陈逸飞从美国回中国创作，分别经历了“海上旧梦系列”、“西藏系列”和“视觉艺术拓展”三个阶段。1994年创作的《山地风》描绘了山地的秉性、大风的气质、生活的激情和精神的高亢。1995年他创作了《母亲》、《恋歌》、《龙眼——西藏》、《晨曦》、《父与子》、《藏族人家》、《蓝色的运河》、《神庙》。陈逸飞与雪域高原有着深情厚意，多次来到藏北，为时空的苍茫而倾倒，为岁月的深沉而吟咏，为风情的豪爽而感慨，为根系的久远而震撼。在藏北，他领略了藏族母亲的无私奉献、藏族父亲的人格魅力、老人的坚韧不拔和牧人的勃发热烈，那里有冬夜里悄然积聚的晨曦，有寒风中迎面而来的暖流，有坚毅中结伴而行的豁达。深深的高原文化情结，给予陈逸飞持久的创作动力，《龙眼——西藏》在这一系列作品中最具特点, 采用特写镜头方式, 满幅仅画一个头像, 构图显得格外饱满。饱含激情的大笔触和大色块，刻画出饱经沧桑的老人的纯真与善良，刻意凸显藏民的质朴、野性、粗犷、原始、空灵、神秘。一方面强烈地表现出了藏民的人性化的情感，同时也描绘了他们粗犷纯朴的真实世界。
　　


　　这些作品在风格上一反陈逸飞此前作品的柔谧甜美、细腻精致, 趋于粗犷豪迈、浑厚壮美；在形式上显示出圆满的技艺、老练的笔触、新颖的构图；在色彩上表现出辉煌的戏剧性的对比效果。陈逸飞油画作品的最大特点，在于画面上弥漫着宁静和平，在写实主义中渗透着中国传统的美感。
　　作品“西藏”系列，每一幅几乎都有一面墙那么大，粗犷豪放，充满现代感，画中人物栩栩如生，呼之欲出。陈逸飞先生曾说：“画西藏风情是由来已久了,我在80年代就画过。80年代后我去了西藏。西藏是个离天最近、 有神山圣水的地方, 是一块净土, 民族特性浑厚，民风淳朴，有一种回归自然的感觉。”他还说：“藏族是最入画的民族，人的线条、皮肤、服装、服饰都具有强烈的个性, 这一切都给艺术家提供了非常好的载体。这不是猎奇,而是美感、个性使艺术家倾倒。”
　　对于艺术创作，陈先生是一个认真的人。艺术创作风格的每一次改变，都伴随着画家投入的大量创作激情与精力，使其创作的作品能够达到自己的要求。《龙眼》中注入了画家相当的创作激情，具体体现在色彩的运用和大刀阔斧的笔触上。画面上是有着雕刻般效果的皱纹的藏族老汉，他那炯炯有神、目光如电的双眼使人尤感震撼。如果单纯从视觉震撼力来讲，纵观中国油画史，只有罗中立的《父亲》可以与之媲美。陈逸飞在艺术上一直保持着浪漫主义风格、雕塑般的凸现能力和删繁就简的聚焦水平，再加上他那种浪漫民族主义情怀，造就了自己的“油画标签”。《龙眼——西藏》即是深深烙有这种标签的作品。