话说北京人艺五虎将何冰、宋丹丹、徐帆、濮存昕、杨立新正在沪上压轴献演《窝头会馆》，北京的老巢首都剧场却被资深明星刘晓庆携手个性导演田沁鑫抄了后路。只不过这后路是带着善意抄的，是为了给北京人艺花甲寿诞献上一份厚礼：传奇话剧《风华绝代》。
　　这几日，《风华绝代》作为北京人民艺术剧院建院60周年邀请展演的精品剧目，在首都剧场殿堂级舞台上尽显风流。历经全国18个城市巡演该剧的刘晓庆已成疯魔般空前自信，一颦一笑、一嗔一怨、一娇一媚、一情一义……演活了风情万种又不失豪气的赛金花。
　　清末传奇女子赛金花的故事，在中国流传甚广，无论妓女生涯的风风雨雨还是瓦德西传闻的真真假假，百年来一直搅动着国人的好奇心、自尊心和虚荣心。《风华绝代》不仅讲述了赛金花生命中几个重要时期发生的故事，更对这些纠缠不清的稗官野史加以了戏谑和调侃。不过比赛金花更引人注目的是人生同样传奇的刘晓庆，她那谜一样的年龄和不老的心，她那句“做人难，做女人更难，做名女人更加难上难”的名言，都似乎映衬着赛金花的传奇命运。而这台《风华绝代》的焦点和看点，也全在这跨越百年的两个女人身上，更确切地说：观众走进剧场主要是冲着刘晓庆主演赛金花来的，堪称为刘晓庆量身打造的舞台剧。
　　与刘晓庆年龄相仿的台湾知名表演家金士杰，个性上却与刘晓庆南辕北辙，似乎从来不在意自己的年龄和扮相，而更看重人物的光彩与心灵的深度。这次台湾的果陀剧团携力作《最后14堂星期二的课》进京寻觅知音，依仗的王牌之一就是金士杰。
　　列位看官休要小觑了金士杰。虽然他不似台湾那些偶像明星光彩外露，骨子里却是一派锦绣，深为业内名家和资深观众所推崇备至。金士杰在台湾，身兼演员、剧作家和导演三重身份，被赖声川誉为“台湾现代剧场的开拓者及代表人物”。他最为观众所熟知的形象当属在《暗恋桃花源》三度不同版本舞台演出及电影演出中饰演江滨柳一角。十余年前，金士杰来京主演《千禧夜，我们说相声》至今令京城话剧观众记忆犹新。此番《最后14堂星期二的课》，原是畅销书的出身。托身一位幽默风趣的大学教授、人生教练的真实故事，以其患上不治之症“渐冻症”之后对得意弟子私授人生真谛、生死思辨的内容，引领读者和观众思考人如何活着的重大命题。
　　要说这实在是一个沉重的话题，更是一个容易流于枯燥人生说教的题材，搞不好就成了高谈阔论、夸夸其谈，没来由糟蹋了本该让滚滚红尘中迷失自我的人们拨乱反正的机会。好在舞台上还有一位金士杰，一位举重若轻的表演大师，一位浑身散发着幽默、智慧和亲和力的舞台精灵。正是因为金士杰不着痕迹的表演魅力，这出游走于死亡残忍命题的戏变得很温馨，好似亲人在聊天，那聊天的内容却又润物细无声地侵蚀进你的灵魂。他的主导加上另外一位主演卜学亮的默契互补，让这仅有两位演员、一桌二椅的三小时大戏，一点儿没有沉闷的感觉。
　　金士杰有语录云:“我一直不太合群。我现在做舞台,舞台有种基本精神就是不合群，它是一个跟时代很不搭调的东西。这个时代速度多快，舞台多慢。”这是一种宝贵的态度，也是一种深刻的思考。其实演员的至高境界和知识分子的要求一样：要想事情而不仅仅是数钱，要有独立的思考和对这个世界与众不同的见解或观察角度。金士杰在这一点上做得尤其好。
　　这正是：孽海一枝赛金花，百年绝代演风华。果陀名动金士杰，定海神针便是他。