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摘要：《茶花女》是法国作家小仲马最著名的小说，讲述了一位年轻人和巴黎上流社会最有名的交际花曲折凄婉的爱情故事。本文主要通过分析女主角微奥列塔的人物性格特点、戏剧、音乐两个方面对《茶花女》这部歌剧进行赏析。
关键词：茶花女；抒情花腔女高音；轻巧抒情女高音
意大利歌剧《茶花女》改编自小仲马的同名名著，小仲马的小说《茶花女》最初的中文译本是在19世纪末由林纾翻译的《茶花女遗事》，到上一世纪30年代，我们又看到了刘半农先生的译本，你如果今天想找一本《茶花女》小说或剧本，那将不是一件难事，因为全国各省的出版社几乎都出版过《茶花女》。然而，想认真地读懂意大利歌剧《茶花女》，却不是一件容易的事情，因为读懂它需要赏听者具备相当丰富的欧洲历史文化知识与阅历。
由剧作家弗朗西斯科·皮亚伟编为歌剧脚本，伟大的作曲家威尔第（GiuseppeVerdi，1813-1901）作曲。150年来，在全世界上演次数最多的歌剧，当首推意大利歌剧《茶花女》，有世界歌剧史中的最灿烂的宝石之称，想了解意大利歌剧，不可不“精读”歌剧《茶花女》。
这部歌剧中角色年龄是18-30岁，角色是微奥列塔，巴黎名妓，声部是女高音（Soprano），属于戏剧女高音声种，意大利语种，地点在舞会后，微奥列塔住所的大厅，时间是1850年左右，首演在1853年3月6日，在意大利威尼斯。
这首作品是由两首咏叹调构成的，第一首咏叹调描述了微奥列塔坠入情网后的复杂心理活动。是的，这实在让微奥列塔难以承认。作为妓女，天天都有爱，但真实的爱情却永远可望而不可及。阿尔弗莱德的爱情搅乱了她的心。她渴望得到他的爱，但职业经验告诉她，真实的爱永远不可能属于自己。真实的爱情不但不能给她带来幸福，相反，只能给她带来痛苦。然而，爱情的力量是无限的。回味着阿尔弗德来的爱情，埋藏在微奥列塔内心的爱情之火终于被点燃。爱情就是这样，埋藏得越深，进发的越猛烈。被微奥列塔压抑在内心深处的爱情火焰一旦释放出来，必将如同燎原之火，燃烧整个大地。爱情之火使微奥列塔激动不已。她感到，她的爱情仿佛使整个宇宙颤抖。
第二首咏叹调描述了微奥列塔的现实想法。这是一种无奈的抉择。现实，击碎了她憧憬爱情的梦想；身份，剥夺了她追求爱情的权利。社会伦理道德的限制，留给微奥列塔选择生活的道路只有一条。那就是继续寻欢作乐，沉醉在纸醉金迷的世界里。这哪里是明智的选择，这分明是一种疯狂的宣泄。
这是一首女高音梦寐以求演唱的咏叹调。华贵的服饰、放纵与内敛并存的爱情、华丽美妙的旋律和满场范围活动的形体表演尽在其中。如果能够成功演唱这首咏叹调，甚至虽然不成功，但至少不被“扔在舞台上”的演唱都会赢得观众的掌声奖励。这种现象在戏剧界叫“歌保人”。不过，有件事必须引起注意，那就是角色的声部问题。无论从戏剧还是从音乐的角度分析，威尔第的微奥列塔都是戏剧女高音的角色。
从戏剧上看，微奥列塔虽然年轻美丽，但她的职业是妓女，而且还是当时巴黎最红的顶级妓女。丰富的阅历，与男人周旋的能力，以及这个角色自身性格中所具有的丰富情感，让这个角色成为极其戏剧化的人物。时而放纵；时而饱尝痛苦的做出常人无法想象的自我牺牲，时而与死神抗争试图夺回自己衰竭的生命。微奥列塔是一个充满戏剧矛盾冲突的角色。一个成功的扮演者，不但要具有丰富的阅历，同时还必须具备超强的表演天赋，而且需经过良好的形体训练和多年的舞台实践。
从音乐上看，微奧列塔需要由戏剧女高音扮演才能表现出这个物的戏剧性。当然，为了满足角色形象的需要，很多歌剧院也让一些年轻美丽的戏剧抒情女高音或能力极强的抒情女高音扮演此角。不过，由抒情花腔女高音或者轻巧抒情女高音担任此角的却极为罕见。因为这种声音根本无法表现威尔第给予微奥列塔的音乐。也许有些抒情花腔女高音认为自己拥有高音一小字三组降e就具备了演唱微奥列塔的能力，其实这首咏叹调中的高音一大字三组降E并不是出自威尔第，而是那些具有超强延长能力的戏剧女高音们的“杰作”。确实，在这首咏叹调中，为了表现主）262浮华的生活，咏叹调中含有大量的华丽花腔旋律，但在歌剧的其他时间，微奥列塔的旋律音域都处在较低的音区，也只有厚重的戏剧女高音才能胜任微奥列塔的音乐演唱。即使这首咏叹调，更多需求的也是充满戏剧性的声音，由一个抒情花腔女高音演唱這首咏叹调，更多需求的也是充满戏剧性的声音，由一个抒情花腔女高音演唱这首咏叹调，则完全失去了这首咏叹调的戏剧性。当然，抒情花腔女高音也许在钢琴伴奏下能够享受自己的声音，但她的声音会在强大的威尔第乐队中消失得无影无踪。
真爱无等级、无国界，我觉得，如果要让世界变得更加美好，我们就应该用同情、谅解和爱心，来拯救人的灵魂，使人变得更高尚。
《茶花女》在世界歌剧史上的重要地位，作为一名声乐专业的学生，我们应当不断的学习和研究，并深入了解中外艺术文化，以便更好的欣赏和学习著名艺术家们的作品，从而为我国艺术明天更好的发展服务。
（作者单位：聊城大学音乐学院）
关键词：茶花女；抒情花腔女高音；轻巧抒情女高音
意大利歌剧《茶花女》改编自小仲马的同名名著，小仲马的小说《茶花女》最初的中文译本是在19世纪末由林纾翻译的《茶花女遗事》，到上一世纪30年代，我们又看到了刘半农先生的译本，你如果今天想找一本《茶花女》小说或剧本，那将不是一件难事，因为全国各省的出版社几乎都出版过《茶花女》。然而，想认真地读懂意大利歌剧《茶花女》，却不是一件容易的事情，因为读懂它需要赏听者具备相当丰富的欧洲历史文化知识与阅历。
由剧作家弗朗西斯科·皮亚伟编为歌剧脚本，伟大的作曲家威尔第（GiuseppeVerdi，1813-1901）作曲。150年来，在全世界上演次数最多的歌剧，当首推意大利歌剧《茶花女》，有世界歌剧史中的最灿烂的宝石之称，想了解意大利歌剧，不可不“精读”歌剧《茶花女》。
这部歌剧中角色年龄是18-30岁，角色是微奥列塔，巴黎名妓，声部是女高音（Soprano），属于戏剧女高音声种，意大利语种，地点在舞会后，微奥列塔住所的大厅，时间是1850年左右，首演在1853年3月6日，在意大利威尼斯。
这首作品是由两首咏叹调构成的，第一首咏叹调描述了微奥列塔坠入情网后的复杂心理活动。是的，这实在让微奥列塔难以承认。作为妓女，天天都有爱，但真实的爱情却永远可望而不可及。阿尔弗莱德的爱情搅乱了她的心。她渴望得到他的爱，但职业经验告诉她，真实的爱永远不可能属于自己。真实的爱情不但不能给她带来幸福，相反，只能给她带来痛苦。然而，爱情的力量是无限的。回味着阿尔弗德来的爱情，埋藏在微奥列塔内心的爱情之火终于被点燃。爱情就是这样，埋藏得越深，进发的越猛烈。被微奥列塔压抑在内心深处的爱情火焰一旦释放出来，必将如同燎原之火，燃烧整个大地。爱情之火使微奥列塔激动不已。她感到，她的爱情仿佛使整个宇宙颤抖。
第二首咏叹调描述了微奥列塔的现实想法。这是一种无奈的抉择。现实，击碎了她憧憬爱情的梦想；身份，剥夺了她追求爱情的权利。社会伦理道德的限制，留给微奥列塔选择生活的道路只有一条。那就是继续寻欢作乐，沉醉在纸醉金迷的世界里。这哪里是明智的选择，这分明是一种疯狂的宣泄。
这是一首女高音梦寐以求演唱的咏叹调。华贵的服饰、放纵与内敛并存的爱情、华丽美妙的旋律和满场范围活动的形体表演尽在其中。如果能够成功演唱这首咏叹调，甚至虽然不成功，但至少不被“扔在舞台上”的演唱都会赢得观众的掌声奖励。这种现象在戏剧界叫“歌保人”。不过，有件事必须引起注意，那就是角色的声部问题。无论从戏剧还是从音乐的角度分析，威尔第的微奥列塔都是戏剧女高音的角色。
从戏剧上看，微奥列塔虽然年轻美丽，但她的职业是妓女，而且还是当时巴黎最红的顶级妓女。丰富的阅历，与男人周旋的能力，以及这个角色自身性格中所具有的丰富情感，让这个角色成为极其戏剧化的人物。时而放纵；时而饱尝痛苦的做出常人无法想象的自我牺牲，时而与死神抗争试图夺回自己衰竭的生命。微奥列塔是一个充满戏剧矛盾冲突的角色。一个成功的扮演者，不但要具有丰富的阅历，同时还必须具备超强的表演天赋，而且需经过良好的形体训练和多年的舞台实践。
从音乐上看，微奧列塔需要由戏剧女高音扮演才能表现出这个物的戏剧性。当然，为了满足角色形象的需要，很多歌剧院也让一些年轻美丽的戏剧抒情女高音或能力极强的抒情女高音扮演此角。不过，由抒情花腔女高音或者轻巧抒情女高音担任此角的却极为罕见。因为这种声音根本无法表现威尔第给予微奥列塔的音乐。也许有些抒情花腔女高音认为自己拥有高音一小字三组降e就具备了演唱微奥列塔的能力，其实这首咏叹调中的高音一大字三组降E并不是出自威尔第，而是那些具有超强延长能力的戏剧女高音们的“杰作”。确实，在这首咏叹调中，为了表现主）262浮华的生活，咏叹调中含有大量的华丽花腔旋律，但在歌剧的其他时间，微奥列塔的旋律音域都处在较低的音区，也只有厚重的戏剧女高音才能胜任微奥列塔的音乐演唱。即使这首咏叹调，更多需求的也是充满戏剧性的声音，由一个抒情花腔女高音演唱這首咏叹调，更多需求的也是充满戏剧性的声音，由一个抒情花腔女高音演唱这首咏叹调，则完全失去了这首咏叹调的戏剧性。当然，抒情花腔女高音也许在钢琴伴奏下能够享受自己的声音，但她的声音会在强大的威尔第乐队中消失得无影无踪。
真爱无等级、无国界，我觉得，如果要让世界变得更加美好，我们就应该用同情、谅解和爱心，来拯救人的灵魂，使人变得更高尚。
《茶花女》在世界歌剧史上的重要地位，作为一名声乐专业的学生，我们应当不断的学习和研究，并深入了解中外艺术文化，以便更好的欣赏和学习著名艺术家们的作品，从而为我国艺术明天更好的发展服务。
（作者单位：聊城大学音乐学院）