中国动画在2O世纪60年代,以其极具民族特色的动画作品,被世界称为“中国学派”,在那个辉煌灿烂的年代里,中国的动画片之所以被世界认同,就是因为中国的动画不仅让国外的人看到了一个“本土中国”,更是让他们欣赏到中国动画片里民族风格的表现手法,无论是作为国粹的戏曲文化,还是有着悠久历史的水墨画;无论是沉睡千年的画像砖,还是极具高超技艺的皮影;无不吸引着人们对民族艺术的喜爱,也正因如此,中国民族表现手法的动画才能经久不衰,到现在来看,依然有很多可圈可点的地方。本文首先在第一、二章节通过从动画的种类、本质,分析了动画的概念和研究意义,同时通过列举实例进一步说明第三章节动画的表现手法,其中就包括大家熟知的剪纸动画、水墨动画、三维电脑动画、实物动画等;还有大家并不太了解的针幕动画、皮影动画、黏土动画、雕刻动画等。然后,在此篇论文的重点章节第四章里,我细致地分析了民族化在中国动画中的表现手法,从动画形象的造型、动画的题材和戏曲在动画中的运用这三方面加以说明。特别是对于近几年热门的养身项目“太极拳”上,我也把自己的学习心得和动画专业相结合,通过运动规律,总结出太极与动画的关系,太极在动画中的延伸,并从动画里看太极动势、太极拳的力度、太极拳的“S”形所显示的动态线的和谐美,从而展示出民族风格与动画思维方式的结合,体现了传统思维方式与现代审美结合的必要性。在最后一个章节里,我以美国和日本为代表,逐一分析,两国的动画文化产业都非常发达,具有世界性的意义。正因为如此,对于美国和日本在民族化的分析上,有利于提高中国动画研究和动画教育的水平;促进中国动画艺术的发展,加速其产业化进程;增进中外动画文化交流,因此,比较研究世界民族化是有着重大意义的,在比较中不难发现,美、日、中各自的民族文化特点是非常分明的,特别是在表现形象设计、叙事结构上等,通过列举大量的实例加以说明,让我们非常清楚地看到国外的民族风格表现。动画艺术是美术与电影相结合而产生的一门综合艺术。