应用现代教育技术教学，是我国教育的制高点。在美术教学中合理地运用现代教育技术，不仅有助于启发学生的理解力、想象力和创造力，激发学生对美术课的兴趣，还有利于培养他们的审美情趣。
　　下面是我在教学实践的点滴体会。
　　一、运用现代教育技术，提高欣赏能力
　　美术欣赏课是美术教学中的重要组成部分，意在提高学生的欣赏能力。在课堂上仅靠一本书和老师的一张嘴，很难提起他们的兴趣。然而，运用投影仪进行静态展示，在观看扩大了的纤毫毕现的画面时，视觉刺激却能够使他们兴奋起来。
　　音乐是开启人们感情闸门的钥匙，激发情感可以促进欣赏活动的开展和深入。通过投影栩栩如生的画面，耳畔又响起如倾如诉的乐曲，老师再辅之声情并茂的讲解，学生更会有身临其境的感受。于是，感情的闸门为之洞开，艺术和联想共舞，欣赏沿着既定轨道深入。这就是形、色、情、声交融给学生视觉和听觉带来的愉悦效果。
　　由此可见，在美术欣赏课中运用现代教育技术，融观赏、趣味、形象、知识为一体，有利于发掘学生潜在的艺术品质。
　　二、运用现代教育技术，调动理解能力
　　如何理解对象是美术教学的重要环节，在具体绘画训练中，首先直接感受写生（临摹）对象，其次就是要回忆老师的讲解，努力地理解对象。中学生由于理解能力的限制，往往习惯于喜欢看一点画一点，看到什么，画什么，孤立地描绘某一物体的局部或者是他们感兴趣的部分，容易导致画面整体效果混乱。素描中的“理解”是指在感受素描对象的基础上，对其进行深入的认识和透析。在《有性格的脸——人像》一课中，仅仅掌握头部的正面与侧面的比例，作业必定千篇一律，如出一人之手。为了帮助学生真正理解到“有性格的脸”中的动感和个性部分，我设计了两张投影片，之一是“头型特征”，即让学生熟悉头型的“八格”划分：“田”、“国”、“由”、“用”、“目”、“甲”、“风”、“申”;之二是“人的常见的情绪和表情”，让学生懂得人有喜、怒、哀、乐、恨、笑、傲、惧等多种表情。运用投影直观形象地解释了“头型特征”及“人的情绪和表情”，即便于学生理解能力的提高，又节约了时间，提高了课堂效率，为学生绘画“形神兼备”的人物形象打下坚实基础，使之绘画时能做到胸有成竹，有的放矢。教学实践证明，巧妙运用投影技术来增强学生的理解能力，是行之有效的方法。
　　三、運用现代教育技术，培养想象能力
　　绘画和工艺课中，对色彩的恰当运用和理解十分必要。如在《美丽的色彩世界》中，采取“渗透旁科、兼用投影”的方法可以收到事半功倍的效果。具体步骤是：先选择学过的有关描写色彩或色调的古诗词，如“白毛浮绿水，红掌拨清波”、“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”、“日出江花红似火，春来江水绿如蓝”，再通过投影对“白——绿”、“红——蓝”、“红——黄”、“绿——蓝”等色彩进行寻找和想象，学生在“原色”、“间色”、“色相环”的再现中，不仅体验到了诸如对比色、同类色、色相、明度、纯度中的微妙，还会由此生发出更为广泛的联想。尤其是，在今后的绘画设计中他们会逐渐养成通过观察来培养想象的习惯，加强对感性材料的加工、提炼，从而创作出别具一格的作品来。
　　四、运用现代教育技术，开启创造能力
　　美术教育思想家罗恩菲德认为，对于学生来说，创造性并不需要熟练的技巧，但必须具有某种程度的感情自由，自由是创造性成长的前提。在《设计中的基本形态》中，通过投影点、线、面、体的不同排列，可以展现从具象到抽象的变化过程，装饰性的美感也一目了然。接下来便是对作品的欣赏、分析，理解重复、渐变、发射等基本骨骼或基本形的变化规律，可以为启动学生的创造能力打下基础。我认为给学生多一点自由，他们就少一点束缚，让想象纵情驰骋，再把这个过程通过作业表现出来，这就是绘画的“创造力”，教师不应以其像不像或以成人的眼光去看待，将学生的创造力“火花”扼杀于摇篮之中。