音乐接受心理研究是接受美学与心理学结合而成的一个交叉学科课题,是审美心理学的分支。因此,研究音乐接受心理,是以审美心理学为基础,在音乐实践活动中,重视欣赏者的地位和作用。接受美学的产生以及在音乐欣赏领域的引入使音乐审美的研究对象从客体转向主体,从对美的本质的寻觅转向对主体审美经验的研究。对审美主体的研究从一般的艺术形象、构思转向审美心理、生理研究。接受美学理论中提出的文学本文的“召唤结构”这一概念和充满的“不确定性”和“空白”及其具有多层面的未完成的“图式结构”,成为激发读者进行创造性填补和想象性连接的驱动力。作为音乐作品,也同样有着文学文本中所具有的“召唤”特征,所以能唤起欣赏者“填补空白”、“连接空缺”、并将其“具体化”的渴望和想象的空间。在欣赏过程中,当欣赏者将作品具体化后或许会有一些对作品的新的发现,而这些发现可能是作者也不曾意识到的东西。接受美学的主要理论观点适当引入,无疑对解决审美心理学,研究对象从客体转向主体,从对美的本质的寻觅转向对主体审美经验的研究及如何看待音乐的相关问题有着重要的揭示作用。本文主要从苏珊·朗格的异质同构学说、音乐的本质、特殊性以及联觉机制的运行,来讨论个体在音乐接受过程中的异同的原因。特别强调了在音乐接受过程中,联觉和联想决定了听众的感受大致相同之后的不同。由于联觉机制的作用,人们在音乐接受过程中所获得的美的感受是大致相同的。但由于接受个体在生理、心理结构和接受能力的差异,对于一首作品欣赏的过程中理解音乐作品的深浅,感受的程度,以及对于作品的美学价值、思想价值和认识价值的领悟也不同。同时,谈谈在对音乐欣赏实践活动中存在的问题及笔者在教学实践中的感悟。