自上世纪九十年代以来,新生代导演开始在影坛崭露头角,并以一种不可忽视的力量出现在华语电影中。1992年,管虎以自筹资金拍摄的处女作《头发乱了》跻身影坛,获得了较大的关注。随后在拍摄电影之余,也拍摄了众多观众喜爱的电视剧,充分展示了他作为一名导演的才华。在管虎的影视作品中,他将镜头对准社会中的底层人物和生活中的普通人群,通过对青春、成长、和生命等主题的勾勒与书写,以含蓄温婉的方式表达着他对生命的意义和价值的理解与感悟。本文以管虎多年来的电影作品为主要研究对象,以影视叙事学为理论依据,从叙事语境、叙事主题、叙事策略和叙事语言来分析管虎电影的叙事艺术。本文首先分析管虎电影产生的叙事语境。管虎在进行电影创作时正处于我国改革开放的快速发展时期,政治经济的发展带动着文化的变革,文化上的变革深深地影响着我国的电影体制、导演的创作观念以及故事内容形式等各个方面,这也成为管虎电影创作的时代背景特点,特别是在后现代主义文化语境中,管虎用镜头表达着他对人和社会的理解。其次,从电影的主题分析管虎作品的内在意蕴,并试图寻找其作品之间的关联。管虎早期的作品大多是一些表现青春、迷茫和寻找的影片,这也与他骨子里的那种痛并快乐着、浪漫并悲哀着的情感表达一脉相承。之后的作品由于受后现代主义的影响和对艺术的追求让他转向了对现实生活的消解,对苦痛生存的表达,对人性本真的反思,充满了反叛、不羁和坚韧。最后,本文从叙事策略和叙事语言两个方面分析管虎电影在叙事艺术上的表现,管虎不同寻常的非线性叙事使普通的故事讲述变得不一般,其中对小人物形象的塑造和在细节上的雕琢,让人物变得更加立体丰满,给观众留下了深刻的印象。同时,管虎在视觉上注重镜头的拍摄和剪辑,以及色彩的对比使用;听觉上用简单、直白却很有震撼力的音乐渲染画面,将情感毫无保留地展现在观众面前,淋漓尽致地表达着自己对生活对人生的理解和感悟。