《小学美术课程标准》在定义其课程性质时，明确指出：美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。由此可见，所谓美术，“美”字应放在首位，培养学生的审美意识是美术课程的核心。然而，知易行难，不少教师认为“审美”是个厚重的大話题，对于小学生而言，显得有些抽象了，在实际教学中，我们只要教学生如何去“做”就可以了。带着这样的“曲解”，许多教师在教学过程中，避重就轻，只关注学生美术技能的培养，而忽略了学生们审美体验，忽视了他们审美素养的陶冶。
　　绘画是小学美术教学的重点，彩色画、铅笔画、蜡笔画、水墨画、粉彩画等，是我们开展教学活动的重头戏。在学生绘画时，我们能深刻感受到审美教育对他们带来潜移默化的影响，那些忽略审美的课堂中产生的作品，往往中规中矩，看似整齐划一，却缺乏灵气，就连配色都显得生硬。而“美”的课堂作品，往往充满情感，在细节处都能看出作者的用心。由此可见，在美术课堂中，美的教育不可或缺。
　　一、真情作画，笔下流情
　　小学生其实有着非常丰富的情感，他们天真烂漫、善良直率，对事物有着最本真的理解与最率性的表现。他们还不具备成熟的是非观，但是他们已经逐渐懂得用情感去表达自己对事物的看法，而这份真情，就是我们绘画教学最弥足珍贵的素材。在动笔之前，我们要善于激发学生真实的情感体验，通过循循善诱的方式，引导学生正确看待教学内容，避免他们接到任务就一股脑地想着“画什么？怎么画？”，而是在交流与体验的过程中，激发他们的真情，让他们在自然流露的过程中，联想绘画内容，寻找绘画的灵感，把教学由一个“点”逐渐向外扩散。
　　在教学苏教版小学美术三年级上册“我的小天地”时，笔者在课前要求学生提前准备好自己家庭或者房间的照片。在教学中，为了有效激发学生对“家”的真实情感，笔者在动笔作画之前，设计了“我的天地欢乐多”的小组探究活动。于是笔者向学生提问：你的小天地给你带来哪些快乐？在这个探究活动中，笔者并且辅以思维导图的形式，就这个问题向外辐射，引导学生们以小组为单位，以来自生活的照片、小视频为依据，向大家介绍自己的“小天地”。
　　二、创设情境，画中有话
　　在不少美术课堂中，绘画仅仅是一项教学任务，一项教学作业，学生完成了，这个教学内容也就告一段落了。如此一来，绘画不过是一纸作品，单薄而缺乏生气，学生实践的热情自然也不高。笔者尝试以情境创设任务的方式，为绘画营造出充满生活气息的实践氛围，把“教”的功夫放在情境的拓展活动中，鼓励学生在动笔之间以“画轮廓、讲故事”的方式，交流自己的设计理念，并开展组间的讨论活动，让学生在“动”之前做好预热准备，在“画”之前胸有成竹，以情境强化他们的审美体验。
　　在“红色的画”教学中，为了帮助学生更好地理解“红色的画”，笔者设计了两个探究活动：1.欣赏作家们的作品；2.欣赏小朋友们的作品。在第一个探究环节中，笔者引导学生在欣赏作家们的作品时，理解“红色的画”，即用红色创作的画；或者以红色为主彩的画，并感受红色画的特点，以此丰富学生对红色的理解，如过年欢天喜地的红、结婚时喜庆欢乐的红、秋天硕果累累的红、朝霞漫天飞舞的红，等等。而在第二个探究环节时，笔者则为每个小组准备了一幅小朋友的画，并鼓励他们以“讲故事”的方式，将这幅红色的画表现出来。在学生的实践过程中，笔者要求他们画一幅“红色的故事”，不仅要画作品，还要与我们分享画中的故事。
　　三、绘画活动，审美体验
　　美术是一门艺术学科，自然它也有着艺术自带的开放性。在美的体验中，最行之有效的方法并不在于我们不厌其烦地“讲与授”，而在于创设怎样的平台，给予学生“做”的机会。在绘画教学中，我们要打破“任务—实践—总结”的套路，以一些更具开放性、合作性、创造性的小组探究活动，激活绘图的形式，如小组作图、合作涂色、小组评价、流水作业等。通过这些更加具有互动性与合作性的实践方式，点燃学生的实践热情，强化他们之间的交流与互动，增强他们对美的感知，这样既帮助他们达成对美的共识，也有效发展了他们的审美个性。如在教学四年级上册“四季的色彩”这一课时，笔者并不要求学生以个体为单位单一完成作品，而是以小组为单位，要求每个小组共同完成一幅或者多幅表现四季色彩的作品。在这个活动中，有的小组进行了明确分工，以春、夏、秋、冬四个季节对任务进行了分配；有的小组则采用了合作绘图，小组成员从设计、构图、绘制、涂色进行了分工，以共同设计、流水作业的方式，合作完成作品。在这样开放性的实践过程中，班级其乐融融，充满欢声笑语，学生在合作的过程中收获了审美体验。
　　总之，美术是一门发现美、挖掘美、创造美的艺术学科。在实际的教学中，我们要立足美术学科的审美性质，积极创建“美不胜收”的课堂，让学生在美的体验中，学会创造美。只要我们在教学中融入“美”，也一定会有“美”的收获，这对于发展学生的审美情趣、提高他们的综合素养，都是大有帮助的。
　　（作者单位：江苏省淮安市新区实验小学）
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