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【摘 要】 我们经常被大自然的美丽所吸引，叶片的脉络，石头的纹理，蝴蝶的翅膀……蝴蝶自古以来就频频出现在诗词歌赋之中，它代表了人类的一种美好情感。以蝴蝶造型为主题的环境装置通过现代的艺术、科技手段将其运用到环境中，使传统与现代、东方与西方艺术相结合。目的是以蝴蝶造型为表象进而弘扬中国传统文化的精神内涵。
【关键词】 蝴蝶；环境装置；运用；公共空间
一、有关蝴蝶的诗歌及其寓意
1、有关蝴蝶的诗歌
在中国的历史文明中，蝴蝶频频出现在历代文人的诗词文章中。如：杜甫诗《曲江二首》中写道：“穿花峡蝶深深见，点水靖蜒款款飞”。将蝴蝶在花丛中飞舞觅食、交配、产卵和蜻蜓点水产卵，一触即飞之状，描绘得栩栩如生。
2、蝴蝶的寓意
“蝴蝶一生只有一个伴侣，代表着忠贞不渝，是昆虫界忠贞的代表之一。被人们誉为“会飞的花朵”、“虫国的佳丽”，是一种高雅文化的象征，可令人体会到回归大自然的赏心悦目。同时，还代表着经过长久的酝酿后“破茧成蝶”，爱情成果诞生。蝴蝶也被人们视为吉祥美好的象征，“比翼双飞”、“成双成对”，恋花的蝴蝶寓意甜美的爱情和美满的婚姻。蝴蝶还是自由、和平、幸福生活、吉祥美好的象征，表现了人类对至善至美的追求。中国传统文学常把双飞的蝴蝶作为自由恋爱的象征，这表达了人们对自由爱情的向往与追求。
二、蝴蝶装置的造型特点
蝴蝶有很多种，多数是外形对称，色彩斑斓，颜色鲜艳，体态优美，大小不同，多数顶端有膨大的棒状触角。在蝴蝶的外形上可以找到造型上的点线面的基本元素。蝴蝶本身具有丰富的色彩和图案构成形式，有的以点为主，有的以线为主。特别是其翅膀上的纹样，具丰富的造型元素。艺术家DavidKracov手工制作了一本“生命之书”，其背后的意义来自于1986年拯救的2547名儿童，艺术家以破茧而生的蝴蝶，来代表他们重生新生。因此书页从飞出的蝴蝶象征着重获新生的年幼生命，而金属书页上的文字则是人们留下的感谢之词。
三、装置艺术在公共空间中的运用
装置艺术首先通过对现成品生活意象予以“错位”处理来实现这种超越与作品化。“后现代思维的一个重要策略就是将熟悉的东西陌生化，将清楚的东西模糊化，将简单的东西复杂化”①，以破除人们认知的单一化、有限化、简单化的鉴赏模式。经过“错位处理”，原先现成品的意义由明确变得模糊多义了，经验理性所预设的有限被超越，生活的日常感知被艺术体悟所取代。在二十世纪，马塞尔·杜尚主张把生活作为唯一艺术品，他放弃当时的传统手动作画艺术手法，改用生活中最普通的用具稍加处理，签上自己的名字当做艺术品。
愈来愈多的艺术创作是通过它们本身，来点出另一种存在的形式，也就是另一种视野。它们暗示、激发或是唤醒一种经验，而非一种用途（甚至一种消费）②。1999年台北竹围工作室的屋顶装设了一排蓝色塑胶椅。设计者将椅子转了90度，放在我们没有习惯造访的屋顶上，让它们看来不只是原来的意义，观赏者可以留在下面观看讨论它们的古怪。也可以通过身体的攀爬让自己的身体参与到作品中去。在这里，作品不再是一种物件而是多种关系的过程，通过它我们体验到似曾相识的经验。因此，当初选材料的时候就想选用生活中一些普通常见的物品。
蝴蝶是生命的象征，被人们称为吉祥美好的象征，我们可以感受它的存在，就如同用一种特别的方式感受生活的活力一样，我们只是用艺术的表现形式让这些大自然中被忽视的东西变的有美感。这些生活中无足轻重、常常不被重视、纯粹是功能性的东西，我们可以摆脱它们的功能性目的，用一种新的角度来审视和联想，在生活中以艺术的形式创造出情感和精神的新感受。这种装置艺术形式不光要进入日常生活空间，也应逐渐变成人与人之间、人与环境之间互动的媒介。
如何把蝴蝶放置在公共环境中，并使它与环境完美的结合从而体现其文化内涵和品味，并使其与周围环境相得益彰，这都是有设计师充分的想象力和聪明才智所决定的。在遵循审美规律的同时要敢于突破创新、开拓进取。
1、造型方面
我们可以在公共环境中，在蝴蝶的造型比例方面放大做为较大体积的环境雕塑放置在室内或室外公共空间当中，也可以缩小做成较小的景观雕塑品，以将蝴蝶的造型缩小精简作为体量，较小的环境雕塑作品应用在室内外环境中。将蝴蝶造型与其它艺术品相结合，从而产生新的艺术表现形式——装置艺术。也可以变形结合现代的声，光，电等科技手段从而产生新的具有美感的艺术形式。
2、材料、质感方面
在材料方面可以发挥的空间也比较广泛。制作成品的材料可以采用陶瓷、玻璃钢、铸铜、木头、锻纸，泡沫，生铁以及其他的一些金属材料来进行制作加工。根据环境的不同选择适合的材料进行制作。如在室外暴露的广场因为日晒雨淋作品应当选用结实耐腐蚀的原料进行制作，在室内的话就没有这么多的外部条件限制可以大胆采用一些新型材料。
3、色彩、纹案方面
在色彩的处理上遵循传统美的规律，遵循色彩原理。色彩原料上可以使用喷漆、丙稀、水粉、镀铜等等。
4、排列、布置方面
蝴蝶造型在环境中的布置安排则更加是灵活多变，即可以是个体的出现也可以成组成列的进行摆放和布置；即可以规则放置，也可以是圆形、弧线、不规则形的进行布置；在布置的形式上，或规矩，或顺序，或松散，或凌乱，要强调动态，要考虑到所处空间的距离尺度、通畅性以及围合的程度。只要遵循审美规范的普遍规律就可以。在布置方面还要考虑其安全性：一是本身的安全性，不易损坏；二是不对公共人群造成伤害或不便等。
5、环境因素方面
在安排作品上还应当充分考虑周边的各种自然和人工的环境因素。室外环境中其他景观和建筑、人口和车流量、文化历史因素，还有声、光、电等因素的影响；室内环境中墙壁的色彩、自然和人工的采光、空气的温湿度等无疑都会影响到作品。所以我们在决定作品的造型、位置、尺寸、色彩、材料、质感等方面都必须从全局和整体出发，要研究各种因素对作品的影响，用联系的观点通过对比、均衡、变化等手法力求找到最佳的回答从而营造出特定的空间氛围和意境。
6、总结
总之以蝴蝶元素为造型的装置，可以灵活多变的放置到任何公共环境当中，没有什么繁冗的条例要遵循，这就是艺术仁者见仁，智者见智的思想涵盖。以外形为媒介，以环境为展示平台来显示其内在品质和文化。所要表达的是民族文化、中华文化传统进而延伸到中华千年文明。将设计、艺术、文化与时代相结合充分发挥艺术作品的欣赏性和社会教育性，以达到弘扬华夏文明的理想目标。
四、蝴蝶在装置艺术中运用的意义（发展与创新）
每个时代都产生了为各自不同需要服务的艺术形式和艺术观念，随着科学技术的不断进步与发展，我们的生活环境不断的发生变化，这些变化不断促使着人们对艺术进行重新审视和思考，对传统艺术思想的否定、超越和对新的艺术形态的不断开拓成为现代艺术主要趋势，在这种时代观念的带动下，现代的装置艺术也發生了翻天覆地的变化。
以蝴蝶造型为元素的作品，只是表现中华民族千年文明的一个缩影。因为可以借鉴并用来表现中华文明的体裁非常多。
注释：
①王治河：《后现代主义的三种形态》，《国外社会科学》，1995年第1期。
②[法]卡特琳□格鲁著，姚孟吟译：《艺术介入空间》，2005年1月第1版，第204页。
参考文献：
1.王治河：《后现代主义的三种形态》，《国外社会科学》，1995年第1期。
2.[法]卡特琳·格鲁著，姚孟吟译：《艺术介入空间》，2005年1月第1版。
【关键词】 蝴蝶；环境装置；运用；公共空间
一、有关蝴蝶的诗歌及其寓意
1、有关蝴蝶的诗歌
在中国的历史文明中，蝴蝶频频出现在历代文人的诗词文章中。如：杜甫诗《曲江二首》中写道：“穿花峡蝶深深见，点水靖蜒款款飞”。将蝴蝶在花丛中飞舞觅食、交配、产卵和蜻蜓点水产卵，一触即飞之状，描绘得栩栩如生。
2、蝴蝶的寓意
“蝴蝶一生只有一个伴侣，代表着忠贞不渝，是昆虫界忠贞的代表之一。被人们誉为“会飞的花朵”、“虫国的佳丽”，是一种高雅文化的象征，可令人体会到回归大自然的赏心悦目。同时，还代表着经过长久的酝酿后“破茧成蝶”，爱情成果诞生。蝴蝶也被人们视为吉祥美好的象征，“比翼双飞”、“成双成对”，恋花的蝴蝶寓意甜美的爱情和美满的婚姻。蝴蝶还是自由、和平、幸福生活、吉祥美好的象征，表现了人类对至善至美的追求。中国传统文学常把双飞的蝴蝶作为自由恋爱的象征，这表达了人们对自由爱情的向往与追求。
二、蝴蝶装置的造型特点
蝴蝶有很多种，多数是外形对称，色彩斑斓，颜色鲜艳，体态优美，大小不同，多数顶端有膨大的棒状触角。在蝴蝶的外形上可以找到造型上的点线面的基本元素。蝴蝶本身具有丰富的色彩和图案构成形式，有的以点为主，有的以线为主。特别是其翅膀上的纹样，具丰富的造型元素。艺术家DavidKracov手工制作了一本“生命之书”，其背后的意义来自于1986年拯救的2547名儿童，艺术家以破茧而生的蝴蝶，来代表他们重生新生。因此书页从飞出的蝴蝶象征着重获新生的年幼生命，而金属书页上的文字则是人们留下的感谢之词。
三、装置艺术在公共空间中的运用
装置艺术首先通过对现成品生活意象予以“错位”处理来实现这种超越与作品化。“后现代思维的一个重要策略就是将熟悉的东西陌生化，将清楚的东西模糊化，将简单的东西复杂化”①，以破除人们认知的单一化、有限化、简单化的鉴赏模式。经过“错位处理”，原先现成品的意义由明确变得模糊多义了，经验理性所预设的有限被超越，生活的日常感知被艺术体悟所取代。在二十世纪，马塞尔·杜尚主张把生活作为唯一艺术品，他放弃当时的传统手动作画艺术手法，改用生活中最普通的用具稍加处理，签上自己的名字当做艺术品。
愈来愈多的艺术创作是通过它们本身，来点出另一种存在的形式，也就是另一种视野。它们暗示、激发或是唤醒一种经验，而非一种用途（甚至一种消费）②。1999年台北竹围工作室的屋顶装设了一排蓝色塑胶椅。设计者将椅子转了90度，放在我们没有习惯造访的屋顶上，让它们看来不只是原来的意义，观赏者可以留在下面观看讨论它们的古怪。也可以通过身体的攀爬让自己的身体参与到作品中去。在这里，作品不再是一种物件而是多种关系的过程，通过它我们体验到似曾相识的经验。因此，当初选材料的时候就想选用生活中一些普通常见的物品。
蝴蝶是生命的象征，被人们称为吉祥美好的象征，我们可以感受它的存在，就如同用一种特别的方式感受生活的活力一样，我们只是用艺术的表现形式让这些大自然中被忽视的东西变的有美感。这些生活中无足轻重、常常不被重视、纯粹是功能性的东西，我们可以摆脱它们的功能性目的，用一种新的角度来审视和联想，在生活中以艺术的形式创造出情感和精神的新感受。这种装置艺术形式不光要进入日常生活空间，也应逐渐变成人与人之间、人与环境之间互动的媒介。
如何把蝴蝶放置在公共环境中，并使它与环境完美的结合从而体现其文化内涵和品味，并使其与周围环境相得益彰，这都是有设计师充分的想象力和聪明才智所决定的。在遵循审美规律的同时要敢于突破创新、开拓进取。
1、造型方面
我们可以在公共环境中，在蝴蝶的造型比例方面放大做为较大体积的环境雕塑放置在室内或室外公共空间当中，也可以缩小做成较小的景观雕塑品，以将蝴蝶的造型缩小精简作为体量，较小的环境雕塑作品应用在室内外环境中。将蝴蝶造型与其它艺术品相结合，从而产生新的艺术表现形式——装置艺术。也可以变形结合现代的声，光，电等科技手段从而产生新的具有美感的艺术形式。
2、材料、质感方面
在材料方面可以发挥的空间也比较广泛。制作成品的材料可以采用陶瓷、玻璃钢、铸铜、木头、锻纸，泡沫，生铁以及其他的一些金属材料来进行制作加工。根据环境的不同选择适合的材料进行制作。如在室外暴露的广场因为日晒雨淋作品应当选用结实耐腐蚀的原料进行制作，在室内的话就没有这么多的外部条件限制可以大胆采用一些新型材料。
3、色彩、纹案方面
在色彩的处理上遵循传统美的规律，遵循色彩原理。色彩原料上可以使用喷漆、丙稀、水粉、镀铜等等。
4、排列、布置方面
蝴蝶造型在环境中的布置安排则更加是灵活多变，即可以是个体的出现也可以成组成列的进行摆放和布置；即可以规则放置，也可以是圆形、弧线、不规则形的进行布置；在布置的形式上，或规矩，或顺序，或松散，或凌乱，要强调动态，要考虑到所处空间的距离尺度、通畅性以及围合的程度。只要遵循审美规范的普遍规律就可以。在布置方面还要考虑其安全性：一是本身的安全性，不易损坏；二是不对公共人群造成伤害或不便等。
5、环境因素方面
在安排作品上还应当充分考虑周边的各种自然和人工的环境因素。室外环境中其他景观和建筑、人口和车流量、文化历史因素，还有声、光、电等因素的影响；室内环境中墙壁的色彩、自然和人工的采光、空气的温湿度等无疑都会影响到作品。所以我们在决定作品的造型、位置、尺寸、色彩、材料、质感等方面都必须从全局和整体出发，要研究各种因素对作品的影响，用联系的观点通过对比、均衡、变化等手法力求找到最佳的回答从而营造出特定的空间氛围和意境。
6、总结
总之以蝴蝶元素为造型的装置，可以灵活多变的放置到任何公共环境当中，没有什么繁冗的条例要遵循，这就是艺术仁者见仁，智者见智的思想涵盖。以外形为媒介，以环境为展示平台来显示其内在品质和文化。所要表达的是民族文化、中华文化传统进而延伸到中华千年文明。将设计、艺术、文化与时代相结合充分发挥艺术作品的欣赏性和社会教育性，以达到弘扬华夏文明的理想目标。
四、蝴蝶在装置艺术中运用的意义（发展与创新）
每个时代都产生了为各自不同需要服务的艺术形式和艺术观念，随着科学技术的不断进步与发展，我们的生活环境不断的发生变化，这些变化不断促使着人们对艺术进行重新审视和思考，对传统艺术思想的否定、超越和对新的艺术形态的不断开拓成为现代艺术主要趋势，在这种时代观念的带动下，现代的装置艺术也發生了翻天覆地的变化。
以蝴蝶造型为元素的作品，只是表现中华民族千年文明的一个缩影。因为可以借鉴并用来表现中华文明的体裁非常多。
注释：
①王治河：《后现代主义的三种形态》，《国外社会科学》，1995年第1期。
②[法]卡特琳□格鲁著，姚孟吟译：《艺术介入空间》，2005年1月第1版，第204页。
参考文献：
1.王治河：《后现代主义的三种形态》，《国外社会科学》，1995年第1期。
2.[法]卡特琳·格鲁著，姚孟吟译：《艺术介入空间》，2005年1月第1版。