乐”文化发展概念下,一味地追求文化产业的经济效益,忽视文化产品与服务本身所带来社会影响以及不求质量的IP开发、IP侵权等问题,让社会各界意识到现代文化产业和市场体系需要实现转型升级。在2018年4月举行的UP2018腾讯新文创大会上,腾讯集团副总裁程武首次提出“新文创”的概念:通过更广泛的主体连接,推动文化价值和产业价值的互相赋能,从而实现更高效的数字文化生产与IP构建。这是自2011年“泛娱乐”概念被提出以来,对于文化产业发展提出的又一创新性发展理念。“新文创”对于IP概念的重新解读,突出了 IP的文化价值传承与内容多元化表达,强调IP自身的品牌传播性与影响力。清华大学尹鸿教授形容2019年国产动画电影发展态势为“破茧成蝶”。2019年春节档,《熊出没》系列大电影《熊出没·原始时代》累计票房收获7.17亿元,依靠“熊出没”动画IP打造的电影产业市场价值每年已达到25亿。2019年7月,国产动画电影《哪吒之魔童降世》上映,打破了中国国产动画电影票房记录,总票房超过50亿,一跃成为中国电影史票房第二名,是国产动画电影史上的一座丰碑。除此之外,还有《白蛇·缘起》、《罗小黑战记》等优秀国产动画电影斩获不错的票房成绩与口碑。在这些动画电影IP不俗的市场与口碑表现下,受众对于国产动画电影的看法与观念也在逐渐发生变化,由原来的“影片低龄化,吸引力不足”到如今的“精彩震撼,值得期待”。国产动画电影在“新文创”发展理念下,迎来了新的发展机遇。国产动画电影作为我国电影市场上近年来较为热门的题材类型,在文化传承、艺术教育、电影市场影响等方面占据重要地位,而作为内容创意的核心,动画IP是衡量动画电影影响力与实现产业化运作的基础,它包括动画卡通人物形象的塑造、故事情节的编排以及主题风格的演绎等内容,是当前动画电影市场化发展的基础。如何更好地选择与开发国产动画电影IP,提升国产动画电影的制作水平与影响力,是“新文创”时代文化产业发展必不可少的组成部分,也是实现国家“坚持文化自信弘扬民族精神”文化建设方针的具体体现。而伴随着国产动画电影蓬勃发展的美好前景,其当前存在的问题与挑战也日益凸显。电影市场上表现优秀、能够实现IP化的国产动画电影屈指可数,大量的国产动画电影因为影片定位、受众倾向等因素而无法获得市场的青睐,再加上IP的开发与运营周期长的情况,使得国产动画电影在商业气息浓厚的电影市场环境下想要实现IP化,存在一定的风险。本文以国产动画电影IP为研究对象,基于当前国内的研究成果以及结合国产动画电影的发展历程,从传播环境、传播内容、传播渠道以及传播受众几个层面举例分析国产动画电影IP培育、运营及发展现状,总结概括其中在IP孵化、运营以及维护等方面的不足,并结合“新文创”时代发展的特点与方向,提出针对国产动画电影IP实践发展的合理化意见,为国产动画电影IP影视化发展提供借鉴与思考。