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摘要：当今中国的玉雕艺术创作题材虽呈现多元化的趋势发展，而传统题材还是占主导部分，这跟着玉雕作品的根本属性相关，以及它所含的传统文化内涵相关。它能满足人们的心理需求和内在需求，所以传统题材在历朝历代的玉雕创作中被继承下来。传统题材可分为传统花鸟、传统动物、传统人物、传统器皿这四大类。
关键词：玉雕；传统题材；工艺；
一、创作中的传统花鸟题材
花鸟题材是较晚入玉雕创作中，最早出现于国画，唐代时期才出现在玉雕作品中。但在中国玉雕史上，宋代的花鸟类题材达到一个高峰，也属宋辽时期的花鸟类玉器最为精美。反映金人狩猎活动的“春水”玉与“秋山”玉就是宋辽时代玉器的代表风格，通常采用镂雕来体现水禽。此时，宋代玉器也好仿古玉，记载的“宋玉制玉，发古之巧，形后之拙，无奈宋人焉。”（高濂《遵生八笺·燕闲清赏笺》）此时鉴赏与收藏之风蔓延，出现大量仿古玉器.[1]
近几十年来，花鸟类题材颇受玉雕大师青睐，成为经典题材多次成为获奖作品出现在天工奖上。如福寿如意、瓜瓞（蝶）绵绵、松鹤延年、喜上眉梢、一鹭（路）连[1]科等等。这些多取其谐音赋予吉祥寓意，如“喜上眉梢”、“一路连科”中的“喜”与“路”取其谐音，“喜鹊”中“喜”及“鹭鸶鸟”的“路”。当代花鸟玉雕创作中很大程度继承了传统的花鸟题材，在传统题材上多取用中国传统的吉祥名称，如松竹梅为岁月三友、梅兰竹菊为四君子。如当代玉雕大师王金忠的花鸟代表作《锦绣春色》（见图一），留皮巧色，取材传统，雕工精湛，颇有宋代院体花鸟画之富丽风神。花鸟玉雕创作 中，一般用草虫、动物作为花卉的陪衬常有寓意，也增加花卉产品的情趣。
图一
二、创作中的传统动物题材
动物题材的玉器在中国玉器早期就有出现，这也源于人类对自然的崇拜、敬意。在红山文化时期，已有大量的动物造型的玉器如，鸟、鱼、蝉和具有代表性的玉猪龙。如出土安阳殷墟妇好墓的玉鳖，是至今最早运用俏色的玉器。现代兽则着重注意并突出了写实，在变化和装饰方面与古代兽件玉器还有差距。
动物是民间喜闻乐见的题材，在传统动物题材造型上有写实动物和典型的传统型动物。写实动物有蝉、马、牛、象、羊、鹿、师、虎等，其中经典的传统题材有太平有象、太狮少狮、马上封侯，一鸣惊人等等，连“汉八刀”在玉雕创作中也一直延续至今。典型的传统型动物通常都是传说中的瑞兽、驱灾辟邪、寓意美好吉祥，如饕餮、貔貅、龙凤、辟邪、麒麟、玄武等。这类题材往往是以仿古件出现，对传统古文化的一种尊崇与传承，并具有能延续传统文化的根基的影响。典型的传统动物题材当属龙凤，最早可以追溯到红山时期的玉猪龙，近代有具有代表性的“四大国宝”—《四海欢腾》。插屏整个画面以我国传统题材“龙”为主题，气势磅礴，是当今世界最高大的一个翡翠插屏，时常也已龙凤成对出现。传统动物题材除了有成对出现的龙凤，也有成套出现的十二生肖。如[3]第十三届天工奖上获奖作品中就有白玉雕琢而成的十二生肖套件（如图二）[2]。
图二 《十二生肖》
三、创作中的传统人物题材
在整个玉雕的创作题材上，最常见的就是传统人物题材。传统人物题材主要包括宗教人物和民间人物及古典小说中的人物。宗教人物，在中国大抵以释道儒为主，即佛教、道教和儒家。佛教多见是观音、佛祖、罗汉等；道教常见的有福禄寿三星、麻姑献寿、八仙等等；儒家则山水隐士。 民间人物，是指在民间的一些脍炙人口的题材，如女娲补天，嫦娥飞仙等等。还有以垂钓老翁、嬉戏童子、仕女等的形象为创作题材。古典小说中的人物，如：《三国演义》中的关羽，象征忠义；《聊斋》中的钟馗，捉拿小鬼，面目凶怒，有镇宅当灾的寓意。人们往往通过玉雕作品的吉祥含义给自己给亲人朋友抵去灾害，赶走祸害，能够为他们带来平安辛福安康。也与人们长期以来的一些民间风俗习惯相关，这些风俗习惯体现在传统文化中。如“男戴观音，女戴佛”的风俗如佩戴十二生肖对应的本命佛与菩萨，起到守护的作用，佩戴者能济财护身保平安。
而被称作为当代玉雕颠覆者邱启敬大师的代表作，也是以传统人物题材——佛为创作源泉。作品中的佛像、老翁等传统人物的刻画与意境相融合，彰显出对中国古典文化传统的传承，但作品表现形式上却不一样。
四、创作中的传统器皿
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《礼记·学记》中记载着“玉不琢，不成器，人不学，不知道”。玉石不经雕琢，成不了器物。早期的玉器主要指的是玉器皿，可见器皿类在中国玉文化史中处于绝足轻重的地位。玉器皿的虽对玉料
要求较高，其雕琢过程难度也较大。但早在商代时期已出现玉雕琢
而成的簋；宋元时期玉器皿的数量增长；明代时期玉器皿的种类繁多；清代时期，玉器皿的工艺以达到了精湛的水平。
目前，在玉雕创作中器皿类中，最主要的题材是传统器皿造型，属仿清代玉雕器皿和早期的青铜器造型最多。传统造型主要以瓶、炉、熏为主，还有青铜器为蓝本制作的觥、彝、爵、匜等。另外还有实用器皿如：碗、壶、盘、茶具等。[4]瓶的造型繁多，有圆肚瓶、观音瓶、方平、葫蘆瓶等几十种。传统器皿题材制作过程中工艺的复杂性，让玉雕工艺师更好的展现其精湛的技艺。
传统的玉器皿造型主要是借鉴青铜器造型，同时也能看到早期石器和陶器的影子，这类题材早期用作祭祀、实用，当代多以陈设为主。玉器皿是众多玉器种类中的一种，传统性强、造型自然，最初是为其实用性，随着生产力的发展和人们生活水平的提高，玉雕器皿的装饰性逐渐加强，则体现出更多的美学观念。
中国玉器四大国宝之一的翡翠花熏《含香聚瑞》是当代玉器皿的代表之作，在造型上依旧采用的是传统花熏，端庄大方，表现形式的创新。 当代钟情玉器皿的玉雕大师也数之不胜，如马洪伟、高貌进、樊军民、刘剑刚、蒋喜、俞艇天等。蒋喜的薄胎器皿《气》（如图三）[3]，就属于仿青铜器，取型于上部盛酒底部置于炭火之中的青铜器“觚”，虽是传统题材，却丝毫没有泥古之气，作者在觚口上端雕刻出因冷热不均而凝结的颗颗水珠，使整件作品富有极强的现代艺术气息。
虽说创新才是玉雕发展的灵魂，但从目前的玉器皿来看是很难突破。这是因为但其根本上的还是继承了传统器皿类型，造型上变化不大。只是在创作中加融入更多的元素，工艺上做的更精湛及更复杂，但题材上变化不大。
结语：玉文化在经过七千多年的发展与沉淀，凝聚着我们民族文化精髓，它象征着我们民族的精神内涵，已经成为人们不可缺少的精神寄托。玉雕作为一项传统工艺，它博采众家之长，渊源久长，历经几千年的发展，可谓是经久不衰。从玉雕艺术的发展史来看，玉文化特殊的表现形式，形成了代代相传的继承性。这种继承性更能从玉雕创作的题材中体现，各种传统题材中玉雕创作中历代相传。对传统文化深刻了解，提高个人文化修养才能更好的传承与创新玉雕艺术的发展。
注释：
[1]图片来源百度图库
[2]图片来源百度图库
[3]图片来源《中国和田玉》
[1]林岱. 古代玉器与历史文化关系之管见[J]. 洛阳大学学报， 1999（1）：32-35.
[2]许康铭.中国古代吉祥图案[M].长沙.湖南美术出版社，2008：800.
[3]张演生. 十二生肖的来龙去脉[J]. 教师博览， 1995（6）：40-41.
[4]周树礼，曾伟来，何涛，玉雕造型设计与加工[M].武汉，.中国地质大学， 2009：38.
作者简介：
尹莎（1992.1-），女，汉族，湖南衡阳人，新疆艺术学院，16级在读研究生，硕士学位，专业：产品设计，研究方向：玉雕设计。
关键词：玉雕；传统题材；工艺；
一、创作中的传统花鸟题材
花鸟题材是较晚入玉雕创作中，最早出现于国画，唐代时期才出现在玉雕作品中。但在中国玉雕史上，宋代的花鸟类题材达到一个高峰，也属宋辽时期的花鸟类玉器最为精美。反映金人狩猎活动的“春水”玉与“秋山”玉就是宋辽时代玉器的代表风格，通常采用镂雕来体现水禽。此时，宋代玉器也好仿古玉，记载的“宋玉制玉，发古之巧，形后之拙，无奈宋人焉。”（高濂《遵生八笺·燕闲清赏笺》）此时鉴赏与收藏之风蔓延，出现大量仿古玉器.[1]
近几十年来，花鸟类题材颇受玉雕大师青睐，成为经典题材多次成为获奖作品出现在天工奖上。如福寿如意、瓜瓞（蝶）绵绵、松鹤延年、喜上眉梢、一鹭（路）连[1]科等等。这些多取其谐音赋予吉祥寓意，如“喜上眉梢”、“一路连科”中的“喜”与“路”取其谐音，“喜鹊”中“喜”及“鹭鸶鸟”的“路”。当代花鸟玉雕创作中很大程度继承了传统的花鸟题材，在传统题材上多取用中国传统的吉祥名称，如松竹梅为岁月三友、梅兰竹菊为四君子。如当代玉雕大师王金忠的花鸟代表作《锦绣春色》（见图一），留皮巧色，取材传统，雕工精湛，颇有宋代院体花鸟画之富丽风神。花鸟玉雕创作 中，一般用草虫、动物作为花卉的陪衬常有寓意，也增加花卉产品的情趣。
图一
二、创作中的传统动物题材
动物题材的玉器在中国玉器早期就有出现，这也源于人类对自然的崇拜、敬意。在红山文化时期，已有大量的动物造型的玉器如，鸟、鱼、蝉和具有代表性的玉猪龙。如出土安阳殷墟妇好墓的玉鳖，是至今最早运用俏色的玉器。现代兽则着重注意并突出了写实，在变化和装饰方面与古代兽件玉器还有差距。
动物是民间喜闻乐见的题材，在传统动物题材造型上有写实动物和典型的传统型动物。写实动物有蝉、马、牛、象、羊、鹿、师、虎等，其中经典的传统题材有太平有象、太狮少狮、马上封侯，一鸣惊人等等，连“汉八刀”在玉雕创作中也一直延续至今。典型的传统型动物通常都是传说中的瑞兽、驱灾辟邪、寓意美好吉祥，如饕餮、貔貅、龙凤、辟邪、麒麟、玄武等。这类题材往往是以仿古件出现，对传统古文化的一种尊崇与传承，并具有能延续传统文化的根基的影响。典型的传统动物题材当属龙凤，最早可以追溯到红山时期的玉猪龙，近代有具有代表性的“四大国宝”—《四海欢腾》。插屏整个画面以我国传统题材“龙”为主题，气势磅礴，是当今世界最高大的一个翡翠插屏，时常也已龙凤成对出现。传统动物题材除了有成对出现的龙凤，也有成套出现的十二生肖。如[3]第十三届天工奖上获奖作品中就有白玉雕琢而成的十二生肖套件（如图二）[2]。
图二 《十二生肖》
三、创作中的传统人物题材
在整个玉雕的创作题材上，最常见的就是传统人物题材。传统人物题材主要包括宗教人物和民间人物及古典小说中的人物。宗教人物，在中国大抵以释道儒为主，即佛教、道教和儒家。佛教多见是观音、佛祖、罗汉等；道教常见的有福禄寿三星、麻姑献寿、八仙等等；儒家则山水隐士。 民间人物，是指在民间的一些脍炙人口的题材，如女娲补天，嫦娥飞仙等等。还有以垂钓老翁、嬉戏童子、仕女等的形象为创作题材。古典小说中的人物，如：《三国演义》中的关羽，象征忠义；《聊斋》中的钟馗，捉拿小鬼，面目凶怒，有镇宅当灾的寓意。人们往往通过玉雕作品的吉祥含义给自己给亲人朋友抵去灾害，赶走祸害，能够为他们带来平安辛福安康。也与人们长期以来的一些民间风俗习惯相关，这些风俗习惯体现在传统文化中。如“男戴观音，女戴佛”的风俗如佩戴十二生肖对应的本命佛与菩萨，起到守护的作用，佩戴者能济财护身保平安。
而被称作为当代玉雕颠覆者邱启敬大师的代表作，也是以传统人物题材——佛为创作源泉。作品中的佛像、老翁等传统人物的刻画与意境相融合，彰显出对中国古典文化传统的传承，但作品表现形式上却不一样。
四、创作中的传统器皿
（下转第页）
（上接第页）
《礼记·学记》中记载着“玉不琢，不成器，人不学，不知道”。玉石不经雕琢，成不了器物。早期的玉器主要指的是玉器皿，可见器皿类在中国玉文化史中处于绝足轻重的地位。玉器皿的虽对玉料
要求较高，其雕琢过程难度也较大。但早在商代时期已出现玉雕琢
而成的簋；宋元时期玉器皿的数量增长；明代时期玉器皿的种类繁多；清代时期，玉器皿的工艺以达到了精湛的水平。
目前，在玉雕创作中器皿类中，最主要的题材是传统器皿造型，属仿清代玉雕器皿和早期的青铜器造型最多。传统造型主要以瓶、炉、熏为主，还有青铜器为蓝本制作的觥、彝、爵、匜等。另外还有实用器皿如：碗、壶、盘、茶具等。[4]瓶的造型繁多，有圆肚瓶、观音瓶、方平、葫蘆瓶等几十种。传统器皿题材制作过程中工艺的复杂性，让玉雕工艺师更好的展现其精湛的技艺。
传统的玉器皿造型主要是借鉴青铜器造型，同时也能看到早期石器和陶器的影子，这类题材早期用作祭祀、实用，当代多以陈设为主。玉器皿是众多玉器种类中的一种，传统性强、造型自然，最初是为其实用性，随着生产力的发展和人们生活水平的提高，玉雕器皿的装饰性逐渐加强，则体现出更多的美学观念。
中国玉器四大国宝之一的翡翠花熏《含香聚瑞》是当代玉器皿的代表之作，在造型上依旧采用的是传统花熏，端庄大方，表现形式的创新。 当代钟情玉器皿的玉雕大师也数之不胜，如马洪伟、高貌进、樊军民、刘剑刚、蒋喜、俞艇天等。蒋喜的薄胎器皿《气》（如图三）[3]，就属于仿青铜器，取型于上部盛酒底部置于炭火之中的青铜器“觚”，虽是传统题材，却丝毫没有泥古之气，作者在觚口上端雕刻出因冷热不均而凝结的颗颗水珠，使整件作品富有极强的现代艺术气息。
虽说创新才是玉雕发展的灵魂，但从目前的玉器皿来看是很难突破。这是因为但其根本上的还是继承了传统器皿类型，造型上变化不大。只是在创作中加融入更多的元素，工艺上做的更精湛及更复杂，但题材上变化不大。
结语：玉文化在经过七千多年的发展与沉淀，凝聚着我们民族文化精髓，它象征着我们民族的精神内涵，已经成为人们不可缺少的精神寄托。玉雕作为一项传统工艺，它博采众家之长，渊源久长，历经几千年的发展，可谓是经久不衰。从玉雕艺术的发展史来看，玉文化特殊的表现形式，形成了代代相传的继承性。这种继承性更能从玉雕创作的题材中体现，各种传统题材中玉雕创作中历代相传。对传统文化深刻了解，提高个人文化修养才能更好的传承与创新玉雕艺术的发展。
注释：
[1]图片来源百度图库
[2]图片来源百度图库
[3]图片来源《中国和田玉》
[1]林岱. 古代玉器与历史文化关系之管见[J]. 洛阳大学学报， 1999（1）：32-35.
[2]许康铭.中国古代吉祥图案[M].长沙.湖南美术出版社，2008：800.
[3]张演生. 十二生肖的来龙去脉[J]. 教师博览， 1995（6）：40-41.
[4]周树礼，曾伟来，何涛，玉雕造型设计与加工[M].武汉，.中国地质大学， 2009：38.
作者简介：
尹莎（1992.1-），女，汉族，湖南衡阳人，新疆艺术学院，16级在读研究生，硕士学位，专业：产品设计，研究方向：玉雕设计。