陈涌泉戏剧创作类型多样,不拘一格,驾驭自如。在其众多创作剧目中,有一种题材可谓独占风流,那就是对文学经典的戏曲改编。在整个大环境都在讲原创拼现代的氛围下,陈涌泉慧眼如炬,富有前瞻性地以全球性眼光延伸经典的普世性意蕴,着力实现文学经典的现代性转换,提炼出具有人类普遍意义上的情感诉求和价值取向,为豫剧唱响国内舞台并进入全球文化视野打开了通道。本文以陈涌泉对文学经典的戏曲改编剧作为研究对象,运用文本细读、舞台鉴赏等多种方法,结合当下整体戏剧生态,对陈涌泉的改编剧作进行综合分析,整体梳理把握其在文学经典戏曲改编方面所取得的成就与不足,客观公正地衡估其在当代豫剧乃至中国戏曲发展进程中的贡献与影响,反思当下戏剧创作中所存在的共性缺憾,以期探究文学经典的现代改编的路径和方法。本文主体部分由四章构成,内容概括如下:第一章,传承优秀传统文化的改编动机与着眼当下的创新意识。从陈涌泉提出的“持中守正,固本求新”的改编理念入手,分析在这一创作理念的指引下,其改编剧作的动机与创新思维,为全文的展开确立框架和理路。第二章,从仰视、平视到俯视“三步走”的文学经典戏曲改编理念。结合陈涌泉的改编实践,从仰视、平视、俯视这三个视角出发,深入剖析陈涌泉这一创作方法的可行性与科学性,对待文学经典既不轻视也不盲目崇拜,在尊重经典的基础上与经典对话,进而站在时代高度,予以大胆创新,实现文学经典的现代转换。第三章,文学性与戏剧性共融的改编手法。文学经典是文学的巅峰之作,文学性是其必有之意,而作为舞台艺术的戏曲则更加注重场上搬演的戏剧性,戏剧性是舞台搬演能否成功的关键所在。因此,陈涌泉在对文学经典进行戏曲改编之时,善于从主题意蕴的人文内涵、悲剧张力的延伸、戏剧情节结构设置、人物形象塑造等方面充分发掘文学经典的戏剧性,以达到两种艺术形态的融会贯通之境。第四章,改编中存在的问题及对当下戏剧创作的启示。陈涌泉在文学经典戏曲改编方面所取得的成功,既为当代豫剧乃至中国戏曲提供了成功参照和理论参考,具有很强的现实借鉴意义。在充分肯定其成就的同时,也应理性地对待其经典改编中存在的缺憾和不足,比如:教化意识过强、现实基础薄弱以及人物的扁平化处理等等,笔者对此展开了理性的分析,衡估其得失之所由,以期为文学经典的戏曲改编提供参照。